Поиск

160 лет назад 4 июля 1862 года во время пикника Чарльз Доджсон совершал прогулку с тремя девчушками Лидделл. Тогда ещё никому неизвестный учитель математики рассказал им историю о приключениях маленькой девочки, побежавшей вслед за кроликом в Страну Чудес. Одна из дочерей декана Лидделла — 10-летняя Алиса попросила, чтобы он записал эту историю для неё. Доджсон последовал совету и под именем Льюиса Кэрролла написал книгу «Алиса в стране чудес». Так родилась замечательная сказка, на которой выросло ни одно поколение детей.<br/>
Её первый тираж был полностью уничтожен из-за претензий художника к качеству печати. К слову, многих всем полюбившихся персонажей изначально не было. Один из них — Чеширский Кот. Рабочим названием книги было «Приключение Алисы под землёй».<br/>
Книгу перевели на 125 языков мира. И это было не так-то просто. Всё дело в том, что если переводить сказку буквально, то пропадает весь юмор и всё её обаяние, уж слишком много в ней каламбуров и острот, основанных на особенностях английского языка. Поэтому наибольшим успехом пользовался не перевод книги, а пересказ Бориса Заходера. Всего же существует 13 вариантов перевода сказки на русский язык. Причём в первой версии, созданной анонимным переводчиком, книга называлась «Соня в царстве дива». Следующий перевод появился спустя 30 лет. и на обложке значилось «Приключение Ани в мире чудес». А Борис Заходер признавался, что считал более уместным название «Алиса в Расчудесии», но решил, что такого названия общественность не оценит.<br/>
Прототипом книжной Алисы стала Алиса Лидделл. Она прожила долгую и счастливую жизнь. В возрасте 28 лет вышла замуж и родила трех сыновей. К сожалению оба старших сына погибли в Первой мировой войне. Умерла Алиса в возрасте 82 лет.<br/>
История приключений об Алисе ещё при жизни Льюиса Кэрролла принесла ему всемирную популярность. Книга была более 40 раз экранизирована. По мотивам сказки создано несколько компьютерных игр. В честь настоящей Алисы и Белого Кролика названы планеты.

… и ДЕТСТВО тогда было лучше!))) для детей, которых ещё мало волновали квартиры, машины ковры-хрусталь и дОбыча продуктов, это было золотое" время — кружки, секции, стадионы, бассейны, пионерлагеря, дешёвые билеты в кино и «копеечное» вкуснющее мороженое!))) к тому же тогда все детские товары были существенно дешевле взрослых… политика — «дети -наше всё» работала, по крайней мере, до 17 лет!)))

Эта книга для подростков 13-17 лет, там и поведение подростков которые только учатся любить, общаться, строить отношения. Конечно взрослому человеку слушать это смешно и скучно, но это не значит что книга плохая. Утверждать это, то же самое что сказать что сказка Колобок — это бред сивой кобылы. У каждого возраста свои книги.

Акцент нужен на том что может вырастить душу. Это очень простое правило.<br/>
Рабочее правило с надежным результатом. <br/>
<br/>
ЕСли для это нужны фильмы и книжки про собак — скажем им ДА… если нужны книги о сиротах или войне — ДА… если добрые и нежные сказки — ДА. <br/>
<br/>
Иногда для роста души полезно взять и сводить подростка в морг и показать невостребованные трупы. Или заживо гниющего наркомана.<br/>
Любовь и верное отношение к людям закладывается в детей лет до 3-4 и как правило родителями. <br/>
<br/>
Когда в вас заложили правильный стержень, то отношение к людЯм, животным и пр. — это производные. <br/>
<br/>
«Любить травинку» — да фигня это, если честно. Простите великодушно. Оно будет иметь сммысл, только если вписать его в вышеуказанную схему...)

Никого не смущает поведение, мысли и действия детей 6-10 лет в этой книге? :) автор явно на несколько лет ошибается с возрастом главной героини, или завышая уровень её интеллекта, или занижая возраст) возможно, конечно, Лира вундеркинд, а может автору просто дети никогда не попадались)) <br/>
Чтец: может быть он и хорош, но как-то для озвучки девушки его голос и интонации, как по мне, не очень подходят...((( Гораздо лучше история прозвучала бы в исполнении Веты, например) Но все же спасибо за ему работу :)

Прошло 6 лет после моего первого прослушивания. Вспомнила о «сотворении человека», переслушала. И еще раз с еще большей глубиной прониклась. Не смогла сдержать слез. Никто наших родителей и нас не учит быть родителями, к сожалению. И какое счастье, если получается хоть изредка делать для своих детей нечто подобное тому, что сделал отец мальчика. Наверное, главное — иметь переизбыток любви? <br/>
Всем любви🙏🏻

«Финские народные сказки» (аудиоверсия 2021).<br/>
<br/>
Сборник замечательный. Подобен «рецептуре»-приглашению к релаксации в мире чудесных сюжетов… обязательно содержит в себе «урок»-повествование, виртуальная природа которого очевидна… потрясающий вид ухода от повседневных забот. Финские сказки — особый способ мировосприятия, со всеми условностями и уникальной спецификой. Тут и вымысел («Где богатство зарыто», «Нодендальское предание»), и фантазийные элементы («Кошка — хранитель клада», «Кровавый бык охраняет клад»), и здравомыслие («Весёлый Матти», «Глупый Пейкко», «Как едят кашу»), и мистика («Как Тапио рассудил споры собаки, медведя и волка», «Зловредный овинник и ручной медведь», «Почему ёрш липкий»), и преувеличение («Одеяло стало много длиннее», «Мне везёт»), и нравоучение («Лаппи и Тапио»), включая неотрефлексированность отношений повседневной жизни))) Особенность — упор на извлечение информации с помощью языка метафор… он более свободен от формализации. Для деток 5-7 лет то, что нужно. Перевод исключительный. Понравилось прочтение Hemming Estorsky. «Лайк». «Избранное».

Вероятно у Вас уже есть опыт подобного переноса в молодое тело ))) Вы так уверенно рассуждаете о том как будет чувствовать себя 40летнее сознание в молодом теле).<br/>
Книга замечательная, именно для тех кто жил тогда или чуть раньше или чуть позже и она действительно передает дух того времени. Не важно в Ленинграде или в Москве или в другом городе но тогда для детей было именно так, светло позитивно, искренние ведущие по радио, дружба и товарищество, по улицам ходить можно и в 5 лет одному и никто не обидит ))) И жуткие стоматологи ))). Но почему-то то время вспоминается как что-то светлое, а последние лет 10-15 как какой-то сплошной кошмар…

Нельзя маленьких детей папам доверять… Папы — сами большие мальчишки, пугают, всякие страшилки, гадости — это прям для них всё… А ребёнок по-настоящему страдает, когда боится. Меня в детстве (лет в 5) папа тоже напугал раз сказкой про ведьму с красными глазками, так я лет до 10 темноты боялась. Когда ночью мне нужно было в туалет, я его звала, и он меня туда на руках носил, потому что я идти даже рядом с ним в темноте боялась по квартире. Кстати, ему и в наказание это было — представьте, каждую ночь раз или два тебя будят ))))

3 апреля исполняется 120 лет со дня рождения известной русской писательницы Софьи Абрамовны Могилевской, автора повестей для детей и юношества. Около пятидесяти лет своей жизни она посвятила детской литературе, написав свыше пятидесяти различных произведений – повестей, рассказов, сказок, научно-познавательных книг для детей дошкольного, младшего, среднего и старшего возраста.<br/>
Софья Абрамовна — коренная москвичка. Родилась в семье известного музыканта и, по желанию родителей, готовилась быть пианисткой. Девочка училась игре на фортепиано сначала дома, затем в музыкальной школе имени Гнесиных, потом закончила музыкальный техникум им. Глазунова.  На лето семья выезжала на дачу в подмосковное Крёкшино. В сентябре 1909 года в Крёкшине у Черткова жил Лев Толстой.  Встреча с Толстым и его суждения о музыке произвели сильное впечатление на будущую писательницу, что впоследствии отразилось в её творчестве.<br/>
В середине 30-х годов Могилевская начала писать рассказы и повести для детей и целиком отдала себя литературному творчеству. Первая книга «Лагерь на льдине» о подвиге челюскинцев вышла в 1935 году. Познакомившись с Иваном Кутяковым, командиром Чапаевской дивизии (принявшим командование после смерти Чапаева), Софья Абрамовна написала повесть «Чапаёнок» и несколько других произведений о Гражданской войне.<br/>
Перед самой войной выходит повесть «Марка страны Гонделупы», принёсшая Могилевской впоследствии всесоюзную известность. Это история о двух мальчишках, которые поначалу враждовали, а потом попали в один класс и подружились. И книга, и снятый по ней в 1977 г. фильм, стали событием в жизни ребят, и они по примеру героев с увлечением стали собирать почтовые марки. Эта добрая и серьёзная повесть пережила много переизданий и сегодня читается с интересом.<br/>
Сюжеты для своих книг она никогда не придумывала, рассказывала о тех местах, где жили, трудились и отдыхали мальчишки и девчонки, где происходили интересные и поучительные события: о школе, лагере, деревне, даче. Динамичность сюжета, отсутствие громоздких описаний, краткость и емкость диалогов делают произведения  Могилевской доступными и для младших школьников, и для подростков.<br/>
Софья Абрамовна активно работала до самых последних дней. Умерла и похоронена в Москве в 1981 году.

«Ознакомилась, но потрясения не обнаружила) Рассказ для больших детей. В нем даже сказки есть переделанные, прикольные такие)»<br/>
Я так подозреваю, что Вы нашли электронный сборник под таким названием.<br/>
«Последняя война» это роман, издававшийся в 1970году в серии «Золотая рамка» и там примерно 200 страниц довольно плотного текста.<br/>
Когда я говорил «ознакомьтесь» я имел в виду «прочитайте»…<br/>
гм… да, неувязочка вышла.<br/>
<a href="https://buklit.ru/covers/85764.jpg" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">buklit.ru/covers/85764.jpg</a>

Всем здравствуйте!<br/>
<br/>
Хочу поделиться нашим положительным опытом лечения в клинике <a href="https://osanclinic.com.ua/bil-u-spyni/" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">osanclinic.com.ua/bil-u-spyni/</a><br/>
Что особенно понравилось моему сыну – это то, как в клинике организованы процедуры для детей. Во время каждого сеанса физиотерапии и массажа ему включали аудиокнигу «Бабушкины сказки». Это помогало отвлечься и расслабиться, делая лечение менее стрессовым и даже приятным. Он с нетерпением ждал каждое посещение, чтобы узнать, что случится дальше в сказках.

отучаемся говорить за других-даже за детей. цивилизация растет-растут и дети-им черно-белые сказки-уже слабы.<br/>
сейчас в моде сказка уровня Шрека… где великан-людоед-личность положительная, а принц отрицательная.<br/>
тем более в сказке четко сказано что когда Каю в сердце попадает осколок зеркала-доброжелательность то он утрачивает-а вот логический анализ и уровень понимания резко возрастает… так что зеркало троллей походу именно что вскрывает суть вещей за внешней мишурой<br/>
"«Приносила ли ему после того девочка книжку с картинками, он говорил, что эти картинки хороши только для младенцев… Он так ловко выставлял на показ все их странности и недостатки, что люди только диву давались: Что за голова у этого мальчугана! А причиной всему был осколок зеркала, что попал ему в глаз, а потом и в сердце… И играл теперь Кай совсем по-другому — чересчур замысловато».<br/>
Опасным человеком стал Кай. Потенциальным еретиком или «врагом народа». Он подмечает странности и недостатки, он не «выбирает сердцем», он не верит, что 2 x 2 = 5."©

Сказку «Золушка» сочинил Шарль Перро почти 320 лет назад. Эту сказку пересказал Евгений Шварц. Он написал сценарий к киносказке и почти 75 лет назад по этому сценарию режиссёрами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро был снят фильм. А в 1975 году другой режиссёр Лия Веледницкая поставила радиоспектакль по тому же самому сценарию Евгения Шварца. Сценарий Шварца — это захватывающая история трепетного ожидания счастья. Так мастерски, с такой душевной тонкостью, с таким очаровательным юмором сумел драматург пересказать для своих современников сюжет «Золушки».<br/>
<br/>
21 октября исполнилось 125 лет знаменитому отечественному сказочнику, писателю, драматургу Евгению Львовичу Шварцу. Он родился в Казани, в семье врача, но практически всё его детство прошло на юге России, в Майкопе. Уже в 8 лет он был уверен, что станет писателем. Но родители не поддержали этой страсти. В своём дневнике Шварц пишет: " Жил я сложно, а говорил и писал просто, даже не простовато, несамостоятельно, глупо. Раздражал учителей. А из родителей особенно отца. У них решено было твёрдо, что из меня ничего не выйдет". За свою недолгую жизнь, а прожил он 61 год, Шварц написал множество пьес, сценариев к фильмам, рассказов, повестей, сказок, стихов, оставил после себя дневники воспоминаний.<br/>
Прошло много лет, но произведения замечательного сказочника продолжают жить. По его сценариям ставят фильмы, театральные спектакли и радиопостановки — и не только у нас, но и во многих странах мира. Он по прежнему среди нас. Его пьесы и фильмы давно разошлись на цитаты: «Я не волшебник, я только учусь». «Детей надо баловать — тогда из них вырастут настоящие разбойники», «Связи связями, но надо же и совесть иметь».<br/>
И ещё одна знаменательная дата. Сказка «Золушка» заканчивается словами доброго Короля, что в жизни "… никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу — большой, а сердце — справедливым". Эти слова произнесены голосом человека, создавшего за свою сценическую жизнь поистине сказочное множество образов и характеров. Это голос замечательного мастера смеха — Аркадия Райкина. 24 октября народному артисту СССР, Герою Социалистического Труда, лауреату Ленинской премии Аркадию Исааковичу Райкину исполнилось 110 лет.

«Двенадцать месяцев» Самуила Маршака одна из самых волшебных новогодних сказок. Но многие даже не подозревают о том, что она появилась в разгар Великой Отечественной войны, когда Маршак уже не писал для детей. Во время войны он занимался тем, что считал важным в то время — писал для газеты «На страже Родины», публиковал стихи в «Правде», создавал антифашистские плакаты, содействовал сбору средств в Фонд обороны. Но однажды он получил письмо от маленького мальчика. В письме шестилетний корреспондент спрашивал — «почему он (Маршак), которого дети считают своим собственным писателем, изменил им и последний год писал только для взрослых?» Этот наивный детский вопрос заставил писателя вернуться к сказкам даже в такое не сказочное время.<br/>
В основу сюжета легла сказка Божены Немцовой, хотя Маршак утверждал, что с первоисточником познакомился гораздо позже, а на тот момент слышал лишь чешскую или богемскую легенду о двенадцати месяцах в устном пересказе. Кроме пьесы писатель создал и прозаическую версию услышанной легенды и опубликовал с подзаголовком «Славянская сказка». В оригинале не было королевы и её учителя профессора — только мачеха, её дочь и падчерица.<br/>
Свой замысел Маршак объяснил так: «Я долго думал над финалом. Нельзя же было оставить падчерицу в царстве месяцев и выдать её замуж за Апреля-месяца. Я решил вернуть её домой — из сказки в реальную жизнь — с тем, чтобы все месяцы гостили у неё по очереди и приносили ей в подарок то, чем каждый из них богат… Мне хотелось, чтобы сказка рассказала о том, что только простодушным и честным людям открывается природа, ибо постичь её тайны может только тот, кто соприкасается с трудом».<br/>
В июне 1943 года Маршак прочитал пьесу труппе МХАТ. К сожалению воплотить «Двенадцать месяцев» на сцене удалось только после войны в 1947 году. В 1956 году вышел рисованный советский мультфильм. А в 1980 году японцы совместно с «Союзмультфильмом» выпустили «Двенадцать месяцев» в жанре анимэ. Интересно, что в японском прокате сказка шла под несколько мистическим названием — «Лес — живой».<br/>
Ну и, конечно, самой известной экранизацией стал фильм Анатолия Граника, вышедший в 1972 году. Съёмки проходили летом, в павильоне, поэтому и зима, и подснежники были искусственными. Но это не сказалось на популярности фильма, благодаря замечательной игре актёров. Кстати, Анатолий Граник снял ещё один замечательный фильм по сказке Маршака «Умные вещи». Но эти фильмы Маршак уже не увидел — он умер 4 июля 1964 года.<br/>
Наверно, так и рождаются настоящие сказки — вопреки всем трагическим обстоятельствам, даже во время войны, и приносят чудеса тем, кто в них верит.

О, дайте мне крылья! О, дайте мне волю! <br/>
Мне тошно, мне душно в тяжелых стенах!.. <br/>
Ни чувству простора, ни сердцу свободы, <br/>
Ни вольного лёту могучим крылам!.. <br/>
О, долго ль стенать мне под тягостным гнетом? <br/>
<br/>
6 марта исполняется 210 лет со дня рождения известного русского писателя Петра Павловича Ершова, автора знаменитой сказки в стихах «Конёк-Горбунок», ставшей классикой русской литературы.<br/>
Будущий писатель родился в сибирском селе Безруково Тобольской губернии в семье чиновника. С отличием окончив гимназию, он поступил в Петербургский университет. Одним из преподавателей Ершова в университете был профессор изящной словесности Пётр Александрович Плетнев, большой друг Пушкина. Однажды он дал задание студентам написать работу о народном творчестве. Ершов представил свою работу как курсовую. Сочинение юного писателя потрясло Плетнева, и он даже прочел отрывок на лекции, который понравился студентам, а 19-летний Ершов стал знаменитым. Этой рукописью была первая часть «Конька-Горбунка». Сказка была показана Пушкину, которой отозвался о ней с большим восторгом. «Теперь этот род сочинений можно мне оставить» – сказал поэт и выполнил свое обещание – сказки он больше не писал.<br/>
Через год Ершов издал свою сказку отдельной книжкой. Это был момент наивысшего триумфа для молодого, безвестного провинциала. Пётр Ершов становится знаменитостью для всей читающей России, о «Коньке-Горбунке» спорят в литературных салонах, издатели соперничают за право выпуска очередного издания сказки. Появляются его новые стихи, поэмы, пьесы, песни. Все они востребованы издателями, их публикуют и… сразу о них забывают.<br/>
Вскоре Ершов вынужден вернуться в Тобольск, где становится учителем губернской гимназии. Интересный факт. Одним из учеников Ершова был великий русский химик Дмитрий Иванович Менделеев. В свое время, Ершов помог Менделееву поступить в гимназию. <br/>
В Тобольске он продолжал заниматься литературным творчеством, однако ничего, хотя бы примерно по уровню напоминающего «Конька-Горбунка», создать ему не удалось. Со временем Ершов стал директором гимназии,  но местные чиновники постоянно отвергают все его начинания. Всё это заканчивается тем, что Пётр Павлович, не достигнув 50-летнего возраста, не нажив никакого состояния, выходит на пенсию с букетом болезней. И через 4 года умирает.<br/>
 А «Конёк-Горбунок» вот уже почти 200 лет остается одной из любимых детских сказок. Когда из печати вышло четвертое издание сказки, Петр Ершов писал: «Конек мой снова поскакал по всему русскому царству. Счастливый ему путь».

а еще забавный аспект менталитета ряда комментаторов-прямое понимание специфического лит. произведения. уж писали бы как в Ютубе -много сцен жестокости)))<br/>
вообще по полному заголовку можно догадаться-что перед нами сказка(рассказанная пионер вожатой в Артеке в повести военная тайна), та самая которая ложь да в ней намек добрым молодцам урок… оно ведь Красная Шапочка не про опасности нападения волков то)))<br/>
так и тут не про использование детей как боевые единицы-а для назидания… что то усвоить и быть уже хорошим взрослым.<br/>
а то придеться признать что не просто про использование детей-а про эффективное использование, ведь мальчиши сражаются не в пример отцу и старшему брату — успешно)))<br/>
в жизни так не бывает а в сказке типично… там мало что куча героев детей-так и побеждает как правило младший сын..(почему ну это у Проппа разобрано)<br/>
ну а назидание то простое-живешьхлеб растишь, скот пасешь-но иногда приходит беда и надо не бежать или предавать а проявить стойкость и мужество. Мальчиш-идеал-прояви хотя бы 1/10<br/>
может такое назидание попав к ребенку кого то убить? да легко! Зоя Космодемьянская выросла на Гайдаре а судьба у них двоих-одна.

Глубокое произведение. Очень тонко показан трагизм и боль одной семьи. Но сколько их, таких семей! Как тонко чувствуется боль каждого члена семьи, бывшей семьи! Вот так однажды одним поступком человек совершает непоправимое… И не всегда есть дорога обратно. Но очень больно понимать, что страдают в первую очередь дети. И не важно сколько им лет, они всегда будут детьми, хоть 10, хоть в 20 лет… Надо бы это произведение вставить в школьную программу, для старшеклассников. Для прочтения занимает немного времени, а вот для рассуждений после прочтения, для обдумывания… Сейчас как-то к семейным ценностям относятся легко, что ли, свободно, без обязательств. Не думая о последствиях. Не думая о детях. А ведь виноваты всегда взрослые! Рекомендую обязательно прослушать. В моей семье, к счастью, этой проблемы не было. А вот у мужа эта боль так и осталась на всю жизнь. Эта детская травма. 37 лет он живёт с этой болью. Она уже глубоко сидит, далеко, но иногда голову высовывает… Берегите свои семьи, своих детей. Ближе семьи у человека нет ничего! Родители и семья — это самая большая ценность! К сожалению, сейчас, это особенно остро ощущается.

ну вы даете))))-логика есть конечно-логика сказки :) беременной королеве ночью в одиночку в лютый мороз по лесу шастать всей логикой английской сказки положено-так же родился к примеру второй по силе рыцарь Круглого Стола-Тристрам Лионский (так как мать умерла рожая на морозе-его имя и значит «горестнорожденный»). но «Мальчик-звезда" ладно. я эту сказку не оценил и мало что могу сказать.<br/>
но «Рыбак и его душа» это наверное лучшее его произведение! Душа в нем-символ творческого начала.<br/>
Это же сюжет 2/3 всей литературы-он говорит-выбирай! или семья, любовь, дети, друзья/или искусство, талант, наука и т.п… Вместе-не получится. или избавься от души (задави в себе талант) и живи жизнью человека, или избавься от всего человеческого и живи для таланта. а самое страшное говорит Уальд -это сделать один выбор-а потом вернуться к другому. тогда будет трагедия.<br/>
Стихи Гумилева «Волшебная скрипка» примерно про то же:<br/>
ну а Великан-эгоист напротив там же все даже слишком примитивно просто. что сам Уальд не позволил бы играть в своем саду-помнится еще Толстой всем говорил «Я Толстой а не толстовец»)))<br/>
сказка то не про проблемы садовых товариществ «Вишенка-2» )))<br/>
Великан=человек, сад-его личное пространство. это про людей которые не пускают себе в душу никого-даже детей.<br/>
вы Вишневый сад Чехова читали? )))