Поиск

ну не знаю… кому как, а мне зашло. без восторга, конечно, но вполне норм. жаль, что нет продолжения, я бы послушала. читала, что это произведение задумывалось, как сериал, но по каким-то причинам не срослось.<br/>
меня доктор не возмутил, соплей розовых не так уж и много, пропаганды не увидела. да, были 90-е, да было именно так, как написано — втемяшенные с детства «правильные советские» мысли, вера в общее благо. ну что ж теперь, не писать об этом? это, как-никак, кусок нашей истории. он был, из песни слова не выкинешь. смысл ругать? ровнее дышите, ребят, и всё будет хорошо)<br/>
чтец — особый фрукт. читает, безусловно, талантливо, слушать приятно, но за 9 часов он так и не определился с ударением в названии городка, повторяющемся в тексте раз стопицот, и с другими ударениями у него не очень-то гладко, и слова он действительно перевирает, а музыка убила всё, что должно было бы вызывать тревогу и страх. в общем, совсем другая книга получилась, чем автор замыслила. неплохо, но и не вах.

рифма признак рифмованной прозы-или песни (там и смысл не особо нужен-особенно в попсе :) )<br/>
размер-формальный признак стихов… почему формальный? потому что можной писать размером а все одно проза будет. главное что делает стихи стихами-наличие (минимум) двух слоев смысла. события/пейзаж что идет в стихотворении-лишь первый смысл, говорить же стихи одновременно должны о другом. в этом смысле у Некрасов один из лучших поэтов России. Кроме того это поэт со сверхбольной совестью..«кому на Руси жить хорошо» это еще ладно-крестьян не пожалеть это надо вообще нелюдью быть-но он даже проезжая по железной дороге-и то видит не пейзаж красивый как любой из нас -а мертвецов:<br/>
<br/>
Прямо дороженька: насыпи узкие,<br/>
Столбики, рельсы, мосты.<br/>
А по бокам-то всё косточки русские…<br/>
Сколько их! Ванечка, знаешь ли ты?<br/>
<br/>
Чу! восклицанья послышались грозные!<br/>
Топот и скрежет зубов;<br/>
Тень набежала на стекла морозные…<br/>
Что там? Толпа мертвецов!<br/>
<br/>
То обгоняют дорогу чугунную,<br/>
То сторонами бегут.<br/>
Слышишь ты пение?.. «В ночь эту лунную<br/>
Любо нам видеть свой труд!

интересно в оригинале тоже «солдат» а не там «воин» а то ведь 1800+ год, песня со значением этого слова приобретает грозный смысл… ведь солдат от сольдо-деньги.<br/>
т.е. нанялся-плати жизнью. и скорее всего не для защиты родины-а за какое ни будь династическое право какой ни будь Баварии.<br/>
справедливости ради такой ничтожный повод компенсировался некровавостью войн. зимой не воевали, на столицы не ходили, на смерть не стояли, серии маневров и перестрелки, пленных домой под честное слово не воевать.<br/>
по меркам ужасов войн 20 века-скорее экстремальный спорт))<br/>
<br/>
есть еще грустная история пострадавшей невинно за связь с фашизмом история известной песни «Дойче зольдатен, унтер официрен» почему то именно она хорошо ложилась как марш нацистов в кинохронике. а песня то времен Фридриха 2го и несмотря на бодрый тон (скорее бравада) очень печальная и строго говоря антимилитаризм))<br/>
<br/>
Если в поле сверкают<br/>
Бомбы и гранаты,<br/>
Девушки плачут<br/>
О своих солдатах.<br/>
Вернутся солдаты<br/>
Снова на родину,<br/>
А их девушки<br/>
Все уже замужем.<br/>
©

Виноват, только счас добрался до вас. Цельный день потратил, чтоб вывести на путь Истины и Веры заблудшую дщерь Елену. Слушай, может на сайте найдётся на меня должность Капеллана Акниги? Вот бы уж я тут развернулся!<br/>
Между прочим, ««Не верю!» — как сказал Станиславский» уже не актульно. Вернее верного будет: ««Не верю!» — как сказал Магомедов».<br/>
Кого вы мне там… ах, Дятлов — не верю, тембр голоса у него не свой родной, а напускной и потому неестественный. Магомаева тоже не люблю — горлопан. Из азербасы мне нравится только Рашид Бейбутов. От его «Только у любимой» млею даже и сейчас. А из наших более всех спокойного, размеренного и проникновенного Льва Лещенко. Из уже отошедших, конечно же, Шаляпина. Но в далёкие 80-ые был на концерте 70-ти летнего Михаила Александр'овича (Кантор) и как он пел еврейские песни, счас вот вспомнил, не поверите, аж по спине мурашки — целый месяц ходил как чумной. Более никогда даже и близко ничего не испытывал. Вот тогда я понял, что нет ничего прекрасней, голоса любимой и любимого певца.

Что ж. Если вы не опасаетесь творческого или вообще «экзистенциального» кризиса, то такая позиция вполне себя оправдывает. <br/>
И насчёт Настеньки и Наташи Гусевой я вполне с вами согласен.<br/>
Также как, например, автор песни «Wonderful life» Колин Вёрнкоумб сделал в жизни вполне достаточно одной этой песней и ничего к этому добавлять и пускаться в эксперименты ему смысла не было.<br/>
В то же время не могу не отметить, что всё это наводит на не самые весёлые мысли.<br/>
Как в Непале есть такие Кумари. Это маленькие девочки, которые считаются живым воплощением Богини. Когда они взрослеют, лет в 12-14, божественный статус с них снимается. Дальше они живут обычной жизнью и получают приличную пенсию.:)<br/>
Вроде как всё это и нормально. И всё же, по моему мнению, в этом есть что-то фундаментально неправильное.<br/>
Особенно в плане «Будь собой на 100%». Разве эти Кумари, пока изображали богинь, были собой? А кто они тогда потом, когда перестали богиню изображать? <br/>
Вам такой подход не кажется потребительским и эгоистичным? :)

Старпёр это про мужчин словечко. Старый пердун расшифровывается. Вы старше меня, вот оно к вам скорее всего своею ласковостью и приклеится.))) А из меня даже в юности ни одному Пигмалиону так и не удалось вылепить себе свою Галатею.Чтобы пела с ним его песни в унисон. И возраст мой здесь ни причём. Возраст-ничто. Характер-всё!)))<br/>
«Яна, вы просто вдумайтесь в цифру. Это было 60, плюс-минус, лет назад! Какое это может к вам иметь отношение? Совершенно другое поколение.»©<br/>
То, что выдержало 60 лет, не устарело и не утратило ни красоты своей, ни изысканности, ни оригинальности, ни значимости… это антиквариат. И останется в веках. Ну если конечно не выпьют, ни украдут, ни спрячут в личных коллекциях… Я, например предпочитаю пить кофе из тонкого фарфора, а не грубого фаянса.Разорили нашу фарфоровую фабрику. Но пока ещё есть возможность купить с рук её изделия. И не дорого. Я покупаю. Сейчас вот Украину грабят. Под благовидными предлогами.((( Думаю, за иконы и мощи святые руки у них и отсохнут.Дай-то Бог!)))

Епифан, ещё раз спасибо. Рассказ послушала два раза, как все что мне нравится. Друг Адама чем то похож на Вас. Не тем, что ему скучно, а эрудированностью во всех областях. Мне показалось, что он тоже хочет уйти от обыденности. Поэтому так обрадовался, когда, как ему показалось, " узрел чудо". Но Голос говорил не с ним, хотя по объему знаний он более подходящая кандидатура. Это случайный выбор? Вы читали " Запретный район " Майкла Маршалла? Там два друга детства тоже долго всякие техники изучали. Как проникнуть в подсознание в " страну снов". Старались, тренировались. Но получилось у них это случайно. Так что насчёт " специальной литературы " ещё как согласна Песни Питера Хэммилла для меня как пирожные- много сразу не скушаешь. Я и рассказы так читаю.После каждого перерыв на обдумывание. У меня музыка Хэммилла ассоциируется с хорошей фантастикой ( Роберт Шекли, Айзек Азимов и др ), только не с боевой. Или с рыцарскими романами вроде Айвенго <br/>
Если Вам захочется ещё какой нибудь рассказ Хэммилла озвучить, уверена, не одна я обрадуюсь🤩

Маяковский один из величайших поэтов России, и единственный которому нельзя подобрать более позднего аналога.<br/>
а А Северянин имхо все один раз в жизни написал хорошие стихи. в эмиграции когда жизнь до него сумела донести то, что хороший поэт знает всегда<br/>
боль и страдание<br/>
<br/>
От гордого чувства, чуть странного,<br/>
Бывает так горько подчас:<br/>
Россия построена заново<br/>
Не нами, другими, без нас…<br/>
Уж ладно ли, худо ль построена,<br/>
Однако построена все ж.<br/>
Сильна ты без нашего воина,<br/>
Не наши ты песни поешь!<br/>
И вот мы остались без родины,<br/>
И вид наш и жалок, и пуст, —<br/>
Как будто бы белой смородины<br/>
Обглодан раскидистый куст.<br/>
1936 г.©<br/>
<br/>
прям гимн иноагента))<br/>
<br/>
чем то он мне всегда художника Брюллова напоминал, Северянин владел ремеслом рифми-и клепал красивое стихоподобное, Брюллов безупречно владел ремеслом художника, и рисовал парадно-бездушные картины класса Гибели Помпеи<br/>
но и Брюллов на закате жизни нарисовал свой автопортрет ии показал что он имел потенциал отличного художника. ну не срослось. эпоха виновата))

1978 — премия имени Джона Кэмпбелла;<br/>
1981 — «Мастер песни» (англ. Songmaster); Премия Гамильтона-Бреккетт-81;<br/>
1984 — роман «Святые» объявлен книгой года Association for Mormon Letters;<br/>
1985 — «Игра Эндера» — Премия Небьюла-85, Премия Хьюго-86, Премия Гамильтона-Бреккетт-86, Премия SF Chronicle Readers Poll 86;<br/>
1987 — «Голос тех, кого нет»; Премия Небьюла-86, Премия Хьюго-87, Премия Локус-87, Премия SF Chronicle Readers Poll 87;<br/>
1987 — повесть «Око за око»; Премия Хьюго-88; Японская премия Хьюго-89;<br/>
1987 — «Река Хэтрек»; номинация на Небьюла-86, номинация на Хьюго-87, Мировая премия фэнтези-87;<br/>
1988 — «Седьмой сын», номинация на Хьюго-88, номинация на Мировую премию фэнтези-88, Премия Mythopoeic Society 88, Премия Локус (лучший фэнтези-роман) 88;<br/>
1989 — номинации на премии Хьюго и Небьюла за роман «Краснокожий пророк» (англ. Red Prophet);<br/>
1991 — премия Хьюго за How to Write Science Fiction and Fantasy (Writer’s Digest Books, 90);<br/>
1992 — премия Skylark за вклад в развитие фантастики;<br/>
1995 — премия Локус за лучший фэнтези-роман (роман Alvin Journeyman).

Хорошая аннотация «Готовый рецепт для того чтобы стать поэтом». В моём представлении, Александр Башлачёв — поэт для поэтов конца ХХ в, как Велимир Хлебников был поэтом для поэтов начала ХХ в. Ну, и «Кто кончил жизнь трагически, тот истинный поэт...» А оборвать на 27-ми… для смерти более сакрального числа не бывает. «Наши» из т.н. «клуба 27» почему то всегда выбирают ветер.<br/>
Слушать песни Башлачёва совсем не просто. Не просто и читать его стихи. Дмитрий Грызлов прочитал и озвучил «Тесто» мастерски, осталось озвучить ещё полтора десятка стихов барда-философа, они должны быть здесь. Эти строчки автор написал своему чтецу ;)<br/>
<br/>
"… Ну вот, ты — поэт… Еле-еле душа в черном теле.<br/>
Ты принял обет сделать выбор, ломая печать.<br/>
Мы можем забыть всех, что пели не так, как умели.<br/>
Но тех, кто молчал, давайте не будем прощать.<br/>
Не жалко распять, для того, чтоб вернуться к Пилату.<br/>
Поэта не взять все одно ни тюрьмой, ни сумой.<br/>
Короткую жизнь — Семь кругов беспокойного лада —<br/>
Поэты идут. И уходят от нас на восьмой"

«У героев всегда бывает две жизни: одна короткая, обрывающаяся могилой, и вторая жизнь, проходящая через века.» Николай Бирюков. «Чайка». 1942-45 гг.<br/>
<br/>
Читая книги о войне, всегда стараешься понять, как обычные люди пережили все эти ужасы, как матери переносили смерть своих детей, что они чувствовали? Лизе Чайкиной было всего 23 года, когда она отдала жизнь за Родину. За этот подвиг она была награждена орденом Ленина и ей было присвоено звание Героя Советского Союза. О ней написал книгу Николай Бирюков, будучи прикованным к кровати. Единственное, что он мог, это двигать руками, писать. Ему помогала его жена, простая сельская учительница. Среди многочисленных писем фронтовиков, благодаривших писателя за эту книгу, есть письма артиллеристов, штурмовавших Берлин, которые сообщали, что на снарядах, выпущенных по фашистскому логову, они писали: «За нашу Чайку».<br/>
В 1945 г. комсорг 705-го полка Николай Беляев написал на стене Рейхстага «Наша Лиза» в память о Лизе Чайкиной, с которой он был знаком до войны.<br/>
В Москве улица в её честь находится рядом с улицей Зои и Александра Космодемьянских. И это символично.<br/>
Ей посвятила свою поэму Мария Комиссарова, а Михаил Светлов цикл стихотворений. Композитор Маргарита Кусс написала поэму для симфонического оркестра.<br/>
Жаль, что подвиг советского народа забывается и такие книги мало кто читает, а ведь они делают из нас настоящих людей.<br/>
<br/>
Может образ твой издалека<br/>
Слабым светом песня освещала, <br/>
Но дышала каждая строка<br/>
Воздухом, которым ты дышала!<br/>
Михаил Светлов. Из стихов о Лизе Чайкиной. 1942 г.

«их тащат на горбу с риском смерти всего рода»<br/>
Там в двух днях пути типа космический корабль был, со всеми удобствами) Можно было от смерти не умирать, а перебраться под крышу покрепче.<br/>
Но нет… Надо жить в самосделаных кривых лачугах и быт устроить так, чтобы 24\7 что-то делать в этой грязи. Просто чтобы быть занятым.<br/>
А эти, кривые, Кристина с Лизой, они ж лишний хлеб отбирают. Н горбу своем святые труженники тащат, бедненькие. Пздец если честно, что те что эти.<br/>
Там в рассказе были строчки, что весь поселок вставал рано ложился поздно и весь день как подорванный что-то делает. Хороший вопрос — что?! Чем вы там в выгребной яме заняты??<br/>
<br/>
«да что там заботится-отдать ему все»<br/>
Я не предлагаю Олегу отдать себя из жалости.<br/>
В той сцене с подкатом мерзззкой девчонки самая мерзотная не Лиза)<br/>
Самая тварь там мамка Олега, которая пришла со словами «а что это вы делаете? ах, как вам не стыдно, ах я не ожидала от вас такого». Что она не ожидала? Что ее сын сексом с кем-то займется?<br/>
Вот где кошмар.<br/>
Кошмар, когда все вповалку спят в комуналке в мире, где вас 40 человек на всю планету блин. Места ж не хватает, надо максимально лишить друг друга личного пространства.<br/>
<br/>
А к наставникам… В Поселке два старца не менее отвратны, чем слепая Кристина. Это пример отвратительного и вредного наставничества.

  25 января исполняется 150 лет со дня рождения известного английского писателя и драматурга Уильяма Сомерсета Моэма. Он был самым популярным прозаиком и драматургом 30-х годов – театры поставили более 30 его пьес. Кроме того, произведения Моэма часто и с успехом экранизировались. Вот несколько интересных фактов из жизни писателя.<br/>
  Сомерсет Моэм родился и умер во Франции, однако писатель был подданным Британской короны – родители подгадали роды таким образом, чтобы ребенок появился на свет в посольстве. Моэм получил диплом терапевта и хирурга, но не стал заниматься врачебной деятельностью, а предпочел писательский труд. Свое первое литературное произведение он написал еще в юности, но получив отказ от издательства, сжег его. В 23 года писатель опубликовал свой первый роман «Лиза с Ламбета», затем стал писать пьесы. В 40-летнем возрасте снова вернулся к созданию романов, и через год вышла его автобиографическая книга «Бремя страстей человеческих», ставшая классикой.<br/>
 Сомерсет Моэм был плодовитым писателем. Из-под его пера вышло 25 пьес, 21 роман и более 100 рассказов. В багаже ​​его творчества многие произведения носят автобиографический характер. «Я не родился писателем, я им стал», – так говорил он о себе.<br/>
 Моэм был наблюдательным и не был сентиментальным. За эти качества его называли «английским Мопассаном». Интересный сюжет, четкость фраз, простота  и, в то же время, красота языка – вот что выделяет его среди многих писателей и заставляет читателя закрыть книгу только один раз – на последней странице.<br/>
Могилы у Сомерсета Моэма нет – его прах развеян у стен Библиотеки Моэма в Кентербери (Англия).

очень люблю слушать, как читает Мушкатин, но в этой книге у него два существенных минуса. Во-первых, ощущение, что книга ему не нравится, и он читает по обязанности (хотя всё равно круто и профессионально). Во-вторых, халтура в том, что слышно, как он сам пьёт и ест во время работы, а это уже ни в какие рамки)) и сильно мешает. Жаль, что при обработке звука не удалось убрать это.<br/>
<br/>
Роман замечательный, конечно, не оторваться. Как и всё остальное у этого автора. Забавно, что все герои второго плана и прочие, даже слегка упомянутые, очень шаблонны. Их можно описать двумя-тремя штрихами, и сразу будет понятно на 146%, какая у него/неё внешность, привычки и амбиции.<br/>
<br/>
Но вот главные герои! Это совсем особая статья)) Их можно вертеть как угодно, и их качества зависят от того, с какой стороны автор позволяет нам на них взглянуть.<br/>
Почти с первых строк понятно, что Филипп… кхм… не очень умный человек. Но по-настоящему страшным он становится только к финалу. До этого он вызывает то симпатию, то сочувствие, местами даже восхищение. А потом внезапно «портит себе весь некролог».<br/>
А Рейчел наоборот. И вся её загадочность существует только если смотреть на неё глазами Филиппа (или его больного дядюшки). И потом, в финале, хочется стряхнуть с себя эти чужие глаза, и сказать — ну я же вижу с самого начала совсем по-другому!<br/>
Интересно было бы послушать, как она сама рассказывала бы эту историю))<br/>
<br/>
Надеюсь, Луиза его не любила и нашла себе кого-то более вменяемого. После всего, чему она стала свидетелем, вряд ли она бы захотела за него замуж, даже если бы он начал её уговаривать.<br/>
<br/>
ps. Читая эту книгу, я вспомнила «Цветы для Элджернона» Дэниела Киза. Был там момент, когда главный герой настолько поумнел, что начал сомневаться в своём прошлом. Сначала он категорически отвергал обвинения матери в том, что он был опасен для сестрёнки. Обижался на это. А потом вдруг засомневался — ведь он же не отвечал за свои поступки и не помнил их, не мог контролировать себя. И он сумел посмотреть на ситуацию глазами других — сестры, матери. Почувствовать их отношение к происходящему. Ужас от самого себя и своей болезни. Совершенно уникальный комплекс переживаний описан там…

Поначалу роман изобилует бытовыми сценками из жизни купеческих семей, чиновников и служащих, лирическими отношениями, описанием усадеб и имений. Далее писатель переключается на политику, погружая читателя в тему революционного движения середины 19-го столетия (споры о материализме, аграрном коммунизме, революции, хождении в народ). Описываются события, сложные для восприятия: боестолкновения в Беловежской пуще, где среди повстанцев встречаем наших героев, а так же поляков, итальянца и даже негра. Много глав отведено быту в коммуне («Дом согласия»), о чём Лесков пишет с явным сарказмом. «Неимущий считал себя вправе пожить за счет имущего, и это все не из одолжения, не из-за содействия, а по принципу, «по гражданской обязанности». Таким образом, на долю каждого более или менее работающего человека приходилось по крайней мере по одному человеку, ничего не работающему, но постоянно собирающемуся работать»(цитата). <br/>
Одних Лесков изображает с симпатией (умнейший генерал Стрепетов, труженик Нечай, лекарь Розанов, доктор Лобачевский, Райнер, Лиза), других — с неприязнью, третьих — с юмором. Основная мысль — у каждого должен быть дом и семья. Это трагедия, если некуда идти! А Петербургский умственный пролетариат на своих собраниях говорит, "… что семья есть безобразнейшая форма того, что дураки называют цивилизациею. Что семья – учреждение безнравственное,… что какая же польза от этого материнского сиденья? По-моему, в тысячу раз лучше, если над этим ребенком сядет не мать с своею сантиментальною нежностью, а простая, опытная сиделка, умеющая ходить за больными"(цитата). Ни о чём не напоминает, написанное 150 лет назад? Одним словом — классика! Слушать — величайшее удовольствие! <br/>
Прочитан роман замечательно: грамотно, в меру интонационно (без экспрессии). Правда, в начале присутствовали «ляпы» звукозаписи.

«Неувязка со временем» (1960) о Голливуде, похищающем дойную корову фантастов, тему Свитка Завета. Кино стоит ногами одновременно и в прошлом, и в настоящем, и в будущем. В отличии от литераторов, описывающих Тему, кино должно ее показать. И желательно показать подлинник, а не репродукцию. Для этого и нужна «голова» Богини Сирен. Это символ: сакральные знания из камня (шумеры, египтяне, др. греки) в Свитке из Ковчега.<br/>
В рассказе вор-ювелирщик (Херувимы Свитка украшены камнями и Ковчег из чистого золота) Дэнни Уивер (в реале ОООчень непростой «перец», популярный киноактер, премия «Эмми» в 1959 г., всю жизнь игравший в Теме, знаменитый «Горец») просчитался из-за линии перемены дат. Просчёт не в том, что он пересёк «линию», а в том что сразу за СУББОТОЙ начинается бурная деятельность у тех, кто хранит Тору (Свиток Завета). (В НФ всегда (!!!) «понедельник начинается в субботу») <br/>
В рассказе много интересных тем. Но одна из самых интересных, на мой взгляд, звучит в реплике «Ее нельзя продать. С таким же успехом можно было бы похитить, например, Мону Лизу. — Такое тоже случалось. Возможно, и мотив преступления в обоих случаях был одним и тем же». Артур Кларк сравнивает похищение Богини Сирен с «похищением» картины «Мона Лиза». Век назад в Лувре был разыгран грандиозный «спектакль» похищения картины под девизом «пришло время ВИДЕТЬ», это созвучно со всей НФ: пришло время СЛЫШАТЬ. О проекте «Леонардо да Винчи» и его картинах интересно рассказывает на Ютубе Редозубов Алексей «Взлом да Винчи. Разгадка красивейшей из тайн». Фантазер и шиз, конечно, как настоящий «иноагент», но интересный. Раскройте глаза. У вас, обязательно будет другое вИдение и слышание рассказов. Удачи!

это наверное лучший писатель-реконструктор фолклера в жанре фентези в России-Дворецкая… пишет и славянский цикл и скандинавский цикл (в последнем цепляет и кельтов)-я цитировал 6-ую книгу цикла«корабль во фьорде -Спящее золото». там ГГ скальд -поэтому скальдической поэзии уделено не мало.<br/>
еще есть Щит побережья-там один из героев -лучший из скальдов-поэтому тоже есть интересные моменты:<br/>
" Жители Хравнефьорда качали головами: Леркен Блуждающий Огонь никогда не показывался чужим, да и своим далеко не всем. Однако не прошло и пяти дней, как Сторвальд, в одиночку бродивший над морем, увидел в тумане бледное пятно желтоватого света:<br/>
<br/>
Воин видит над волнами<br/>
В бликах света лик любимый.<br/>
В вихре лезвий блещет в выси<br/>
Все она – в убранстве бранном.<br/>
Руны смерти мечут норны –<br/>
Судьи судеб сердцем хладны –<br/>
Влажным долом тропы ветра<br/>
Вверх уводят к вольной выси.<br/>
Иней смертный с ней не страшен:<br/>
Ранним утром в доме грома<br/>
Рог медовый с добрым словом…<br/>
<br/>
Всю дорогу домой он думал только об этом. Песня была странная, более чем странная. Никто еще на памяти Сторвальда такого не сочинял. Непонятно, про кого она. Ни про кого, и вместе с тем про всех. Так же никто не делает! Но сейчас Сторвальду казалось, что именно так и стоит делать, потому что только такие песни и имеют какой-то смысл. Ведь он и сам знал, что его эльвенэсские песни, сложенные на заказ, не имеют никакой силы. Раньше он только смеялся над простотой торговцев-слэттов, думавших за деньги купить любовь и удачу. Теперь же его мучил жестокий стыд за те мертворожденные стихи.под вечер Даг, встревожившись, пришел узнать, не болен ли их гость.<br/>
– Будь добр, Бальдр доспехов, оставь меня в покое, – смиренно попросил Сторвальд. – Дай мне тихо умереть от стыда.<br/>
– Почему? – изумился Даг. <br/>
– Мне стыдно того бреда, который я всю жизнь сочинял, да еще и считал себя хорошим скальдом, – донесся ответ из-под одеяла. – Я хороший сапожник. Шью точно на заказ.<br/>
И Даг ушел, убежденный, что именно сейчас Сторвальд бредит. Назвать бредом его стихи, лучшие из тех, что складывались в Морском Пути! <br/>
Растерянный Даг направился прямо к бабушке Мальгерд спросить, не помогут ли ее рунные палочки против такого недуга. Но она лишь улыбнулась и покачала головой.<br/>
– От этого не умирают, а переболеть такой болезнью иногда весьма полезно, – заметила она. – И не волнуйся: только хороший скальд способен время от времени ощущать себя никуда не годным. .©

Ну что ж! Для начала, вроде полагаются слова поддержки и не могу отыскать в себе даже слабого их отзвука. Единственное, разве что: «Не верь себе» в исполнении слышу впервые.<br/>
Даже в названии стихов Капустин умудрился отличиться: «Стих с дополнением» и «Стих без названия-007». Мой дорогой, в мире очень много стихов с эпиграфами, Но Вы Первый, кто додумался их неприлично обозвать, да ещё и задвинуть эпиграф в самый конец (Конец — это только начало «Мумия»). Извините, а вы Льва Толстого произносносите тоже как «Эл Толстой», раз у нас «О Барбье»?! Получилось почти как: «О-о-о, Ма-рат!».<br/>
А стихи без названия обзываются по первой строке, но только не Последней, а то от вас можно всего ожидать. <br/>
Оба стиха написано ямбом. Это когда ударение на чётном слоге, если это только для вас что-либо значит. И написал я это не зря. Примеры, в скобках верный вариант:<br/>
закрадЁтся ль печаль (закрАдиц: а ль пичаль)<br/>
напевом заУченным (напевам заучЕнным)<br/>
христианИн (христиАнин)<br/>
грозоЮ и вьюгой (гразоЙ и вьюгай) — здесЯ ударения у вас верны, но через «Ю» вы добавляете лишний слог, чем нарушаете Ритм. Особенно рваный ритм не переносят Женщины, когда мы с ними в любовном порыве, ну, вы меня понимаете. <br/>
И иже с ними:<br/>
с шумноЮ быть (с шумнаЙ быть)<br/>
чтобЫ раз об этом (штоб рас аб этам)<br/>
невольно узнать (нивольна узнаВАть) — а вот тут, наоборот, вы сократили слог, что не менее печально.<br/>
когда жЕ стеснится (кагда ш стисниц: а)<br/>
И ещё несколько моментов, не влияющих на ритм, Но раздражающих Слух: тоТ кровь кипит (то крофь кипит), добравшиХся морщин (дабравшыЙся марщ: ин).<br/>
Но всё это мелочи, если сравнивать с вашей рУбленой манерой исполнения, начисто исключающей Напевность. Вы, полагаю, знаете, что песни (настоящие песни, а не рэп) получаются наложением музыки на стихи, а не на прозу. И вот потому исполнение стихов и прозы Глубоко Противоположно. <br/>
И если сможете преодолеть Первую Преграду, можно будет перейти и на Выделение и Паузы.<br/>
Дорогой Григорий, я вот чуть ли не 100-ый раз делаю подробные анализы и хоть Одна Собака перечислила мне хоть Копейку. Да ещё и поносят последними словами, которое тоже вроде должно монетизироваться. Обозвал, скажем, Лопухом — извол выложить Лимон. Но вы то Не из этого Ибн Легиона и достойно оцените мой более чем 2-ух часовой Труд над вашим творчеством.<br/>
Всегда ваш попкорный слуга.