Конкретно холокосту нет. Есть про евреев блокадного Ленинграда. И не только.- Еврейское кладбище около Ленинграда.<br/>
«Еврейское кладбище около Ленинграда.<br/>
Кривой забор из гнилой фанеры.<br/>
За кривым забором лежат рядом<br/>
юристы, торговцы, музыканты, революционеры. Для себя пели.<br/>
Для себя копили.<br/>
Для других умирали.<br/>
Но сначала платили налоги,<br/>
уважали пристава,<br/>
и в этом мире, безвыходно материальном,<br/>
толковали Талмуд,<br/>
оставаясь идеалистами. Может, видели больше.<br/>
А, возможно, верили слепо.<br/>
Но учили детей, чтобы были терпимы<br/>
и стали упорны.<br/>
И не сеяли хлеба.<br/>
Никогда не сеяли хлеба.<br/>
Просто сами ложились<br/>
в холодную землю, как зерна.<br/>
И навек засыпали.<br/>
А потом- их землей засыпали,<br/>
зажигали свечи,<br/>
и в день Поминовения<br/>
голодные старики высокими голосами,<br/>
задыхаясь от голода, кричали об успокоении.<br/>
И они обретали его.<br/>
В виде распада материи. Ничего не помня.<br/>
Ничего не забывая.<br/>
За кривым забором из гнилой фанеры,<br/>
в четырех километрах от кольца трамвая.»<br/>
P/S А Вы, значиЦца, уважаете антисемитов и русофобов? Да таких, как Nikitin и Кортес на сайте пруд пруди- сочком наловишь без труда пригоршни три! А вот антифашистов ещё поискать придётся!:) Да и уважение- сугубо личная прерогатива. И, как правило, абсолютно не нужная тем, кто не уважает лично Вас. Так что, как сейчас модно говорить в ваших же краях это step by step друг к другу.:)
Не знаю к чему вы написали это<br/>
Мы смотрели этот фильм и я написал то что осталось в памяти В переводе или нет <br/>
Насчет «Жангада»:<br/>
Minha jangada. «Моя жангада». Жангада — это самодельная лодка бразильских рыбаков. Песню написал, наверное, самый знаменитый бразильский музыкант и исполнитель Доривал Каимми (1914 – 2008). Сын итальянского иммигранта и чернокожей бразильянки, он создал свой стиль, а эта песня стала особенно широко известна благодаря фильму «Генералы песчаных карьеров»<br/>
Мы ее слышали в том исполнении,<br/>
Насчет, цитирую:«Это русский текст. Он не имеет ничего общего с реальной песней«Жангада».»<br/>
Ничего не имею против, вполне вероятно, но мы ее знали, еще раз повторяю, в том исполнении…<br/>
А то о чем вы пишите......., ну что же, поищу и послушаю оригинал, если удастся найти/может и перевод найду<br/>
Дополнение; «Генералы песчаных карьеров» (1971), снятый американским режиссёром Холлом Бартлеттом по роману Жоржи Амаду «Капитаны песка» (1937), вышел в широкий прокат в СССР в 1974 и получил огромную популярность.<br/>
<br/>
Любовь советских зрителей завоевала и одна из музыкальных тем фильма — «Марш рыбаков», кавер-версия которой вскоре была исполнена на русском языке. С тех пор эту песню часто называют «песней из кинофильма „Генералы песчаных карьеров“», хотя исходно эта песня не была написана специально для фильма.
1. Если есть такая история про сильное влечение к глупым женщинам, значит и в будущем это влечение никуда не исчезнет! Проверено. Женщины меняются, а история всё та же. И эта история находится не в женщинах а внутри мужчины. <br/>
<br/>
2. После глубокой работы над собой происходят чудеса. Разные бывают варианты. Может женщина начнёт в поле мужчины проявлять тягу к интеллекту. А может быть мужчина адаптируется к этой женщине и пара продолжит существование.<br/>
<br/>
Пробоина находится в самом человеке. Ведь именно он ощущает ситуацию, как пробоину. А отношения они просто такие как есть. На одну и ту же ситуацию реакция может быть разная. <br/>
<br/>
Любые значимые внутренние трансформации ведут к внешнем изменениям, в том числе окружающие люди тоже начинают меняться. Но теоретически это обсуждать бесполезно. Человек либо делает практики и видит изменения. Либо нет. <br/>
<br/>
Это как игра на пианино. Если человек играет изо дня в день на инструменте происходят изменения. Из дилетанта может вырасти виртуозный музыкант, который будет собирать стадионы. И это будут две разные реальности!<br/>
<br/>
Если не играть, а только обсуждать теоретически игру на пиано будет лишь один вариант. Человек никогда не будет музыкантом. В нём не случатся изменения, которые могут привести к изменению всей жизни.
«Течет вода Кубань-реки куда велят большевики»…<br/>
<br/>
Слышал много хороших отзывов об этой книге, и решил не слушать, а прочитать в бумаге, хотя озвучка вполне достойная. Несмотря на то, что очень люблю Ефремова, это произведение совершенно не понравилось и я протянул только две его трети, решив более себя не мучить.<br/>
<br/>
Это не утопия — это Зело Утопия. В книге куча внутренних противоречий, а из контекста проглядывают откровенно мерзкие на мой взгляд идеи. Единственный огромный плюс: герои одержимы жаждой творчества и познания. Непонятно только куда они дели быдло. Впрочем, тем кто читал внимательно не только эту книгу, но и «Таис Афинскую» будет несложно догадаться. <br/>
<br/>
Никаким большим человечеством со страниц романа даже не пахнет: у меня упорно складывалось чувство, что описывается бытие какого-то крупного академгородка с филиалами в разных концах земли и не более. <br/>
<br/>
«Академгородок» населяют «учено-музыканто-композиторо-танцоро-спортсмено-космонавто-пловцо-работяги» с атрофированным родительским инстинктом. Разумеется, сам автор даже не пытался быть таким же многоборцем, ограничившись романтизацией образа. <br/>
<br/>
Забавно, но в книге описываются разные мужчины, а вот женщины там сплошь и рядом красавицы, причём в основном горячо любимого Ефремовым типа, который он почему-то назвал средиземноморским (действительно, была у него страсть выводить какой-то правильный расовый тип). Вот теперь ночами не сплю — всё думаю: как от разных мужчин могут рождаться только красивые девочки?
Не я выбрал «письмо», а «письмо» выбрало меня.<br/>
Рассмотрю с нескольких сторон.<br/>
1.) Что касается так называемой мат.части… Очень приятный голос, профессионально, на мой взгляд идеально подходит к этому произведению. <br/>
Музыкальные эффекты подходят идеально, помогают перенестись в историю и максимально ощутить те эмоции, которые испытывал автор. Вообще сделано на высочайшем уровне!!!<br/>
2.) Сама история… О… Я полностью погрузился и растворился в ней, это про меня и мою «музыку», первая встреча, первые эмоции, восторг, воодушевление, первые шаги, первые успехи и разочарования, обучение и первые выступления, «своя » музыка и стезя кавер музыканта, группа как единый организм и первые ссоры, развалы и снова сборы… о… И самое главное — мечта- достигаемая или нет, споры и разногласие внутри, а зачем? А стоит ли? А если стоит, то что потом… и постоянные вопросы к самому себе, приправленные «прекрасным и истинным » мнением окружающих людей… Ох это письмо, я пронесся по всем всем мгновеньям своей «музыки», испытал столько эмоций — и трепет от истинной, чистой мечты, и вдохновение, и злость, и принятие, и снова трепет…<br/>
Я думал что на свой вопрос уже давно ответил, и сдал документы в архив, «письмо» максимально безжалостно и безапелляционно достало все чувства наружу и как профессиональный жонглер показал представление так ярко как только это возможно!!! <br/>
Александр, спасибо за настоящие эмоции, за то, что дал снова ощутить то, что как я думал, ушло совсем безвозвратно…
Он мир покинул в солнечном июле,<br/>
Блестящий, незабвенный музыкант,<br/>
Врачи его, увы, не обманули,<br/>
И на портрете Джона — чёрный кант…<br/>
<br/>
Как жаль кумиров молодости нашей,<br/>
Как время вспять хотелось повернуть,<br/>
И “Child in Time”, слезу стирая замшей,<br/>
Внимать, не провожая в вечный путь…<br/>
<br/>
На “Хаммонде” играл любитель Баха,<br/>
И, магией владея неземной,<br/>
Казалось, положить готов на плаху<br/>
Был голову далёкою весной…*<br/>
<br/>
Классических мелодий консонансы<br/>
И Блэкмора хард-роковый угар,<br/>
Тем более старинные романсы<br/>
Легко ему давались — божий дар!..<br/>
<br/>
Спокойный Джон не склонен был к скандалам,<br/>
Лишь изредка, усами поершив,<br/>
Как истый Лорд, “хард-роковым амбалам”<br/>
Давал отпор, не напрягая жил…<br/>
<br/>
Кудесник клавиш, преданный идее,<br/>
Неповторимый гений-виртуоз,<br/>
Себя во имя братства не жалея,<br/>
На горло песне наступал до слёз…**<br/>
<br/>
Признаюсь, что хард-рок предпочитаю<br/>
Почти любому жанру, но и Джон<br/>
Мне близок тем, что, не бросая “стаю”,<br/>
Иных достиг высот — не “рок-пижон”!..<br/>
<br/>
Печаль безмерна, ведь уходят люди,<br/>
Которые, как добрые отцы,<br/>
Устраивали праздники средь буден — <br/>Талантливые музыки бойцы…<br/>
<br/>
Живые Симпер, Гиллан, Пэйс и Гловер,<br/>
И Блэкмор с Ковердейлом, Эванс, Хьюз,<br/>
Но не увидеть больше классный номер,<br/>
Где Лорд за “Хаммондом” — какая грусть!
Хороший клип. Впервые сталкиваюсь с таким явлением как Буктрейлер, видимо эта тема прошла мимо меня.<br/>
<br/>
Забавно, что вы наступили на старые грабли с несчастной бретонской песенкой «Son Ar Chistr», которую (с чьей то легкой руки) все лепят то к Люфтваффе, то к Вермахту (и даже в Официальный гимн ИРА!!!). <br/>
<br/>
Впервые на немецком эту песню исполнили голландцы Bots <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gh3Y_jtDADo" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=gh3Y_jtDADo</a>, а потом немцы из ГДР (причем со своим текстом) <a href="https://www.youtube.com/watch?v=bhLnsNurNHk" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=bhLnsNurNHk</a>, и было это в 70х годах. Да и жесткое маршевое звучание, схожее с гимном, возникло именно после переделки песни в 70е, до того это была довольно легкая шутливая песенка. После переделки в песне появился бунтарский дух, и она пришлась по душе левакам.<br/>
Изначально песня звучала вот так примерно <a href="https://www.youtube.com/watch?v=zmHYEMz49eA&t=3s" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=zmHYEMz49eA&t=3s</a><br/>
И поскольку сочинили эту «древнюю балладу» два подростка, Жан Бернар и Жан-Мари Прима в 1928, а записи на пластинках и пик ее популярности пришелся на 1940-1941 года, то немцы вполне могли ее слушать за кружкой пива во время застолья. Вряд ли больше. 😄<br/>
В 50х годах фольклористы песенку реанимировали, но только в 70х исполнили на немецком.<br/>
<br/>
Будь она хоть как то «зашкварена» в нацистской Германии во времена Третьего Рейха — все музыканты шарахались бы от нее как от чумной, тем более леваки.))
Раздвоение личности. Сейчас это сравнительно новый диагноз психического заболевания. Диссоциативное расстройство идентичности называется. Раньше всё на шизофрению «валили».С греческого шиза дословно переводится как «расщеплять» или «раскалывать» «ум», «мышление» или «мысль». Туда же определяли и алкоголизм с наркоманией. Я как-то в Питере на курсах повышения квалификации, пока туда нас ещё пущали, целый курс интереснейших лекций прослушала. Сам Главный психиатр психбольницы нам их читал. Помню, один парень спрашивает у него-скажите, а психически здоровые люди вообще существуют? Выяснилось, что абсолютно все с отклонениями. По какой-то там шкале. Профессор нам её даже изобразил мелом на доске. И это, говорит, является нормой. Послушав его, я тогда поняла, что я- то самое исключение, которое подтверждает правила. =))) Ну так вот. Теперь, когда выяснили 666 гендеров у человЕков, то одной шизофрении на всех стало не хватать. Вот и перешли на «расстройства множественных личностей». При котором происходит раскол личности, в результате чего складывается впечатление, что в одном теле живет несколько людей. Периодически происходит переключение с одной личности на другую. Причем каждая из них может разительно отличаться от первой по таким параметрам, как пол, возраст, образование, профессия и пр. После переключения одна личность может не помнить, чем занималась другая, ее замещающая. Художник пишет стихи, музыкант начитывает книги, футболист их критикует… =))) При «старой доброй» шизофрении такого расщепления или раскола не происходило. Больной просто неадекватно оценивал себя и окружающую реальность. Не меняя пола, рода занятий и… жену на мужа.Ну или наоборот.=)))
Если вдруг кто-то по какому-то дикому недоразумению не знает кто такой Питер Хэммилл то конечно можно поискать информацию о нем в Гугле. <br/>
Но чтобы сэкономить ваше время предлагаю прочесть далее следующее — во первых и на второе и на третье — Питер — 'натуральный англичанин', а это означает то что человек живёт и расцветает Законом.<br/>
Питер 'болен' музыкой прогрессивно. Как в одиночку так и в коллективе. Необычный вокал который хочется не укусить, а пить и при том мелкими глотками и прицмокивать именно там где прикасаются кончик языка и зубы обоих челюстей(если конечно никого рядом нет).<br/>
А вот лирика не допускает вольностей просит аккуратного к себе отношения так как сложна и многозначна, привязана к культурным реалиям времени и места.<br/>
В 1974 году Хэммилл опубликовал книгу «Killers, Angels, Refugees» (Charisma Books, London), коллекцию стихов, поэм и коротких рассказов.<br/>
Вот Эпифан Ух и делает попытку их нам донести. Мне так наверное в первую очередь, потому как кроме того что Питер музыкант я не знал, и думал, что Хеммилл это кто-то другой, а может и третий<br/>
<br/>
Более-менее удачно перешагнув через восьмидесятые, в 1991 году Питер Хэммилл выпускает экспериментальную оперу по мотивам рассказа Эдгара По «Падение дома Ашеров» («The Fall of the House of Usher»).<br/>
Обязательно прослушайте.<br/>
Приятная музыка, никаких лишних наворотов, хочется слушать и слышать чуть больше.<br/>
Я так понимаю, что фоном книги идёт именно Питер Хеммилл
Сид свои лучшие творения создал за пару недель. Он вообще физически не мог даже два раза одну и ту же песню играть одинаково. Что свойственно многим творческим людям. А в конце музыкальной карьеры предпочитал то, что называется сейчас амбиентом, или просто шумом, или даже просто тишину. В этом он существенно опередил время. Его прямыми наследниками можно назвать культовую группу «Swans». Которые тоже могут часами играть один аккорд, слегка его видоизменяя. Но во времена Сида это было странностью. И иначе, как сумасшедшим, такого человека посчитать не могли даже близкие друзья. Выступления с одинаковыми песнями и текстами были для него пыткой. Тем не менее он за пару недель себя обеспечил на всю жизнь. Его не забывали и все любили. Считали легендой и сейчас считают. И даже ввели в «Зал славы рок-н-ролла». Хотя на церемонию он так и не явился. В чём его трагедия то?) У вами упомянутого Кузьмина вот трагедия. Это да. И не одна, а много. Дочку убили. Сын трагически погиб. Самого его из нового поколения никто не помнит и не знает. Во внешнем мире никто почти не ведает, кто это такой. При этом музыкант великолепный и заслуживает куда большего. Вот это трагедия. А с Сидом всё вышло наилучшим образом. Гилмор, кстати, всё редактирует книжку его стихов. Поскольку сам присутствовал в тех ситуациях и ему ли не знать? Но всё чего-то откладывает. Доводит до ума. Говорит, что шибко тяжело этим заниматься.)
И так, я ознакомился и с этим шЫдевром для лиц среднего и старшего школьного возраста!<br/>
Всё по канону. Ведь ни для кого не секрет, благодаря святорощинским (хулли-вудским) творениям, что в условиях более-менее глобального Большого Полярного Лиса самыми подготовленными для выживания являются дети, домохозяйки, музыканты, журналиЗды=писЯтели и офисные манагеры по продажам. Иногда в свои стройные ряды они принимают из жалости какого-нибудь заклёпочника с техническим образованием (как правило чудоковатого старпёра), который в одну харю обеспечивает это сборище Рэмб хотя бы минимальными условиями для более-менее сносного существования. Те придурки-выживальщики, которые готовились практически к любому сценарию БП либо пропали без вести, оставив непуганым тушканчикам все свои кладовые, набитые ништяками, либо в короткие сроки пристрастились к человечине, невзирая на запасённые ещё в доБПшные времена вагоны тушняка.<br/>
Юрочка, если ты боишься, что тебя посчитают крово-жестоким писЯтелем, то попробуй почитать (послушать) Беркемку (нашеВСЁ) аль Атоми. Начни аккуратненько с «Мародёра», если крови и жесткоча тебе покажется мало, то продолжи «Карателем», во второй книге аВтОр хоть и ломанулся в какие-то эзотерические дебри, но кровиЩа и жесткач там через край. Кстати, в обеих этих книгах невозможно отделаться от ощущения, что аВтОр знает о чём пишет, отличие от тебя в твоих опусах для пубертатного контингента. Хотя, ты знаешь, у Беркемки главгеры какие-то слишком натуральные и не пафосные, блёклые по сравнению с твоими гламурными выпердышами.<br/>
За сим откланиваюсь, знаю что не ответишь, но «голосу СВиД» на меня обязательно наябедничаешь.<br/>
Олег, без обид. Свою роль посредника между внутричерепными тараканами данного аффтыря и ушами неосторожного слушателя Вы выполнили на твёрдую четвёрку. Почему четвёрку? На вкус и цвет все фломастеры разные, поэтому для меня знаком качества, ГОСТом так сказать, является чтец Один… говорят спился он… НО ЭТО НЕ ТОЧНО!
Спектакль «Первый президент» о выдающейся женщине Екатерине Романовне Дашковой. Она прожила всего 66 лет, но сколько всего успела сделать. Она первая в истории женщина не императорского происхождения, которой удалось занять высокий государственный пост директора Санкт-Петербургской Академии наук и председателя Российской Академии. Екатерина Дашкова — переводчик-журналист, писатель. музыкант, педагог, оказала значительное влияние на преобразование абсолютной монархии в монархию просвещённую. Не без её участия в 1762 г. произошёл дворцовый переворот. Был свергнут Император Пётр 3-ий и на престол взошла его жена Екатерина 2-ая. Сохранились мемуары Дашковой, в них ценные сведения о том времени и о тех событиях.<br/>
Действующие лица и исполнители:<br/>
Екатерина Дашкова — Ия Саввина<br/>
Екатерина 2-ая, Императрица — Людмила Шапошникова<br/>
Пётр 3-ий, Император — Вячеслав Дугин<br/>
Григорий Орлов — Вадим Бероев<br/>
Воронцов — Владимир Гордеев<br/>
Потёмкин — Евгений Евстигнеев<br/>
Зубов — Вячеслав Степанов<br/>
Дашков — Виктор Зозулин<br/>
Лепёхин — Владимир Муравьёв<br/>
Молодой офицер — Иван Власов<br/>
Вольтер — Анатолий Кторов<br/>
Автор пьесы — Зоя Чернышёва, режиссёр постановщик — Владимир Иванов.<br/>
<br/>
Роль Екатерины Дашковой играет Ия Саввина. 2 марта Народной артистке РСФСР и СССР, лауреату Государственных премий СССР и РСФСР им. братьев Васильевых Ии Сергеевне Саввиной исполнилось 85 лет со Дня рождения. Хрупкая красавица с ангельским взором и железным характером. Она не имела профильного образования, однако это не помешало ей стать одной из лучших актрис советской эпохи. Её называли «каплей росы», «стальной фиалкой», «северной звездой», а по величине и мощи таланта сравнивали с неподражаемой Фаиной Раневской.<br/>
Накануне Международного женского дня — 8 марта, очень полезно было бы послушать аудиоспектакль об одной из величайших женщин в истории России Екатерине Романовне Дашковой в исполнении другой не менее знаменитой актрисы Ии Сергеевны Саввиной.
Произведение на 3 часа, но я еле дослушала. Такое ощущение, что все 15 часов 🙄 Процесс был тяжелым 😅 Начиная с 25% до 80%, и потом местами тоже, автор ни разу не пишет кто говорит и имен героев, чьи истории он описывает — только местоимения он, она. Надо напрягаться, чтобы понять о ком именно идет речь. Не уже ли было сложно вставлять по пару слов: «Игорь вспомнил..», «Мария представила..».<br/>
🧠Произведение психологическое и запутанное, но местами интересное. Честно из четырех историй героев, мне понравилась только одна — Марии 2️⃣💌<br/>
1️⃣Глупая первая история (хотя в жизни возможно реальная) про девочку истеричку 15 лет, которая мальчику ставит ультиматум — я+деревня или Питер без меня, хотя он хочет увезти её с собой. Итог: неудачная манипуляция и случайная смерть, в которой типо виноват мальчик и следствие его психоз и закрытое сердце на всю жизнь.<br/>
3️⃣История Зои как будто высасана из пальца😆 Школьница лет 10-14 связывается с сатанистами, правда ничего толком не понимает и не делает, но её должны были арестовать (с чего вдруг🤦♀️). И этого инцидент она боится всю жизнь.<br/>
4️⃣На истории известного музыканта я подумала, что автор издевается 🤣🤣<br/>
Герой с детства взял ответственность за двоюродную дурную тетю Мусю (а почему не за бомжиху с улицы😁), хотя родственников было немало. Она выскочила замуж за негодяя, была жертвой, позволяла мужу над собой издеваться. В итоге убила его и попросила Германа ей помочь🤦♀️. Он заплатил, её отмазали, но этот случай стал прекрасным поводом для шантажа в будущем.<br/>
<br/>
Начиная с половины и до конца, я уже слушала эту муть в ожидании четкой развязки — вознаграждения за муки так сказать 🤓<br/>
НО… Развязки не было🤯❗ Концовка мне не понравилась. Типо непогода повлияла на умы всех четырех героев (как общий гипноз), и главный злодей им привиделся.
книга написана очень даже не плохо. хочу сказать тем, кто уж слишком критично откомментировал эту тему: ребят, вы обращаете внимание на буквальные вещи, не глядя совершенно на саму работу писателя. начинаете плеваться,- а что собственно вы сами написали? я к примеру не люблю женские или бульварные романы, жалкое подобие про вампиров,- ну так я их и не комментирую, и даже не читаю. да, я читал про носилие и всякое дерьмо, ввиде расчлененки и тому подобное, читал действительно жалких и неопытных, тех кому ещё учиться и учиться,- где всё банально- убили, сожрали, разрубили!- это да, воистину полная бредятина, но именно в этом произведении ведь описывается не только какая-то тупая затея маньяка- здесь автор показывает как можно преподнести хороший и продуманный ход событий. и особо для нелюбителей подобного жанра- вы сначала комментарии читайте, нежели вы любите что попроще и потише. вон, я прочитал как-то Круза, Эпоха мертвых- это я к тому, что видать многие любят вот такую шнягу,- мертвяки, ботан-спецназ, патронов куча, бойня, наши всегда впереди!!!- клааас! и кстати, когда мы обсуждаем книги про маньяков и носилие, начинаем оплевывать автора, говоря что это ужасно, а тем не менее, едва по ящику показывают Джека Потрошителя, документальный фильм про его деятельность, так ведь 90 процентов бежит посмотреть на то, что было на самом деле. так может дело то в самих нас? я к примеру простой музыкант, спокойный семьянин, люблю покой и доброту,- но только ведь ничто мне не мешает читать подобные книги, как эта. и читаю я с кайфом, если книга действительно этого заслуживает. у Варго вполне есть неплохие книги. кому не понравился Дом в овраге- Гурман даже не открывайте. ухаха! всем доброго здоровья, строго не судите за мой коммент,- я люблю потрындеть! :)
Дорогой Джахангир Каримджанович. Спасибо за сноски. Я постараюсь послушать, если найду время. Вообще-то и жизнь уже заканчивается. И как пел Кобзон: «Не думай о секундах свысока. Наступит время, сам поймёшь наверное. Свистят они, как пули у виска. Мгновения...» Ну и вам уже за 50. а значит свистят эти мгновения всё быстрее. Поэтому давайте ж их экономить.)))<br/>
Лучше, я думаю, развить тему. Тех же каверов.<br/>
Для пользы дела.<br/>
Ну во первых. Каверы делают все, кому не лень. Чего угодно. Ну ладно песен. Но и в песнях есть текст. Причём часто очень содержательный. Даже у Бони-М тексты это часто экскурсия в историю. Если хоть вспомнить песню про Распутина. Прям не текст, а википедия какая-то.)))<br/>
Не говоря уж о более великих авторах и группах, где и текст и музыка в неразрывной связи. Включая также и Высоцкого. Который даже в последнем монологе говорил про свою «Балладу о Любви».<br/>
«Прошу прощения за бедность аккомпанемента. Эта песня должна исполняться с большим оркестром.»<br/>
Т.е. ценил он музыкальную составляющую? О, да.<br/>
А любому, кто ему бы сказал: «Ты ж поэт. Читай стихи.» набил бы рожу. Уж это стоит понимать.<br/>
Как и то, что Высоцкий был человек современный. Очень сильно связанный с Францией. И его эта архаика «песни под гитару» вовсе не радовала.<br/>
И даже оркестры, которых он всё же добился в балладах для фильма «Стрелы Робин Гуда» это архаика. Оркестровки плохие.<br/>
Лучшие аккомпанементы это французские концерты. Где лучшие джазовые и рок музыканты с ним играли. О чём позаботилась Марина Влади. Вот это слушать стоит. И самое популярное из всех записей. «Оркестры» советские фуфло.<br/>
«Кони привередливые» с оркестром полный кошмар. Типа недоаранжировщик решил изобразить коней. Ужас.))<br/>
От всей этой отсталости Высоцкий страдал в первую очередь. Во вторую от бюрократии. Это основные его страдания.<br/>
А «социальный строй» не играл никакой роли. Неважно, как это назвать. Хоть «Коммунизмом».<br/>
Это по факту было так. Высоцкому было хреново из-за тупости системы. Тут нет смысла это раздвигать на всю ивановскую. Система, в культурном плане, была очень инертная и отсталая. Опаздывала за остальным миром лет на 30. Высоцкий умер из-за этого. Как и Олег Даль и многие.<br/>
Невозможно такое отставание во всём на своём горбу вынести. И это — Правда.
Спектакль «Опередивший время» — это рассказ о художнике, учёном, изобретателе, писателе и музыканте, о универсальном человеке Эпохи Возрождения Леонардо да Винчи. Он родился ровно 570 лет назад 15 апреля 1452 года в маленькой деревеньке Анкиано, расположенной недалеко от городка Винчи. Он был незаконнорожденным сыном богатого нотариуса Пьеро и красивой поселянки Катарины. Вскоре после этого события нотариус заключил брак с девушкой знатного происхождения. Детей у них не было и Пьеро с женой взяли трёхлетнего ребёнка к себе.<br/>
Так в чём и как Леонардо да Винчи опередил своё время? Среди его изобретений парашют, велосипед, колесцовый замок для пистолета, лёгкие переносные мосты для армии, прожектор, катапульта, двухлинзовый телескоп. Даже если в этом списке не только подлинные изобретения, но и те, что приписывают Леонардо, всё равно его величие неоспоримо.<br/>
Леонардо да Винчи совершил переворот и в живописи. Благодаря ему искусство живописи взошло на новый этап своего развития. Он первым объяснил почему небо синее. Синева неба происходит благодаря толще освещённых частиц воздуха, которая расположена между Землёй и находящейся наверху чернотой. Леонардо осознал явление рассеивания света в воздухе и возникновения сфумато — дымки между зрителем и изображённым предметом, которая смягчает цветовые контрасты и линии.<br/>
Будучи виртуозным музыкантом, он создал лиру из серебра в форме конской головы. В течении своей жизни Леонардо сделал тысячи заметок, посвящённых анатомии и тысячи рисунков, запечатлевших строение человеческого тела. По мнению специалистов Леонардо да Винчи обогнал своё время лет на 300. «Кто знает, тот может всё»- эта фраза, сказанная Леонардо может стать не только эпиграфом к спектаклю, это девиз, формула жизни, ключ к разгадке великих тайн.<br/>
<br/>
Роли и исполнители:<br/>
Рафаэль — Олег Табаков<br/>
Микеланджело — Михаил Казаков<br/>
Папа Лев X — Георгий Менглет<br/>
Джулио Медичи — Анатолий Кторов<br/>
Франциск I, король Франции — Александр Ширвиндт<br/>
Леонардо да Винчи -Павел Массальский<br/>
Его ученики: Салаино — Всеволод Абдулов<br/>
Зороастро — Леонид Каневский<br/>
Франческо — Геннадий Сайфулин<br/>
Слуга Франциска I — Георгий Лямпе<br/>
В эпизодах студенты театрального училища им. Б.В. Щукина.<br/>
Режиссёр на радио — Борис Тираспольский.
3 апреля исполняется 120 лет со дня рождения известной русской писательницы Софьи Абрамовны Могилевской, автора повестей для детей и юношества. Около пятидесяти лет своей жизни она посвятила детской литературе, написав свыше пятидесяти различных произведений – повестей, рассказов, сказок, научно-познавательных книг для детей дошкольного, младшего, среднего и старшего возраста.<br/>
Софья Абрамовна — коренная москвичка. Родилась в семье известного музыканта и, по желанию родителей, готовилась быть пианисткой. Девочка училась игре на фортепиано сначала дома, затем в музыкальной школе имени Гнесиных, потом закончила музыкальный техникум им. Глазунова. На лето семья выезжала на дачу в подмосковное Крёкшино. В сентябре 1909 года в Крёкшине у Черткова жил Лев Толстой. Встреча с Толстым и его суждения о музыке произвели сильное впечатление на будущую писательницу, что впоследствии отразилось в её творчестве.<br/>
В середине 30-х годов Могилевская начала писать рассказы и повести для детей и целиком отдала себя литературному творчеству. Первая книга «Лагерь на льдине» о подвиге челюскинцев вышла в 1935 году. Познакомившись с Иваном Кутяковым, командиром Чапаевской дивизии (принявшим командование после смерти Чапаева), Софья Абрамовна написала повесть «Чапаёнок» и несколько других произведений о Гражданской войне.<br/>
Перед самой войной выходит повесть «Марка страны Гонделупы», принёсшая Могилевской впоследствии всесоюзную известность. Это история о двух мальчишках, которые поначалу враждовали, а потом попали в один класс и подружились. И книга, и снятый по ней в 1977 г. фильм, стали событием в жизни ребят, и они по примеру героев с увлечением стали собирать почтовые марки. Эта добрая и серьёзная повесть пережила много переизданий и сегодня читается с интересом.<br/>
Сюжеты для своих книг она никогда не придумывала, рассказывала о тех местах, где жили, трудились и отдыхали мальчишки и девчонки, где происходили интересные и поучительные события: о школе, лагере, деревне, даче. Динамичность сюжета, отсутствие громоздких описаний, краткость и емкость диалогов делают произведения Могилевской доступными и для младших школьников, и для подростков.<br/>
Софья Абрамовна активно работала до самых последних дней. Умерла и похоронена в Москве в 1981 году.
В аудио формате дослушать из за чтеца не вышло даже до середины, нашла бумажный вариант. Что хочу сказать, насчёт самой книги. <br/>
Однозначно понравилась концовка произведения. С одной стороны, она открытая, но в свете последних разговоров о смерти, о самоубийстве… о том, что человек, у которого есть собака, вряд ли с собой покончит, либо же отдаст собаку кому то, но это уже будет человек без собаки, вывод однозначен.С другой стороны, лично для меня, все закончилось все таки на оптимистичной ноте. <br/>
В принципе, произведение и понравилось и не понравилось. <br/>
Начну с того, что мне не понравилось. Автор писал на грани фола. Обнажая человеческие недостатки, пороки. Некоторые моменты были довольно резки и жестоки. Почти гротескно грубы, но правдоподобны.<br/>
Мы все, в большинстве своём, любим читать о смелых и красивых поступках, неосознанно отождествляя себя с храбрыми героями.<br/>
И вдруг такой диссонанс. Главный герой-не скромный, не робкий человек. И в то же время, не смелый и не отчаянный. Не слабый и не сильный. Он никакой. Серость, как назвал его сам автор. Обычный, самый что ни на есть простой человек, которому довелось испытать чудо. Откровенность, с которой автор <br/>
обнажает людские души, как удивила, так и привлекла. Вместе с тем, понравилось воплощение идеи об обмене телами. Яркие образы героев, в которые воплощался главный герой. Красивый удачливый бандит. Популярный музыкант. Алкоголик. Президент. И даже курица… <br/>
Вообще, герои прописаны хорошо, объёмно, интересно. <br/>
Стоит сказать, что я для себя провожу параллель книги с жизнью, в которой люди, в вечном поиске себя, стремясь освободиться от оков, навязанными нам обществом, правилами, моралью в конце концов, примеряют на себя чужие образы, вновь и вновь сбрасывая их, словно змея кожу. <br/>
На переферии мы видим жизнь нашей страны 80-х годов. Можно уловить нотки сарказма в отношении политики и людей, в общем. <br/>
Итак, подводя итоги, скажу. Читать или не читать, слушать или не слушать, выбор за вами, замечу лишь, что начала читать книгу вечером, а когда закрыла её, за окном рассвело.
Спасибо! :))) Привет передан! Вчера как раз дослушала этот выпуск и шагнула в новую «Глубину». Заметила, что много копий сломано из-за музыкального сопровождения! :) У кого-то из-за литавр в рассказе Дика, в начитке Михаила Прокопова кот чуть не убился! :))))<br/>
А у нас вся семья наслаждается музыкальным сопровождением выпусков! Возможно потому, что я сама музыкант, для меня музыка-огромнейшее достоинство и плюс в любой аудиокниге, но и Малыш, как видите, тоже каждую музыкальную заставку слушает с удовольствием (ГлубиНааа-вне конкуренции! :)))), устами младенца, как говорится… :)))) Знаете, так заметно, хотя я конечно немного «попрыгала» с 7ого выпуска на 11тый, потом 10тый, а теперь уже начала слушать подряд, как растёт мастерство чтецов, как вы стараетесь удивить, поразить ( я каждый раз готовлюсь к слуховому пиршеству, и каждый раз восторгаюсь и поражаюсь вашей работой и качеством сделанного, начиная от обложки сборника, заканчивая ответами и вниманием к нам, слушателям!), как находите новые средства выразительности, как чувствуется, что каждый рассказ выбран не просто так, каждый начитан с максимальным вниманием, продуманы все детали, а как подобрана музыка и звуковые эффекты-это отдельная глава моей любви и восхищения! :))) Алексей, я чуть с ума не сошла от восторга, когда услышала голос вашего пришельца! :) А как Елена Федорив подарила настоящий звуковой спектакль, благодаря звуковым эффектам, у меня было ощущение, что я сама в этом скафандре, спасаюсь от Чужих, и, конечно же зная, чем всё закончится, все мы, благодаря фильмам, хорошо подкованы :))), я весь рассказ волновалась, а вдруг всё будет по-другому, и всё закончится хорошо, как кричала: «Лондон, ну не бери ты это проклятущее яйцо!» А потом:«Убери яйцо с тумбочки, идиот!» :))))) Как после пасторальной, трубадурной музыки «Королевского обеда» в начитке Владимира было ещё жутче, страшнне слушать сам рассказ! А этот крик: «Мозги! Мои мозги! Они едят мои мозги!» :))) И в каждой, каждой начитке, рассказе ребята находят вот эти фишки, эти изюминки, чтобы рассказ раскрылся полностью перед слушателями!<br/>
Вот такой длинный получился ответ! Но я так восхищаюсь вашей работой и проектом, вашей профессиональностью, что коротко и не расскажешь!
«Еврейское кладбище около Ленинграда.<br/>
Кривой забор из гнилой фанеры.<br/>
За кривым забором лежат рядом<br/>
юристы, торговцы, музыканты, революционеры. Для себя пели.<br/>
Для себя копили.<br/>
Для других умирали.<br/>
Но сначала платили налоги,<br/>
уважали пристава,<br/>
и в этом мире, безвыходно материальном,<br/>
толковали Талмуд,<br/>
оставаясь идеалистами. Может, видели больше.<br/>
А, возможно, верили слепо.<br/>
Но учили детей, чтобы были терпимы<br/>
и стали упорны.<br/>
И не сеяли хлеба.<br/>
Никогда не сеяли хлеба.<br/>
Просто сами ложились<br/>
в холодную землю, как зерна.<br/>
И навек засыпали.<br/>
А потом- их землей засыпали,<br/>
зажигали свечи,<br/>
и в день Поминовения<br/>
голодные старики высокими голосами,<br/>
задыхаясь от голода, кричали об успокоении.<br/>
И они обретали его.<br/>
В виде распада материи. Ничего не помня.<br/>
Ничего не забывая.<br/>
За кривым забором из гнилой фанеры,<br/>
в четырех километрах от кольца трамвая.»<br/>
P/S А Вы, значиЦца, уважаете антисемитов и русофобов? Да таких, как Nikitin и Кортес на сайте пруд пруди- сочком наловишь без труда пригоршни три! А вот антифашистов ещё поискать придётся!:) Да и уважение- сугубо личная прерогатива. И, как правило, абсолютно не нужная тем, кто не уважает лично Вас. Так что, как сейчас модно говорить в ваших же краях это step by step друг к другу.:)
Мы смотрели этот фильм и я написал то что осталось в памяти В переводе или нет <br/>
Насчет «Жангада»:<br/>
Minha jangada. «Моя жангада». Жангада — это самодельная лодка бразильских рыбаков. Песню написал, наверное, самый знаменитый бразильский музыкант и исполнитель Доривал Каимми (1914 – 2008). Сын итальянского иммигранта и чернокожей бразильянки, он создал свой стиль, а эта песня стала особенно широко известна благодаря фильму «Генералы песчаных карьеров»<br/>
Мы ее слышали в том исполнении,<br/>
Насчет, цитирую:«Это русский текст. Он не имеет ничего общего с реальной песней«Жангада».»<br/>
Ничего не имею против, вполне вероятно, но мы ее знали, еще раз повторяю, в том исполнении…<br/>
А то о чем вы пишите......., ну что же, поищу и послушаю оригинал, если удастся найти/может и перевод найду<br/>
Дополнение; «Генералы песчаных карьеров» (1971), снятый американским режиссёром Холлом Бартлеттом по роману Жоржи Амаду «Капитаны песка» (1937), вышел в широкий прокат в СССР в 1974 и получил огромную популярность.<br/>
<br/>
Любовь советских зрителей завоевала и одна из музыкальных тем фильма — «Марш рыбаков», кавер-версия которой вскоре была исполнена на русском языке. С тех пор эту песню часто называют «песней из кинофильма „Генералы песчаных карьеров“», хотя исходно эта песня не была написана специально для фильма.
<br/>
2. После глубокой работы над собой происходят чудеса. Разные бывают варианты. Может женщина начнёт в поле мужчины проявлять тягу к интеллекту. А может быть мужчина адаптируется к этой женщине и пара продолжит существование.<br/>
<br/>
Пробоина находится в самом человеке. Ведь именно он ощущает ситуацию, как пробоину. А отношения они просто такие как есть. На одну и ту же ситуацию реакция может быть разная. <br/>
<br/>
Любые значимые внутренние трансформации ведут к внешнем изменениям, в том числе окружающие люди тоже начинают меняться. Но теоретически это обсуждать бесполезно. Человек либо делает практики и видит изменения. Либо нет. <br/>
<br/>
Это как игра на пианино. Если человек играет изо дня в день на инструменте происходят изменения. Из дилетанта может вырасти виртуозный музыкант, который будет собирать стадионы. И это будут две разные реальности!<br/>
<br/>
Если не играть, а только обсуждать теоретически игру на пиано будет лишь один вариант. Человек никогда не будет музыкантом. В нём не случатся изменения, которые могут привести к изменению всей жизни.
<br/>
Слышал много хороших отзывов об этой книге, и решил не слушать, а прочитать в бумаге, хотя озвучка вполне достойная. Несмотря на то, что очень люблю Ефремова, это произведение совершенно не понравилось и я протянул только две его трети, решив более себя не мучить.<br/>
<br/>
Это не утопия — это Зело Утопия. В книге куча внутренних противоречий, а из контекста проглядывают откровенно мерзкие на мой взгляд идеи. Единственный огромный плюс: герои одержимы жаждой творчества и познания. Непонятно только куда они дели быдло. Впрочем, тем кто читал внимательно не только эту книгу, но и «Таис Афинскую» будет несложно догадаться. <br/>
<br/>
Никаким большим человечеством со страниц романа даже не пахнет: у меня упорно складывалось чувство, что описывается бытие какого-то крупного академгородка с филиалами в разных концах земли и не более. <br/>
<br/>
«Академгородок» населяют «учено-музыканто-композиторо-танцоро-спортсмено-космонавто-пловцо-работяги» с атрофированным родительским инстинктом. Разумеется, сам автор даже не пытался быть таким же многоборцем, ограничившись романтизацией образа. <br/>
<br/>
Забавно, но в книге описываются разные мужчины, а вот женщины там сплошь и рядом красавицы, причём в основном горячо любимого Ефремовым типа, который он почему-то назвал средиземноморским (действительно, была у него страсть выводить какой-то правильный расовый тип). Вот теперь ночами не сплю — всё думаю: как от разных мужчин могут рождаться только красивые девочки?
Рассмотрю с нескольких сторон.<br/>
1.) Что касается так называемой мат.части… Очень приятный голос, профессионально, на мой взгляд идеально подходит к этому произведению. <br/>
Музыкальные эффекты подходят идеально, помогают перенестись в историю и максимально ощутить те эмоции, которые испытывал автор. Вообще сделано на высочайшем уровне!!!<br/>
2.) Сама история… О… Я полностью погрузился и растворился в ней, это про меня и мою «музыку», первая встреча, первые эмоции, восторг, воодушевление, первые шаги, первые успехи и разочарования, обучение и первые выступления, «своя » музыка и стезя кавер музыканта, группа как единый организм и первые ссоры, развалы и снова сборы… о… И самое главное — мечта- достигаемая или нет, споры и разногласие внутри, а зачем? А стоит ли? А если стоит, то что потом… и постоянные вопросы к самому себе, приправленные «прекрасным и истинным » мнением окружающих людей… Ох это письмо, я пронесся по всем всем мгновеньям своей «музыки», испытал столько эмоций — и трепет от истинной, чистой мечты, и вдохновение, и злость, и принятие, и снова трепет…<br/>
Я думал что на свой вопрос уже давно ответил, и сдал документы в архив, «письмо» максимально безжалостно и безапелляционно достало все чувства наружу и как профессиональный жонглер показал представление так ярко как только это возможно!!! <br/>
Александр, спасибо за настоящие эмоции, за то, что дал снова ощутить то, что как я думал, ушло совсем безвозвратно…
Блестящий, незабвенный музыкант,<br/>
Врачи его, увы, не обманули,<br/>
И на портрете Джона — чёрный кант…<br/>
<br/>
Как жаль кумиров молодости нашей,<br/>
Как время вспять хотелось повернуть,<br/>
И “Child in Time”, слезу стирая замшей,<br/>
Внимать, не провожая в вечный путь…<br/>
<br/>
На “Хаммонде” играл любитель Баха,<br/>
И, магией владея неземной,<br/>
Казалось, положить готов на плаху<br/>
Был голову далёкою весной…*<br/>
<br/>
Классических мелодий консонансы<br/>
И Блэкмора хард-роковый угар,<br/>
Тем более старинные романсы<br/>
Легко ему давались — божий дар!..<br/>
<br/>
Спокойный Джон не склонен был к скандалам,<br/>
Лишь изредка, усами поершив,<br/>
Как истый Лорд, “хард-роковым амбалам”<br/>
Давал отпор, не напрягая жил…<br/>
<br/>
Кудесник клавиш, преданный идее,<br/>
Неповторимый гений-виртуоз,<br/>
Себя во имя братства не жалея,<br/>
На горло песне наступал до слёз…**<br/>
<br/>
Признаюсь, что хард-рок предпочитаю<br/>
Почти любому жанру, но и Джон<br/>
Мне близок тем, что, не бросая “стаю”,<br/>
Иных достиг высот — не “рок-пижон”!..<br/>
<br/>
Печаль безмерна, ведь уходят люди,<br/>
Которые, как добрые отцы,<br/>
Устраивали праздники средь буден — <br/>Талантливые музыки бойцы…<br/>
<br/>
Живые Симпер, Гиллан, Пэйс и Гловер,<br/>
И Блэкмор с Ковердейлом, Эванс, Хьюз,<br/>
Но не увидеть больше классный номер,<br/>
Где Лорд за “Хаммондом” — какая грусть!
<br/>
Забавно, что вы наступили на старые грабли с несчастной бретонской песенкой «Son Ar Chistr», которую (с чьей то легкой руки) все лепят то к Люфтваффе, то к Вермахту (и даже в Официальный гимн ИРА!!!). <br/>
<br/>
Впервые на немецком эту песню исполнили голландцы Bots <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gh3Y_jtDADo" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=gh3Y_jtDADo</a>, а потом немцы из ГДР (причем со своим текстом) <a href="https://www.youtube.com/watch?v=bhLnsNurNHk" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=bhLnsNurNHk</a>, и было это в 70х годах. Да и жесткое маршевое звучание, схожее с гимном, возникло именно после переделки песни в 70е, до того это была довольно легкая шутливая песенка. После переделки в песне появился бунтарский дух, и она пришлась по душе левакам.<br/>
Изначально песня звучала вот так примерно <a href="https://www.youtube.com/watch?v=zmHYEMz49eA&t=3s" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=zmHYEMz49eA&t=3s</a><br/>
И поскольку сочинили эту «древнюю балладу» два подростка, Жан Бернар и Жан-Мари Прима в 1928, а записи на пластинках и пик ее популярности пришелся на 1940-1941 года, то немцы вполне могли ее слушать за кружкой пива во время застолья. Вряд ли больше. 😄<br/>
В 50х годах фольклористы песенку реанимировали, но только в 70х исполнили на немецком.<br/>
<br/>
Будь она хоть как то «зашкварена» в нацистской Германии во времена Третьего Рейха — все музыканты шарахались бы от нее как от чумной, тем более леваки.))
Но чтобы сэкономить ваше время предлагаю прочесть далее следующее — во первых и на второе и на третье — Питер — 'натуральный англичанин', а это означает то что человек живёт и расцветает Законом.<br/>
Питер 'болен' музыкой прогрессивно. Как в одиночку так и в коллективе. Необычный вокал который хочется не укусить, а пить и при том мелкими глотками и прицмокивать именно там где прикасаются кончик языка и зубы обоих челюстей(если конечно никого рядом нет).<br/>
А вот лирика не допускает вольностей просит аккуратного к себе отношения так как сложна и многозначна, привязана к культурным реалиям времени и места.<br/>
В 1974 году Хэммилл опубликовал книгу «Killers, Angels, Refugees» (Charisma Books, London), коллекцию стихов, поэм и коротких рассказов.<br/>
Вот Эпифан Ух и делает попытку их нам донести. Мне так наверное в первую очередь, потому как кроме того что Питер музыкант я не знал, и думал, что Хеммилл это кто-то другой, а может и третий<br/>
<br/>
Более-менее удачно перешагнув через восьмидесятые, в 1991 году Питер Хэммилл выпускает экспериментальную оперу по мотивам рассказа Эдгара По «Падение дома Ашеров» («The Fall of the House of Usher»).<br/>
Обязательно прослушайте.<br/>
Приятная музыка, никаких лишних наворотов, хочется слушать и слышать чуть больше.<br/>
Я так понимаю, что фоном книги идёт именно Питер Хеммилл
--------&------<br/>
Когда ж я сдохну! До того достало,<br/>
Что бабки оседают у жлобов,<br/>
Что старики ночуют по вокзалам,<br/>
Что «православный»- значит — бей жидов!<br/>
Что побратались мент и бандюган,<br/>
Что колесят шестерки в шестисотых,<br/>
Что в загс приходят по любви к деньгам,<br/>
Что слег народ с восторгом под сексотов.<br/>
Что делают бестселлер из дерьма,<br/>
Что проходимец лепит монументы,<br/>
Что музыкант играет паханам,<br/>
А быдло учит жить интеллигента.<br/>
Другой бы сдох к пятнадцати годам,<br/>
Но я вам пережить себя не дам!©<br/>
Есть ещё на тюремном сленге, тоже довольно интересно:)<br/>
_____&___'<br/>
А. Шаракшанэ<br/>
<br/>
МАЛЯВА 66<br/>
<br/>
Достал меня весь этот беспредел:<br/>
Когда у чма капусты до хрена,<br/>
А пацаны реально не у дел,<br/>
И все понятия послали на,<br/>
<br/>
И возвели в авторитет кидал,<br/>
И целку покупают за стакан,<br/>
И стукачок вора в законе сдал,<br/>
И заморил бойца хромой пахан,<br/>
<br/>
И кум прикрыл весь правильный базар,<br/>
И честным фрайером быть западло,<br/>
И вор не вылезает из-под нар,<br/>
И заправляют cука и фуфло, –<br/>
<br/>
Не стал бы я тут чалиться и дня,<br/>
Да кореша опустят без меня.
Всё по канону. Ведь ни для кого не секрет, благодаря святорощинским (хулли-вудским) творениям, что в условиях более-менее глобального Большого Полярного Лиса самыми подготовленными для выживания являются дети, домохозяйки, музыканты, журналиЗды=писЯтели и офисные манагеры по продажам. Иногда в свои стройные ряды они принимают из жалости какого-нибудь заклёпочника с техническим образованием (как правило чудоковатого старпёра), который в одну харю обеспечивает это сборище Рэмб хотя бы минимальными условиями для более-менее сносного существования. Те придурки-выживальщики, которые готовились практически к любому сценарию БП либо пропали без вести, оставив непуганым тушканчикам все свои кладовые, набитые ништяками, либо в короткие сроки пристрастились к человечине, невзирая на запасённые ещё в доБПшные времена вагоны тушняка.<br/>
Юрочка, если ты боишься, что тебя посчитают крово-жестоким писЯтелем, то попробуй почитать (послушать) Беркемку (нашеВСЁ) аль Атоми. Начни аккуратненько с «Мародёра», если крови и жесткоча тебе покажется мало, то продолжи «Карателем», во второй книге аВтОр хоть и ломанулся в какие-то эзотерические дебри, но кровиЩа и жесткач там через край. Кстати, в обеих этих книгах невозможно отделаться от ощущения, что аВтОр знает о чём пишет, отличие от тебя в твоих опусах для пубертатного контингента. Хотя, ты знаешь, у Беркемки главгеры какие-то слишком натуральные и не пафосные, блёклые по сравнению с твоими гламурными выпердышами.<br/>
За сим откланиваюсь, знаю что не ответишь, но «голосу СВиД» на меня обязательно наябедничаешь.<br/>
Олег, без обид. Свою роль посредника между внутричерепными тараканами данного аффтыря и ушами неосторожного слушателя Вы выполнили на твёрдую четвёрку. Почему четвёрку? На вкус и цвет все фломастеры разные, поэтому для меня знаком качества, ГОСТом так сказать, является чтец Один… говорят спился он… НО ЭТО НЕ ТОЧНО!
Действующие лица и исполнители:<br/>
Екатерина Дашкова — Ия Саввина<br/>
Екатерина 2-ая, Императрица — Людмила Шапошникова<br/>
Пётр 3-ий, Император — Вячеслав Дугин<br/>
Григорий Орлов — Вадим Бероев<br/>
Воронцов — Владимир Гордеев<br/>
Потёмкин — Евгений Евстигнеев<br/>
Зубов — Вячеслав Степанов<br/>
Дашков — Виктор Зозулин<br/>
Лепёхин — Владимир Муравьёв<br/>
Молодой офицер — Иван Власов<br/>
Вольтер — Анатолий Кторов<br/>
Автор пьесы — Зоя Чернышёва, режиссёр постановщик — Владимир Иванов.<br/>
<br/>
Роль Екатерины Дашковой играет Ия Саввина. 2 марта Народной артистке РСФСР и СССР, лауреату Государственных премий СССР и РСФСР им. братьев Васильевых Ии Сергеевне Саввиной исполнилось 85 лет со Дня рождения. Хрупкая красавица с ангельским взором и железным характером. Она не имела профильного образования, однако это не помешало ей стать одной из лучших актрис советской эпохи. Её называли «каплей росы», «стальной фиалкой», «северной звездой», а по величине и мощи таланта сравнивали с неподражаемой Фаиной Раневской.<br/>
Накануне Международного женского дня — 8 марта, очень полезно было бы послушать аудиоспектакль об одной из величайших женщин в истории России Екатерине Романовне Дашковой в исполнении другой не менее знаменитой актрисы Ии Сергеевны Саввиной.
🧠Произведение психологическое и запутанное, но местами интересное. Честно из четырех историй героев, мне понравилась только одна — Марии 2️⃣💌<br/>
1️⃣Глупая первая история (хотя в жизни возможно реальная) про девочку истеричку 15 лет, которая мальчику ставит ультиматум — я+деревня или Питер без меня, хотя он хочет увезти её с собой. Итог: неудачная манипуляция и случайная смерть, в которой типо виноват мальчик и следствие его психоз и закрытое сердце на всю жизнь.<br/>
3️⃣История Зои как будто высасана из пальца😆 Школьница лет 10-14 связывается с сатанистами, правда ничего толком не понимает и не делает, но её должны были арестовать (с чего вдруг🤦♀️). И этого инцидент она боится всю жизнь.<br/>
4️⃣На истории известного музыканта я подумала, что автор издевается 🤣🤣<br/>
Герой с детства взял ответственность за двоюродную дурную тетю Мусю (а почему не за бомжиху с улицы😁), хотя родственников было немало. Она выскочила замуж за негодяя, была жертвой, позволяла мужу над собой издеваться. В итоге убила его и попросила Германа ей помочь🤦♀️. Он заплатил, её отмазали, но этот случай стал прекрасным поводом для шантажа в будущем.<br/>
<br/>
Начиная с половины и до конца, я уже слушала эту муть в ожидании четкой развязки — вознаграждения за муки так сказать 🤓<br/>
НО… Развязки не было🤯❗ Концовка мне не понравилась. Типо непогода повлияла на умы всех четырех героев (как общий гипноз), и главный злодей им привиделся.
Лучше, я думаю, развить тему. Тех же каверов.<br/>
Для пользы дела.<br/>
Ну во первых. Каверы делают все, кому не лень. Чего угодно. Ну ладно песен. Но и в песнях есть текст. Причём часто очень содержательный. Даже у Бони-М тексты это часто экскурсия в историю. Если хоть вспомнить песню про Распутина. Прям не текст, а википедия какая-то.)))<br/>
Не говоря уж о более великих авторах и группах, где и текст и музыка в неразрывной связи. Включая также и Высоцкого. Который даже в последнем монологе говорил про свою «Балладу о Любви».<br/>
«Прошу прощения за бедность аккомпанемента. Эта песня должна исполняться с большим оркестром.»<br/>
Т.е. ценил он музыкальную составляющую? О, да.<br/>
А любому, кто ему бы сказал: «Ты ж поэт. Читай стихи.» набил бы рожу. Уж это стоит понимать.<br/>
Как и то, что Высоцкий был человек современный. Очень сильно связанный с Францией. И его эта архаика «песни под гитару» вовсе не радовала.<br/>
И даже оркестры, которых он всё же добился в балладах для фильма «Стрелы Робин Гуда» это архаика. Оркестровки плохие.<br/>
Лучшие аккомпанементы это французские концерты. Где лучшие джазовые и рок музыканты с ним играли. О чём позаботилась Марина Влади. Вот это слушать стоит. И самое популярное из всех записей. «Оркестры» советские фуфло.<br/>
«Кони привередливые» с оркестром полный кошмар. Типа недоаранжировщик решил изобразить коней. Ужас.))<br/>
От всей этой отсталости Высоцкий страдал в первую очередь. Во вторую от бюрократии. Это основные его страдания.<br/>
А «социальный строй» не играл никакой роли. Неважно, как это назвать. Хоть «Коммунизмом».<br/>
Это по факту было так. Высоцкому было хреново из-за тупости системы. Тут нет смысла это раздвигать на всю ивановскую. Система, в культурном плане, была очень инертная и отсталая. Опаздывала за остальным миром лет на 30. Высоцкий умер из-за этого. Как и Олег Даль и многие.<br/>
Невозможно такое отставание во всём на своём горбу вынести. И это — Правда.
Так в чём и как Леонардо да Винчи опередил своё время? Среди его изобретений парашют, велосипед, колесцовый замок для пистолета, лёгкие переносные мосты для армии, прожектор, катапульта, двухлинзовый телескоп. Даже если в этом списке не только подлинные изобретения, но и те, что приписывают Леонардо, всё равно его величие неоспоримо.<br/>
Леонардо да Винчи совершил переворот и в живописи. Благодаря ему искусство живописи взошло на новый этап своего развития. Он первым объяснил почему небо синее. Синева неба происходит благодаря толще освещённых частиц воздуха, которая расположена между Землёй и находящейся наверху чернотой. Леонардо осознал явление рассеивания света в воздухе и возникновения сфумато — дымки между зрителем и изображённым предметом, которая смягчает цветовые контрасты и линии.<br/>
Будучи виртуозным музыкантом, он создал лиру из серебра в форме конской головы. В течении своей жизни Леонардо сделал тысячи заметок, посвящённых анатомии и тысячи рисунков, запечатлевших строение человеческого тела. По мнению специалистов Леонардо да Винчи обогнал своё время лет на 300. «Кто знает, тот может всё»- эта фраза, сказанная Леонардо может стать не только эпиграфом к спектаклю, это девиз, формула жизни, ключ к разгадке великих тайн.<br/>
<br/>
Роли и исполнители:<br/>
Рафаэль — Олег Табаков<br/>
Микеланджело — Михаил Казаков<br/>
Папа Лев X — Георгий Менглет<br/>
Джулио Медичи — Анатолий Кторов<br/>
Франциск I, король Франции — Александр Ширвиндт<br/>
Леонардо да Винчи -Павел Массальский<br/>
Его ученики: Салаино — Всеволод Абдулов<br/>
Зороастро — Леонид Каневский<br/>
Франческо — Геннадий Сайфулин<br/>
Слуга Франциска I — Георгий Лямпе<br/>
В эпизодах студенты театрального училища им. Б.В. Щукина.<br/>
Режиссёр на радио — Борис Тираспольский.
Софья Абрамовна — коренная москвичка. Родилась в семье известного музыканта и, по желанию родителей, готовилась быть пианисткой. Девочка училась игре на фортепиано сначала дома, затем в музыкальной школе имени Гнесиных, потом закончила музыкальный техникум им. Глазунова. На лето семья выезжала на дачу в подмосковное Крёкшино. В сентябре 1909 года в Крёкшине у Черткова жил Лев Толстой. Встреча с Толстым и его суждения о музыке произвели сильное впечатление на будущую писательницу, что впоследствии отразилось в её творчестве.<br/>
В середине 30-х годов Могилевская начала писать рассказы и повести для детей и целиком отдала себя литературному творчеству. Первая книга «Лагерь на льдине» о подвиге челюскинцев вышла в 1935 году. Познакомившись с Иваном Кутяковым, командиром Чапаевской дивизии (принявшим командование после смерти Чапаева), Софья Абрамовна написала повесть «Чапаёнок» и несколько других произведений о Гражданской войне.<br/>
Перед самой войной выходит повесть «Марка страны Гонделупы», принёсшая Могилевской впоследствии всесоюзную известность. Это история о двух мальчишках, которые поначалу враждовали, а потом попали в один класс и подружились. И книга, и снятый по ней в 1977 г. фильм, стали событием в жизни ребят, и они по примеру героев с увлечением стали собирать почтовые марки. Эта добрая и серьёзная повесть пережила много переизданий и сегодня читается с интересом.<br/>
Сюжеты для своих книг она никогда не придумывала, рассказывала о тех местах, где жили, трудились и отдыхали мальчишки и девчонки, где происходили интересные и поучительные события: о школе, лагере, деревне, даче. Динамичность сюжета, отсутствие громоздких описаний, краткость и емкость диалогов делают произведения Могилевской доступными и для младших школьников, и для подростков.<br/>
Софья Абрамовна активно работала до самых последних дней. Умерла и похоронена в Москве в 1981 году.
Однозначно понравилась концовка произведения. С одной стороны, она открытая, но в свете последних разговоров о смерти, о самоубийстве… о том, что человек, у которого есть собака, вряд ли с собой покончит, либо же отдаст собаку кому то, но это уже будет человек без собаки, вывод однозначен.С другой стороны, лично для меня, все закончилось все таки на оптимистичной ноте. <br/>
В принципе, произведение и понравилось и не понравилось. <br/>
Начну с того, что мне не понравилось. Автор писал на грани фола. Обнажая человеческие недостатки, пороки. Некоторые моменты были довольно резки и жестоки. Почти гротескно грубы, но правдоподобны.<br/>
Мы все, в большинстве своём, любим читать о смелых и красивых поступках, неосознанно отождествляя себя с храбрыми героями.<br/>
И вдруг такой диссонанс. Главный герой-не скромный, не робкий человек. И в то же время, не смелый и не отчаянный. Не слабый и не сильный. Он никакой. Серость, как назвал его сам автор. Обычный, самый что ни на есть простой человек, которому довелось испытать чудо. Откровенность, с которой автор <br/>
обнажает людские души, как удивила, так и привлекла. Вместе с тем, понравилось воплощение идеи об обмене телами. Яркие образы героев, в которые воплощался главный герой. Красивый удачливый бандит. Популярный музыкант. Алкоголик. Президент. И даже курица… <br/>
Вообще, герои прописаны хорошо, объёмно, интересно. <br/>
Стоит сказать, что я для себя провожу параллель книги с жизнью, в которой люди, в вечном поиске себя, стремясь освободиться от оков, навязанными нам обществом, правилами, моралью в конце концов, примеряют на себя чужие образы, вновь и вновь сбрасывая их, словно змея кожу. <br/>
На переферии мы видим жизнь нашей страны 80-х годов. Можно уловить нотки сарказма в отношении политики и людей, в общем. <br/>
Итак, подводя итоги, скажу. Читать или не читать, слушать или не слушать, выбор за вами, замечу лишь, что начала читать книгу вечером, а когда закрыла её, за окном рассвело.
А у нас вся семья наслаждается музыкальным сопровождением выпусков! Возможно потому, что я сама музыкант, для меня музыка-огромнейшее достоинство и плюс в любой аудиокниге, но и Малыш, как видите, тоже каждую музыкальную заставку слушает с удовольствием (ГлубиНааа-вне конкуренции! :)))), устами младенца, как говорится… :)))) Знаете, так заметно, хотя я конечно немного «попрыгала» с 7ого выпуска на 11тый, потом 10тый, а теперь уже начала слушать подряд, как растёт мастерство чтецов, как вы стараетесь удивить, поразить ( я каждый раз готовлюсь к слуховому пиршеству, и каждый раз восторгаюсь и поражаюсь вашей работой и качеством сделанного, начиная от обложки сборника, заканчивая ответами и вниманием к нам, слушателям!), как находите новые средства выразительности, как чувствуется, что каждый рассказ выбран не просто так, каждый начитан с максимальным вниманием, продуманы все детали, а как подобрана музыка и звуковые эффекты-это отдельная глава моей любви и восхищения! :))) Алексей, я чуть с ума не сошла от восторга, когда услышала голос вашего пришельца! :) А как Елена Федорив подарила настоящий звуковой спектакль, благодаря звуковым эффектам, у меня было ощущение, что я сама в этом скафандре, спасаюсь от Чужих, и, конечно же зная, чем всё закончится, все мы, благодаря фильмам, хорошо подкованы :))), я весь рассказ волновалась, а вдруг всё будет по-другому, и всё закончится хорошо, как кричала: «Лондон, ну не бери ты это проклятущее яйцо!» А потом:«Убери яйцо с тумбочки, идиот!» :))))) Как после пасторальной, трубадурной музыки «Королевского обеда» в начитке Владимира было ещё жутче, страшнне слушать сам рассказ! А этот крик: «Мозги! Мои мозги! Они едят мои мозги!» :))) И в каждой, каждой начитке, рассказе ребята находят вот эти фишки, эти изюминки, чтобы рассказ раскрылся полностью перед слушателями!<br/>
Вот такой длинный получился ответ! Но я так восхищаюсь вашей работой и проектом, вашей профессиональностью, что коротко и не расскажешь!