Избранное

«Хлеб — имя существительное» — повесть в новеллах о людях одного села, без которых трудно представить себе существование самого селения. Без них оно утратило бы своё лицо, свой характер, свою душу. Разные люди и в каждом из них уживается такое количество черт, что удивляешься, как сложно всё устроено в простом человеке. Удивляет одухотворённость, глубина некоторых героев, и душевная пустота других, скрытая за блестящим внешним видом и лоском.
Очень красивое описание природы. У Алексеева она живая, и люди идут к ней с радостью или с горем, за поддержкой, за утешением, за помощью, потому что с детства не мыслят своей жизни без полей, лесов, рек и всего того богатства, что она в себе заключает.
В 1968 году на киностудии «Мосфильм» режиссёром Николаем Москаленко был снят художественный фильм «Журавушка» по произведению Михаила Алексеева «Хлеб — имя существительное». В роли Журавушки — Людмила Чурсина.

Сказку «Золушка» сочинил Шарль Перро почти 320 лет назад. Эту сказку пересказал Евгений Шварц. Он написал сценарий к киносказке и почти 75 лет назад по этому сценарию режиссёрами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро был снят фильм. А в 1975 году другой режиссёр Лия Веледницкая поставила радиоспектакль по тому же самому сценарию Евгения Шварца. Сценарий Шварца — это захватывающая история трепетного ожидания счастья. Так мастерски, с такой душевной тонкостью, с таким очаровательным юмором сумел драматург пересказать для своих современников сюжет «Золушки».

21 октября исполнилось 125 лет знаменитому отечественному сказочнику, писателю, драматургу Евгению Львовичу Шварцу. Он родился в Казани, в семье врача, но практически всё его детство прошло на юге России, в Майкопе. Уже в 8 лет он был уверен, что станет писателем. Но родители не поддержали этой страсти. В своём дневнике Шварц пишет: " Жил я сложно, а говорил и писал просто, даже не простовато, несамостоятельно, глупо. Раздражал учителей. А из родителей особенно отца. У них решено было твёрдо, что из меня ничего не выйдет". За свою недолгую жизнь, а прожил он 61 год, Шварц написал множество пьес, сценариев к фильмам, рассказов, повестей, сказок, стихов, оставил после себя дневники воспоминаний.
Прошло много лет, но произведения замечательного сказочника продолжают жить. По его сценариям ставят фильмы, театральные спектакли и радиопостановки — и не только у нас, но и во многих странах мира. Он по прежнему среди нас. Его пьесы и фильмы давно разошлись на цитаты: «Я не волшебник, я только учусь». «Детей надо баловать — тогда из них вырастут настоящие разбойники», «Связи связями, но надо же и совесть иметь».
И ещё одна знаменательная дата. Сказка «Золушка» заканчивается словами доброго Короля, что в жизни "… никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу — большой, а сердце — справедливым". Эти слова произнесены голосом человека, создавшего за свою сценическую жизнь поистине сказочное множество образов и характеров. Это голос замечательного мастера смеха — Аркадия Райкина. 24 октября народному артисту СССР, Герою Социалистического Труда, лауреату Ленинской премии Аркадию Исааковичу Райкину исполнилось 110 лет.

Том 7, трек 13, радиоспектакль «Свадьба» по пьесе А.П.Чехова в постановке Государственного академического театра им. Евг. Вахтангова. Идея постановки спектакля принадлежит самому Вахтангову. Эту идею притворил в жизнь его ученик — Рубен Николаевич Симонов, только уже в радиотеатре.
Действующие лица и исполнители:
Евдоким Захарович Жигалов, отставной коллежский регистратор — Борис Шухмин
Настасья Тимофеевна, его жена — Татьяна Шухмина
Дашенька, их дочь — Лариса Пашкова
Эпаминонд Максимович Апломбов, её жених — Николай Плотников
Фёдор Яковлевич Ревунов-Караулов, капитан 2-го ранга в отставке — Рубен Симонов
Андрей Андреевич Нюнин, агент страхового общества — Иосиф Толчанов
Анна Мартыновна Змеюкина, акушерка — Елизавета Алексеева
Иван Михайлович Ять, телеграфист — Виктор Кольцов
Харлампий Спиридонович Дымба, грек-кондитер — Игорь Липский
Дмитрий Степанович Мозговой, матрос из Добровольного флота — Николай Яновский
Лакей — Григорий Мерлинский
Шафер — Михаил Зилов

На роль Дашеньки Рубен Симонов пригласил Ларису Пашкову. !2 октября исполнилось 100 лет со дня рождения Народной артистке РСФСР Ларисе Алексеевне Пашковой. Она родилась в 1921 году в Нижегородской губернии г. Балахна. Вслед за старшей сестрой Галиной приехала в Москву, поступила в Щукинское училище, после окончания которого была принята в театр им. Евг. Вахтангова. Яркая, темпераментная актриса с блеском играла острохарактерные и комедийные роли. Несмотря на сложный характер, режиссёры ценили Пашкову и старались задействовать во всех своих постановках.
Беда пришла в начале 60-х. Лариса Алексеевна попала в автокатастрофу, перенесла несколько сложных операций. Но несмотря на все усилия врачей, актриса осталась инвалидом, одна нога была короче другой. Пашкова поняла, что многие любимые роли уже никогда не сыграть. Тогда актриса занялась преподавательской деятельностью и дубляжом. Она подарила свой прекрасный голос многим отечественным и зарубежным актёрам, а также мультяшным героям. Также на сцене театра им. Евг. Вахтангова поставила спектакль по роману Э. Золя «Западня», где сыграла хромую Жервезу.
Она прожила всего 65 лет. Если хотите вспомнить Ларису Алексеевну Пашкову — посмотрите записанные для телевидения спектакли театра им. Евг. Вахтангова или фильмы с её участием, взять хотя бы «Корону Российской империи». А ещё посмотрите фильм Федерико Феллини «Ночи Кабирии», в котором героиня Джульетты Мазины говорит голосом Ларисы Пашковой. Джульетта Мазина была в восторге, подарила Пашковой свой портрет и даже подписала его: «Вы сыграли эту роль лучше меня».
Так случилось, что Лариса Пашкова родилась за месяц до рождения театра, который получил имя своего создателя, театра, которому Лариса Алексеевна посвятила всю свою жизнь. 13 ноября 1921 года спектаклем «Чудо святого Антония» Метерлинка открылся театр, который мы знаем, как театр имени Евгения Вахтангова, театр, чьё столетие отмечаем в этом году.

Вот так живёшь себе, идёшь по жизни, вполне налаженной, со своими взлётами и такими же неглубокими падениями и даже иногда сражаешься с трудностями и выходишь из них победителем, гордо порыкивая. А потом — звонок неожиданный, скажем, субботним утром, и — вся эта устоявшаяся привычка жить рассыпается как высушенный полуденным солнцем песочный замок на берегу. Финал, крушение иллюзий… а были ли они? Или то был намеренно одобренный хор мыслей придворных, старательно превращаемый в убеждения: у меня всё окей, работа, дача, машина, летом на море, зимой в горы. И звуки оды «Быть как все» завесили мутной сырой пеленой чуть слышное вдали родниковое пение голоса души, рассеяли, истончили его тихое соло. Соло-солнце-соль — на рану, щедро сыпануло из телефонной трубки. Пусть жжёт, пульсирует, пылает эта рана в человеческом сердце, во власти этой боли сделать человека горячим — заставить его встать, потянуться, встряхнуться, оглядеться. Поверить в то, что ещё многое можно прожить иначе. Но… это энергозатратный импакт и всего проще — опуститься обратно в кресло, устало откинуться, вытянув ноги. Выкинуть беспокойно-мятежные мысли из головы, плеснуть вчерашней заварки на лилово-золотой огонёк перемен, полюбоваться на муаровую чёрно-пепельную горстку углей, сделать последнюю затяжку, затушить бычок, ввинтив его в пепельницу и, резко выдохнув, махнуть рукой: «Аа, нахрен всё это!»
Моё традиционное спасибо Дмитрию, удивительно тонко получилось передать оттенки чувств от первого «алло» и до сдерживаемого тоскливого выдоха в конце.
(В сторону — когда узнаёшь, что твоим именем назвали ребёнка, испытываешь пронзительное чувство благодарности и, почему-то, ответственности)

Мальчишки, вернувшиеся с войны. Они ищут себя в этой жизни, они умеют только воевать, ведь стали солдатами прямо со школьной скамьи. Из класса их осталось только двое, два соседа. Но они живут в непростое время репрессий, доносов и постоянного страха. Что выбрать: высказать в лицо подлецу всё, что ты о нём думаешь или опустить глаза и пройти мимо? Доносить на своих коллег или ждать, когда донесут на тебя? Написать заявление об аресте отца и тем самым признать его вину или уйти из института? Все эти вопросы встают перед друзьями.
Один из сильных моментов всей книги — похороны Сталина. Жутчайшая давка, которая возникла, когда люди пришли проститься с вождём, когда даже милиция оказалась бессильной в управлении толпой, когда люди в буквальном смысле топтали тех, кто слабее — детей и женщин, описана настолько откровенно, что можно испытать настоящий ужас. Хотя многое об этом было прочитано и известно, но взгляд из самой толпы переворачивает все представления о том, как всё происходило.
Роман состоит из трёх частей. Третья часть имеет собственное название — «Двое». Автор объединил свою дилогию под общим названием — роман «Тишина».

Большинство персонажей своего романа «Остров сокровищ» Роберт Льюис Стивенсон придумал. Но один из пиратов является исторической фигурой. Израэль Хендс — реальный британский пират, был вторым по старшинству в шайке знаменитого Эдварда Тича по прозвищу Чёрная борода.
Израэль Хендс родился в Англии в 1701 году и прожил 46 лет. Для человека его профессии не так уж и мало. Хендс был пиратом. Он грабил корабли, злоупотреблял спиртным, играл в карты и время от времени жульничал, за это другой пират Эдвард Тич как- то раз прострелил ему ногу. Всё бы ничего, но в этот момент на горизонте появился королевский фрегат, завязался бой, который команда Тича проиграла. Раненный Хендс бежал, но был схвачен и предстал перед судом. Ему грозила виселица. То, что произошло потом, сегодня назвали бы сделка с правосудием, а тогда Хендс просто сдал нескольких своих подельников и сумел избежать петли. Его отправили в отдалённую тюрьму, где бывший пират вскоре ослеп. Освобождённый по королевской амнистии, он тихо спился в лондонских трущобах.
Сто лет о бедняге Хендсе никто не вспоминал, пока однажды его имя не появилось на страницах романа «Остров сокровищ». Стивенсон отвёл ему роль дежурного на захваченной пиратами «Испаньоле». Хендс охранял корабль, когда остальная команда отправилась на остров. Но не только этим ограничивается присутствие Хендса в романе. Наверняка каждый из нас знает, что такое собирательный образ в литературе. Так вот некоторые литературоведы считают Израэля Хендса образом «разбирательным». Они уверены, что он послужил прототипом для нескольких героев романа. Каждому книжному пирату что-то не досталось от их реального коллеги. Так например: Джону Сильверу не досталось ноги, Пью — глаз и, наконец, Билли Бонсу — чувство меры, от чего, если верить Стивенсону, последний и умер в точности, как Израэль Хендс.

Ровно 175 лет назад 1 октября 1846 года была опубликована первая часть романа Чарльза Диккенса «Домби и сын». Весной-летом 1846 года Диккенс работает над окончанием романа и договаривается с одним газетным издательством о опубликовании романа частями ежемесячно на протяжении полутора лет. Любопытный факт: все романы Диккенса прошли через газетные публикации. Может быть именно по этому в Англии в середине 19 века не было ни одного человека, который не знал бы Диккенса. Первый перевод романа «Домби и сын» на русский язык сделал Иринарх Иванович Введенский. В 1849-50 г.г. перевод был опубликован в журнале «Современник»
Роман открывает перед читателями целое и объёмное полотно: тут и личная история, и такие привычные для Диккенса социальные вопросы — отношение между людьми разных сословий, и несправедливое и жестокое отношение к детям, и глубокий психологизм характеров, раскрытый ювелирно, тонко, местами с юмором, местами с грустью и серьёзностью.
Стоит ли вообще говорить о том, каким колоссальным талантом обладал Диккенс. Его герои живые, настоящие: мистер Домби с его гнетущей атмосферой в доме; Флоренс с ангельской душой; Уолтер с юношеским благородством и преданностью; капитан Катль с чудаковатостью, но с истинным пониманием жизни; Эдит с внешней холодностью, но «золотым» сердцем внутри. Каждый из них словно отдельный мир, который писатель раскрывает на протяжении всего повествования. Не думаю, что есть смысл говорить ещё что-либо о романе. Диккенс — это Диккенс, и этим сказано всё. Читать его быстро не получится, да и не надо. Отправляйтесь в путешествие по Англии вместе с его героями. Вам гарантированы и слёзы, и смех, и замирание сердца внутри от чего-то такого, что даже сказать не в силах, да и надо ли.

Сегодня исполняется 130 лет со дня рождения советского детского писателя и журналиста, участника Гражданской и Великой Отечественной войн, военного корреспондента Рувима Исаевича Фраермана. Он родился 22 сентября (10 по ст. ст. ) 1891 года в Могилёве в большой и бедной еврейской семье. Его отец служил мелким подрядчиком по лесу, и его скромные заработки не могли прокормить шестерых детей. Он был вынужден совершать частые поездки в поисках работы, в которых сын сопровождал его. Из-за этого Рувим начал учёбу несколько позже своих сверстников. В автобиографии он пишет: «Детства своего я не люблю». Рувим Фраерман ещё на школьной скамье обратил на себя внимание учителя словесности, заметившего в мальчике зачатки литературного таланта. С 13-ти лет он начал сочинять стихи, за что отец нередко называл его «бездельником» и «босяком».
Уже вполне сформировавшимся писателем пришёл Фраерман в детскую литературу. Парадоксально, человек не любивший своего детства и ранней юности, отдал свой безграничный талант детям. Рувим Фраерман, возможно, не принадлежит к числу хорошо известных писателей. Но если произнести «Дикая собака Динго ...», то сразу вспоминается и автор. Повесть по праву признана лучшей книгой писателя. Она переведена на многие языки народов мира. Повесть получилась лирическая, пронзительная, она была написана буквально за месяц, как говорится на одном дыхании, хотя замысел книги вынашивался много лет. Это грустная и всё же светлая история о товариществе и дружбе, о вступлении подростков во взрослый мир, об опыте первых предательств и разочарований. По книге режиссёром Юлием Карасиком был снят фильм, который на Международном кинофестивале в Венеции в 1962 году был удостоен первой премии — Золотого Льва святого Марка.
В книгах Фраермана мы встречаемся с нелёгкой любовью, настоящими трудностями, которые встают на долгом жизненном пути человека. Почти у всех маленьких героев рассказов неспокойное сердце, каждый из них ищет своё важное дело, стремиться к нему, и это дело обязательно среди людей, для людей, и оно радостно для того, кто его находит. Его книги о честных, смелых и бесстрашных людях, каким всю жизнь оставаля сам Фраерман.
Завершить свой комментарий хочется словами самого писателя: «Прожить жизнь свою достойно на земле — это тоже большое искусство, быть может более сложное, нежели любое иное мастерство»

Сегодня исполняется 250 лет со дня рождения шотландского прозаика, поэта, историка, собирателя древностей — Вальтера Скотта. Сэр Вальтер Скотт, 1-й баронет родился 15 августа 1771 года и прожил по современным меркам немного, всего 61 год. Он вошёл в историю как основоположник исторического романа. Скотт обладал феноменальной памятью. Колоссальный объём знаний позволял ему писать на любую заданную тему. Его романы выходили без указания имени автора. Только за 5 лет до ухода Вальтера Скотта из жизни инкогнито было раскрыто.

«Айвенго» — один из первых исторических романов, по сути классика приключенческой литературы. Роман написан очень давно в 1819 году. Тогда же опубликован и распродан за две недели.
Действие романа переносит нас в Англию, во времена правления Ричарда I, английского короля из династии Плантагенетов, вошедшего в историю, как Ричард Львиное Сердце. Правда было и другое прозвище — Ричард Да-и-Нет, которое означало его лаконичность, как легко этого короля можно было склонить в ту или иную сторону. Он родился более 860 лет назад, прожил всего 42 года и за это короткое время успел многое сделать, а вот проблем взаимоотношений англосаксов и норманнов так и не решил. Шёл 1194 год. прошло 128 лет после битвы при Гастингсе, в результате которой англосаксы были покорены норманнами.

Чарльз Диккенс — это неотъемлемая часть английской литературы. Если вы незнакомы с автором, то считайте, что не до конца имеете представление об английской классике. Вряд ли встретите у другого писателя столько иронии и прекрасного чувства юмора нежели как у Диккенса. Как же изумительно автор умеет совмещать трагедию и довольно необычных, скорее даже комичных персонажей в одном произведении.
Очень жаль, что роман «Тайна Эдвина Друда» обрывается на самом захватывающем моменте, что смерть Диккенса застигла его в такой неподходящий момент. От произведение так и веет тайной и множеством загадок, которые хочется поскорее узнать. Сами герои настолько детально проработаны и непохожи друг на друга, что в них влюбляешься с первых страниц и это достойно похвалы мастеру! Увы, никто не знает как планировал закончить своё творение Диккенс, ведь писатель не оставил ключ к разгадке и придётся довольствоваться своим воображением и придумывать конец таким, каким бы нам самим хотелось его видеть.

Спектакль «Боже, храни короля» поставлен Леонидом Ефимовичем Хейфецем по пьесе Уильяма Сомерсета Моэма в Центральном академическом театре Советской армии в 1990 году. В пьесе остро ставится вопрос о драматических последствиях Первой мировой войны. Все герои в основном члены английской буржуазной семьи, оказавшиеся на обочине жизни. Война нарушила привычный уклад их существования, изменила внешнюю сторону их бытия, принесла с собой новое трагическое знание.

На роль Ив Леонид Хейфец пригласил Людмилу Чурсину. Сегодня 20 июля Народная артистка СССР Людмила Алексеевна Чурсина отмечает свой юбилей — 80 лет. Людмила Алексеевна родилась практически через месяц после начала Великой Отечественной войны в медсанбате. Мама перебиралась к родственникам отца и оказалась в Сталинабаде (ныне Душанбе). Послевоенное детство Людмилы Чурсиной прошло в Грузии, на Камчатке, потом была Чукотка и уже после Великие Луки, откуда после окончания школы с золотой медалью она уехала в Москву поступать в МАИ, а оказалась в театральном. После окончания института была принята в театр им. Вахтангова. Потом на долгие 20 лет переехала в Ленинград, где сначала снималась в кино, а потом будет приглашена в театр им. Пушкина. В 1984 году Людмилу Чурсину примут в театр Советской Армии, где она служит и по сей день. О себе она думала, что некрасивая и нескладная, а оказалась одной из самых красивых актрис ХХ века.
Поздравим Людмилу Чурсину с эти знаменательным событием в её жизни. Браво, дорогая Людмила Алексеевна! Долгих Вам лет!

Проходит время и мы всё реже и реже вспоминаем о Великой Отечественной войне, о подвигах, которые совершили наши бабушки и дедушки ради нашего будущего. Эта книга написана женщиной, которая в свои 16 лет добровольно ушла на фронт. Эта книга воспоминания радистки-разведчицы о нелёгких военных днях, о силе и мужестве хрупкой девчонки, которая вместо счастливого, беззаботного детства получила урок жестокой правды жизни. Трогательный до слёз рассказ насквозь пропитан огромной силой воли, стремлением к победе пусть даже ценой своей жизни. Этих людей нельзя забывать, эти истории нужно знать каждому. Мы должны быть благодарны таким вот простым девчонкам и мальчишкам, которые не жалея себя боролись за общее правое дело! Светлая память погибшим и огромное человеческое спасибо!!!
В 1975 году на Свердловской киностудии режиссёр Ярополк Лапшин снял по книге бывшей разведчицы замечательный двухсерийный фильм «Назначаешься внучкой», где были заняты такие известные актёры как Борис Андреев, Ирина Гришина, Майя Булгакова. Посмотрите его, пожалуйста.

демагогический прием или даже софизм т.е. псевдологика)) пашет в рамках демократия свет-диктатура тьма))
еще века назад почти весь мир состоял из диктатур-и что нигде не было прав? а вот и нет! где нибудь в Турции прав при султане не было, а где ни будь в Германии при кайзере -весьма были
диктатуры -они очень разные)) весь спектр и мирные и военные и гуманные и бесчеловечные, и бедные и богатые.
так что если в РФ диктатура-это вовсе не значит что воли и свободы нет-автоматом. это доказать надо))
я уж молчу тот следующий довод Ромова-что просится… если диктатуру сломать-права то не появится даже если каких и нет… майдан-показал экспериментально))
так что не надо тут орать у нас диктатура а там демократия. это местная особенность -а не беда))
Стихи про диктатора:

В строгом замке, что квадратом
Середь города стоит,
Умирает император,
Добрый маленький старик.
Император он природный,
Императором рожден,
И за это всенародной
Он любовью награжден.
Три различных совещанья
Происходят в этот миг.
Три готовят завещанья
Три из трех дворцовских клик.
Три законных претендента,
Тоже, в общем, старики,
Ждут удобного момента
Взять друг друга да грудки.
Император умирает.
Он отходит. Но пока
Награждает и карает
Августейшая рука.
И ещё спешат курьеры,
Мчат приказы из дворца.
Ещё строятся карьеры
И надеются сердца.
И законы создаются,
Чтобы слушалась страна.
Ещё трубы раздаются,
Раздаются ордена.
Но земному государю
До земного дела нет.
Он узрел иные дали,
Он увидел горный свет.
И Господь к нему приходит.
И к земному королю
Стаю ангелов приводит:
— Хочешь, жизнь тебе продлю?
Будешь на своем престоле
Среди ангелов стоять.
По моей небесной воле
Будешь ангелам под стать.
Не ответил сразу старец —
Думал или же дремал.
Долго веки поднимались,
Долго губы разжимал.
Улыбнулся тихо Богу
И ответил: «Не хочу!»
И отправился в дорогу
Вверх по лунному лучу.
©

Пьеса «Крепость над Бугом» о защитниках Брестской крепости. Её автор русский советский писатель, историк, радио- и телеведущий, Лауреат Ленинской премии, участник Великой отечественной войны Сергей Сергеевич Смирнов. Пьеса была написана в 1957 году и в том же году была поставлена в Центральном академическом театре Советской Армии. Но есть ещё книга. Она существует в двух редакциях. Каждый вариант имеет своё название. Первый — «Крепость на границе», второй расширенный и дополненный — «Брестская крепость». Представленная здесь пьеса написана по первому варианту книги.
Сергей Смирнов много сделал для увековечения памяти героев войны. Его выступления в печати, на радио и телевидении в популярном телеальманахе «Подвиг» внесли огромный вклад в поиск пропавших в годы войны неизвестных героев. Писатель много сделал для восстановления доброго имени солдат, попавших в годы войны в плен и позже за это осуждённых у себя на Родине. Именно Сергей Смирнов сделал всеобщим достоянием героическую эпопею обороны Брестской крепости, предпринял огромную работу по сбору материалов о защитниках крепости. В 60-х Сергей Сергеевич автор и ведущий цикла теле- и радиопередач, посвящённых Брестской крепости. Эти передачи породили массовое патриотическое движение по розыску неизвестных героев.
Сегодня 22 июня — День памяти и скорби. В этот день ровно 80 лет назад началась самая кровопролитная и страшная война в истории нашей страны и всего человечества. Вспомните сегодня о тех, кто отдал свою жизнь за свободу и независимость нашей Родины, кому мы обязаны своим существованием. И в память о всех героях войны послушайте аудиоспектакль «Крепость над Бугом». Он не такой большой и много времени вы не потратите.

«В моей груди пылает огонь. Меня ведет Ворон. А Ловец душ нашел меня».
Повествование романа зачаровывает, несмотря на весь ужас описываемых событий. «Мысли его летели сейчас как ветерок над травой, производя шевеление мира, лишь после того, как пронеслись в нем. И, когда мысли его пролетали через мир, всё позади застывало в молчании, незаметно изменившись по сравнению с предыдущим моментом».
Книга озвучена настолько хорошо, что порою забываешь, один из героев — псих и враг. Блуждая по тропам заповедного парка, населенного в воображении индейца (а может, так оно и есть), духами предков, и мальчик, и его похититель, и дикая природа североамериканских лесов моментами воспринимаются как единое целое. Сумасшедший индеец по своему мудр. Он впустил в себя духов своих предков и учит Дэвида премудростям жизни. «Язык тела это то, что ты делаешь. Если ты говоришь, я не хочу, чтобы это случилось, а сам делаешь всё, чтобы это произошло, чему мы должны верить: словам или телу?» Вот только для чего? Он готовит мальчика для искупления преступлений первых поселенцев, так зачем же Дэвиду мудрость жизни.
«В гневе ничего не научишься, потому что гнев блокирует твоё сознание».
Завороженно слушаешь о происходящем, но внезапно холод пронизывает до мурашек и отрезвляет. «Мой нож откроет его кровь и выкажет почтение к его смерти».
Это же не сон! Это какая-то мистическая реальность… «Ночь и день были для племени этого мальчишки всего лишь разделом между уровнями страха».
Очень страшная история. Что творится в мозгу похитителя, решившего принести в жертву невинного? Человеческая психика остается непознанной и по сей день. Об этом нам говорит и финальная сцена, которая потрясает до глубины души.
Спасибо, Олег! Такое мощное психологическое произведение озвучено на самой высокой ноте.

Прослушал, не понял, что у всех так пригорело? Основная мысль у автора правильная — К хорошему быстро привыкаешь. Можно соглашаться или нет по отдельным пунктам, но я бы не разменивался по мелочам. Я бы отправил крикунов в 90е, в 80е, или в 30е — там бы покричали.))
Сразу Родину возлюбили бы.)
У нас ведь как народ устроен — бьешь его сапогом по морде, он тебе руку целует. Даешь ему волю, свободу и благосостояние — он быковать начинает, хочет еще больше,- Почему лобстеры не в той подливке?! За скот нас держите?! и пр.))
youtu.be/1NvLWgX3xvQ?t=54

Читайте Пушкина, друзья!
И думайте над каждым словом
Не прочитать его нельзя
А прочитав, вернитесь снова!
( Ольга Мегель.)
Сегодня 6 июня 2021 г. исполняется 222 года со дня рождения А. С. Пушкина. Каждый год мы отмечаем Пушкинский день России, и каждый год сердце вновь встрепенётся от встречи с Великим Поэтом, с его неповторимым творчеством. 6 июня знаменательный день не только в нашей литературе, но и для каждого человека, любящего стихи великого русского поэта-провидца, поэта сумевшего стать нашим современником сегодня, спустя 222 года.
Со временем Пушкинский день соединился ещё с одним праздником — Днём русского языка. Ведь Пушкин не только «солнце русской поэзии», но и создатель современного русского языка. Если бы не Александр Сергеевич, то возможно мы говорили бы сегодня как-то иначе.
И ещё одна знаменательная дата: именно 6 июня но по ст. ст. в 1880 г. был открыт первый памятник поэту в Москве, тот самый в центре столицы на Пушкинской площади, которая тогда называлась Страстной.

Всё в нём Россия обрела —
Свой древний гений человечий,
Живую прелесть русской речи,
Что с детских лет нам так мила, —
Всё в нём Россия обрела.
«Мороз и солнце»… Строчка — ода.
Как ярко белый снег горит!
Доныне русская природа
Его стихами говорит.
( Николай Доризо )

Власть пушкинских стихов — на все века.
Власть доброты, высоких дум горенье.
Подчас одна лишь краткая строка
Дарует силу нам и вдохновенье.
Порой в одной строке отражены
Раздумья самых разных поколений.
В его стихах — и лёгкий всплеск волны,
И шум дубрав, и грозный гул сражений.
( В. Милютин )

Странная книга. и… крутая. За безумное количество страниц автор швыряет нас разбираться в хитросплетениях жизни сказочника и большого человека Ингвара Нинсона в реалистичном но довольно-таки странном мире.
Герой будет страдать. Ему будет больно, холодно, голодно и сквозь всё это он будет продираться используя упорство, волю, смекалку, умения думать и говорить, а иногда свою физическую силу.
ПЕРВЫЕ 15-20 страниц НАДО ПЕРЕТЕРПЕТЬ. Дальше пойдёт действие.
Слоёв в книге несколько. И я сейчас не говорю про философию и магию (я лично не был любителем этих штук) — но для любителей магического символизма тут просто раздолье.
Нет, я говорю про 1ый слой, поверхностный: приключение жаждущего выжить сказочника.
Про 2й слой (постараюсь без спойлеров): мир в котором явно наблюдаются следы «нашего» мира. Они тут явно не просто так.
Про 3й слой (опять же без спойлеров): сходит ли Ингвар с ума, или кто-то играет с ним в сверхсложную запутанную игру?
И, признаю, мне было больше всего интересно следить за 1ым слоем: Реалистичное фэнтези. где дождь мешает костёр разводить. Раны заживают долго, а много врагов -это всегда плохо.
Но вот отношение Ингвара Нинсона с его(не его?) прошлым «Я» Таро Тейраном меня тоже зацепили.

Главный герой (Ингвар) сказочник и бард играет по хардкору: мораль на первом месте, выживание на втором.
Главный герой (Таро Тейран) великий маг играет всерьёз: расчётливые и разумные решения в любых ситуациях.
И не понятно… Станет ли после всех своих злоключений Ингвар Нинсон в конце-концов Таро Тейраном, или сможет сохранить душу и себя?

Отдельное спасибо стоит дать Кириллу Головину (чтец) и Элмилю Сатбакову (звукорежиссер). Кирилл как всегда озвучил просто великолепно. Он лучший или один из лучших исполнителей аудиокниг, по крайней мере в фантастическом сегменте. голоса подобраны отлично, огрехов нет. Отлично передаёт атмосферу книги. Спасибо господа!!!

Сегодня 15 мая 2021 года исполняется 130 лет со дня рождения русского писателя, мастера художественной литературы, драматурга, режиссёра Михаила Афанасьевича Булгакова. Его перу принадлежат множество романов и повестей, рассказов, фельетонов, пьес, инсценировок, оперных либретто. Булгаков — «уникальное продолжение» традиций Гоголя и Достоевского, Чехова и Толстого. Он всегда будет популярен, как популярны и его герои.
«Дни Турбиных» — пьеса М. А. Булгакова создана на основе романа «Белая гвардия» и была написана специально по заказу Московского Художественного театра. Существует в 3-х редакциях. Две первые имеют тоже название, что и роман. Заказ Булгаков получил в 1925 году, а уже в 1926 году пьеса была разрешена к постановке. Премьера состоялась 5 октября 1926 года, режиссёр-постановщик Илья Судаков, художественный руководитель К. С. Станиславский. В спектакле были заняты такие известные актёры как Михаил Яншин (Лариосик), Марк Прудкин (Шервинский), Николай Хмелёв (Алексей Турбин). Современные критики относят пьесу к вершине театрального успеха Булгакова, но её сценическая судьба была трудна. Постановка пользовалась большим зрительским успехом, но после разгромных рецензий в тогдашней советской прессе в 1929 году была снята с репертуара. Возобновлена вновь уже в 1932 году. В период до июня 1941 года спектакль прошёл 987 раз.
К сожалению спектакль не был записан, что странно, особенно если учесть тот факт, что к середине 30-х годов театральные спектакли уже записывались для трансляции по радио. Начали, кстати, с репертуара Художественного театра.