Поиск

Это шедевр! Мне очень понравилась книга. Я увлекаюсь психологией, и эта книгу слушала как яркий пример комплексного посттравматического стрессового расстройства (по совету одноного из психологов Ютуба). <br/>
Манера написания книги для меня новая, она напоминает самые обычные записки из самого обычного дневника. Сначала было ощущение, что скучновато, монотонно, просто нытье, но потом начал понемногу вырисовываться сюжет и стало интереснее. У главного героя есть стойкое убеждение, что весь мир наигранный, неискренний, и самое главное, что никто этого не видит. Из-за этого Холден постоянно испытывает чувство одиночества, тоски, пустоты, бессмысленности существования и непонятости. <br/>
Я думаю, что тот вопрос про уток, который задавал главный герой несколько раз разным людям очень знаковый. Это как раз и есть символ того, что главного героя никто не понимает, вопрос же ведь очень простой на самом деле, но никто ему на него так и не ответил. И еще в книге есть эпизод описания музея, где как раз есть фраза: А вон там птицы улетают на юг, и вообще Холден знает этот музей практически наизусть, он образованный, и конечно он не мог не знать ответа на вопрос: куда зимой ус озера деваются утки. Думаю, что автор сделал это намеренно, чтобы эта его мысль была более отчетливой. И в первую очередь этот мальчик не понят своими самыми близкими людьми: мамой и папой. Он скитается по всяким непонятным местам, людям, подвергая себя опасности, ведь дома еще страшнее: мама и папа убьют, а не поддержат. Дома он чувствовал себя гораздо в большей опасности, чем где бы то ни было, и это ужасно. <br/>
Счастливым он может чувствовать себя только находясь рядом с наивными девушками или детьми. Как он восхищается своей одной знакомой некогда девушкой, которая дала ему немного нежности и понимания, которого он так жаждет, и 10 летней такой милой и искренней сестренкой, он сам не знает почему он так счастлив просто от того, что смотрит на нее, когда она просто катается на карусели.<br/>
Ближе к концу книги, когда Холден приходит к друзьям семьи на ночевку, и эти друзья очень по-доброму его принимают, у меня возникло ощущение, что, наверное, у них главный герой и отогреет свою душу, но нет… и тут его снова ранят, очень жаль. До конца книги главный герой так и остался тем замерзшим прудом, с которого, куда-то девались утки.<br/>
Еще мне понравилась читка книги, было приятно слушать.

В этом году известной повести Валентины Осеевой «Динка» исполняется 65 лет. Это замечательная, любимая многими поколениями книга рассказывает  о детстве «трудной» девочки Динки, о верной дружбе, об искренних взаимоотношениях с близкими, о том, как взрослеют дети, как они учатся видеть в людях настоящее, ценить и понимать окружающий их мир. «Динка» принесла писательнице  всенародную любовь – дети, особенно девчонки, зачитывались ей  буквально до дыр. Но при этом никто и не догадывается, что книжка – почти автобиография, в ней нашли отражение многие эпизоды нелёгкого детства писательницы.<br/>
«Соответствуют ли в точности все события действительности, я не уверена», – рассказывала Наталья Георгиевна (жена единственного сына Валентины Осеевой). – «Думаю, что Валя кое-что и присочинила. Но то, что все герои – реальные люди, бесспорно».<br/>
Оказывается, у Осеевой, как и у Динки, было две старших сестры: строгая, с непростым характером Галина (в книге – Алина) и Анжела, которую за скромность и покладистость домашние тоже прозвали Мышкой. Младшая же: «макака», «убоище» и «орало-мученник» – это и есть сама писательница, Динка-Валентинка. <br/>
В книге Динкина мама и тетка названы именами Марина и Катя. В повести Марина «служит в газете корректором». В жизни Ариадна Леонидовна, которая отличалась врождённой грамотностью, действительно проработала корректором в газете «Гудок». Отец, Александр Дмитриевич Осеев, был инженером и, как и книжный персонаж, сочувственно относился к революционному движению.<br/>
 Существовал и Лёнька, но кем он был в реальной жизни, теперь не знает никто. Известно только, что Осеевы действительно взяли к себе бездомного мальчика, привезли его с собой в Киев и помогли ему поступить в реальное училище. Как его звали, неизвестно, но единственного сына много позже Валентина Осеева назовёт именно Лёней. Вот такая история у вихрастой девочки Динки и ее «всамделишной» семьи.<br/>
В 1971 году режиссёром Николаем Лебедевым по мотивам повести Валентины Осеевой «Динка» был снят художественный фильм «Найди меня, Лёня!». В 1983 году состоялась вторая экранизация повести – режиссёром Валерием Харченко был создан 3-х серийный телефильм «Раннее, раннее утро...».

Прежде чем написать комментарий, хочу сделать странное предупреждение: Я НЕ ЛЮБЛЮ ДЕТЕЙ. Я ненавижу, когда над детством трясутся, когда детство сакрализируют и берегут, у меня возникает желание разбить чело о длань вот это вот «лучшее — детям», «но там же дети» или «детей обидели», мой — лично мой, никому не навязываемый! — подход к детям ужасно средневековый, так скажем.<br/>
Я считаю, что детей нельзя ценить, беречь, что детям всегда всё должно доставаться в последнюю очередь и по остаточному принципу. Итак, вы предупреждены? Вы поняли? <br/>
А теперь — к чему я это написала:<br/>
… ДАЖЕ МНЕ!!! С ТАКИМИ ВЗГЛЯДАМИ!!! было адски больно и тяжело слушать эту книгу. <br/>
<br/>
Если бы я могла это выбрать, я предпочла бы никогда о ней не слышать. <br/>
<br/>
Заборовский читает дивно хорошо, вот с тем самым _московским выговором_, который — единственный! — я уважаю и ценю. <br/>
<br/>
Но это не отменяет того факта, что на протяжении всего действия сюжета в этой книге МУЧАЮТ ДЕТЕЙ. Мучают сильно. Мучают жестоко. Мучают абсолютно несправедливо. Мучают самых смелых, самых достойных. Мучают так, что я в процессе прослушивания просто стискивала кулаки, так мне хотелось защитить этих беззащитных существ и надавать по морде их обидчикам! <br/>
<br/>
И если даже мне, с такими моими взглядами — было адски тяжело и неприятно слушать, то представляю, КАКИЕ ЧУВСТВА в процессе прослушивания могли бы испытать матери мальчиков, матери подростков! <br/>
<br/>
Слушать НИКОМУ НЕ РЕКОМЕНДУЮ. <br/>
<br/>
МОРАЛЬ У КНИГИ АБСОЛЮТНО УБЛЮДОЧНАЯ:<br/>
Тупая фотографша в подростковом возрасте сделала аборт? Ой грих грих как она могла, вот мучайся всю жизнь теперь. Охреневший от горя и безнаказанности папаня нереально жестоко избил жену? Бедолажечка, ну ему же плохо… (Эту книгу точно не в России написали, интересно? Кхэм...)<br/>
<br/>
Простите, но я никогда и ни за что не поверю, что главной мечтой двадцатичетырёхлетней богатой п&&&ы (иначе я не могу её назвать, она СЛИШКОМ ТУПАЯ И ПРОТИВНАЯ) является беременность. Вот это просто в голове не укладывается. Ты юная и красивая, у тебя гора денег, любимый муж, крутая работа, живи да радуйся, ну НЕ БУДЕТ ни одна женщина в такой ситуации мечтать о беременности, просто ТАКОГО НЕ БЫВАЕТ!!!<br/>
<br/>
У авторши книги какая-то нездоровая фиксация на детях, это странно и просто вот веет чем-то неприятным, гниловатым, что ли. <br/>
<br/>
Ну и отдельная песТня — трындострадания всех, кто ведёт расследование. «Ах моя возлюбленная баронесса, ах ах» и это на целые главы растянуто, я тоже пролистывала. <br/>
<br/>
Единственная персонажица из команды сыщиков, которой более-менее веришь и сочувствуешь — Барбара. Но она курящая, а значит тоже вызывает омерзение. <br/>
<br/>
Какая-то гадкая книга, я последний раз (перед её прослушиванием, в смысле) испытывала такие чувства, словно бы меня осквернили услышанным, при прослушивании книги «Правда о деле Гарри Квеберта», вот там тоже ВСЕ БЕЗ ИСКЛЮЧЕНИЯ персонажи тупые мерзкие моральные уроды (кроме папашки семейства и пожилого работника супермаркета). И там точно так же сахарные сопли лились рекой «ах Нола, Нола! Ах Гарри, Гарри!» на все лады, так однообразно, нудно и бессмысленно, что меня при прослушивании почти непрерывно тошнило.<br/>
<br/>
Вот тут — то же самое. Из положительных персонажей: мать убитого мальчика, старый полковник, его дочь, их собака. Один из школьников (жертва) и второй школьник (тоже жертва). Девочка-негритянка, возлюбленная убитого мальчика (крутая умница). И… пожалуй всё. А, ещё приёмная мать неблагополучной девочки тоже очень приятная. И муж Деборы, инвалид. Но все они — увы, лишь пятые лебеди у десятого пруда, которые даже не на пару минут мелькали в сюжете, а буквально на секунды. <br/>
<br/>
Чтению Заборовского — громадный like, книге — dislike огромный. Примерно два балла из пяти, никому не рекомендую. Смакование пыток и страданий подростков вперемешку со слюнями и соплями команды сыщиков… Ну такое… После прослушивания ужасно хотелось помыть уши с мылом и никогда эту дрянь не вспоминать. <br/>
<br/>
Самое обидное, что я безумно люблю книги про закрытые частные школы, прям обожаю, но это… это просто неверибельное fffuuuu…

Постойте. Вы написали «каждый делает акцент на том что сам хочет видеть». А сейчас вы в сторону от этого ушли. Я уточнил на самом деле, потому что понять можно по разному:<br/>
1 — автор делает на этом акцент т.к. сам хочет это видеть <br/>
2 — я делаю на этом акцент т.к. сам хочу видеть <br/>
Что из этого вы имели ввиду?<br/>
Согласен, что сюжет интересен, написано хорошо, когда автор не сует читателя под юбку, но если человеку дать самое любимое его блюдо, и в той же тарелке будут лежать какахи — то есть он его не будет. <br/>
А для того чтобы добраться до места действия интересного сюжета нужно очень долго слушать влажные фантазии. И даже если опустить тот момент, что меня от такого коробит — это ещё и реально нудно. Т.е. 50% (хорошо если 50) мы слушаем что-то интересное, а остальное время то что как минимум нудно.<br/>
Что касается «не профессионально» «не любительски» — я и не претендую.<br/>
Что касается «твориться на самом деле в мыслях — намного грязнее и хуже » — тут не считаю себя компетентным — не довелось прочитать ни одной мысли, возможно вы достоверно знаете что происходит в умах всех людей или большинства и вам виднее. Единственное — не рекомендую прикрывать этим плохие поступки, ато может получится что-то вроде «мальчики кошку сожгли, а я всего лиш лапку отрезал». Потому что если даже доподлинно известно что кто-то где-то делает хуже то плохой поступок всегда остаётся плохим поступком.<br/>
Ну и наконец вы пишите «скучать не придется за прослушиванием», а я скучал — не стоит утверждать за всех

Сегодня 18 декабря 2021 года исполняется 100 лет со дня рождения всенародного любимица, талантливого актёра Юрия Владимировича Никулина. Его жизнерадостность и обаяние заставляли смеяться даже меланхоликов. Его роли помнят наизусть, а фильмы с его участием разошлись на цитаты и стали народными.<br/>
Отец Никулина был автором цирковых реприз и мальчик много времени проводил в цирке. Уже тогда ему нравилось веселить окружающих. Учился он неважно, учителя жаловались родителям Юрия, что он постоянно занимается клоунадой, всех смешит и срывает уроки.<br/>
С начала советско-финской войны Никулина призвали в Красную армию и направили служить в зенитно-артиллерийский полк охранять воздушные подступы к Ленинграду. Он уже готовился к демобилизации, когда грянула Великая Отечественная война. Он перенёс контузию, обморожение. Победу встретил в Курляндии. Был награждён медалями «За отвагу», «За оборону Ленинграда» и «За победу над Германией».<br/>
Возвратившись домой после Победы, Никулин попытался осуществить свою давнюю мечту — стать актёром. Однако во ВГИК его не приняли, так как председатель комиссии С. Юдкевич не обнаружил в нём никаких актёрских способностей. Он читал пушкинского «Гусара», а комиссия едва сдерживала смех. Тогда Никулин попытался поступить в ГИТИС на актёрское отделение, но и здесь его ждала неудача. И судьба привела молодого человека в школу-студию разговорных жанров при Московском цирке на Цветном бульваре. И вскоре Юрий Никулин начинает свой творческий путь.<br/>
Итогом его творческого пути — это звания Героя Социалистического Труда и народного артиста СССР. Юрий Владимирович — лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых, кавалер двух Орденов Ленина. <br/>
Именем Никулина была названа малая планета в Солнечной системе. Это астероид №4434, был открыт астрономом Людмилой Журавлёвой в 1981 году. Он так и называется «Никулин». В разных городах нашей страны установлены памятники Юрию Никулину. Его именем названы улицы, открыты музеи.<br/>
Умер Юрий Владимирович Никулин 21 августа 1997 года от осложнений после операции на сердце. Однако, великий актёр, клоун, режиссёр, директор цирка на Цветном бульваре и просто очень хороший человек, остался в сердцах миллионов его поклонников и зрителей. Его знают и любят все. Очень надеюсь, что и в сердцах будущих поколений имя Никулина обязательно займёт своё место.

Ольга! Именно так! Нечего «есть» и нечем «есть». Жрёт любая тварь. Человек в отличии от твари должен наполнять своё бытие Смыслом. Он должен не просто потреблять что придется из пищи, курения, пития для тела. Главное, что и как потреблять именно для человеческого разума чтобы быть человеком не только по образу, но и по Смыслу.<br/>
Старик не просто вызывал воспоминания, он наполнял пустые определения понятий (например «далекие 70-е») конкретными смысловыми образами. «1970-й. Вы тогда были ещё совсем дитя...» — наполнил пустое числительное сами собеседником и всем, что ему было дорого, что он так тщательно запрятал в глубинах памяти и боится вспомнить, вспомнить себя настоящего… И кто из кого «душу вытряс» в итоге в этом эпизоде? <br/>
Конечно весь рассказ «Чикагская бездна» написан только для второго иносказательного уровни прочтения. Этого требует сам автор первым же словом «Чикагская» и набором привычных для НФ аллегорий. Всё это из Темы тем. И всё это так сильно «цепляет» сознание читателя именно потому, что адресовано подсознанию, и речь идет о особенности устройства человеческого мышления и восприятия. Мы же видим, что в прямом прочтении текста нет НИЧЕГО ценного для размышления, нет полезной информации, и с виду это просто «развлекательное чтиво». Но если мы даже просто «съели » это чтиво и «развлеклись», отчего же оно так сильно воздействует, отчего вызывает желание прокомментировать, даже поспорить не важно о чём и с кем… Потому что мы уж привыкли «курить солому», а тут старикан Брэдбери со своим «космосом», «беломором», «дымком». Набить морду старикану не получается, но кусануть в комментариях другого надо, потому что Смысл из подсознания рвется и крушит скорлупу слов-определений, т.к. они не могут передать Смысл, боль ищет выхода. В итоге, «разбить лицо» оппоненту, переругаться, скрыв своё лицо руками или ником «поплакать» и пожалеть себя непонятого даже самим собой, затем «побежать за полицейским» = нажаловаться админу… обычное дело на сайте). Не потому что кто-то — «плохой бяка». А потому, что такова природа человека, так работает его мышление. Рэй Брэдбери написал «автопортрет», старик потрясает и «вытрясает душу», борется с этими «блуждающими племенами обезьянообразных, со стадом людей-баранов...( прямо политический памфлет)))». Кем старик (Брэдбери) представляет себя понять не трудно, раз его спасает «добрый самаритянин». Не сложно увидеть пророчество, что мы увидим в ближайшее время. «Старик» уведёт наших детей. Не тех, что «забились в щели» гаджетов и инета, тех искусают «крысы». На нашем навозе уже расцветают «розы», среди копошащихся внизу серых тел один мальчик Джозеф не спит и всматривается «во что-то далёкое и сокровенное».<br/>
Alex абсолютно прав: «Предсказание маэстро сбылось». Как и описал старик каждый день в доме сумасшедшего сажают нас за пустой стол пустых новостей, сериалов, рекламы, ток-шоу и громогласно уверяют «кушать подано» и мы ПОТРЕБЛЯЕМ пустоту и причмокиваем. Комик хотя бы играл в еду, опасаясь безумца. Мы же сами «безумцы». Уж я точно — дурак, и не пытайтесь меня в этом убедить. имхо<br/>
Спасибо старине Гарри за то что настойчиво кормит наши умы настоящей содержательной «едой»))

в смысле почему то? инфантилизм весьма логично велит вам мысленно воспроизводить самые кровавые формы маньячества и военных безумств, когда вы сталкиваетесь с объяснением и задачей понять законы этого реального мира.<br/>
этот механизм и заставляет вас, надежно закрыть глаза-и кричать уберите! страшно! караул!<br/>
таким образом мозг надежно экранируется от информации.<br/>
в этом то вся грозная суть проблемы.<br/>
ведь никакой кровавый безумный генерал, обычно и в подметки не годится синеглазому мальчику что мир осчастливить хочет. этот всю планету в крови утопит)) будучи уверен что несет Добро))<br/>
<br/>
предки прекрасно понимал, опасность сползания войны в кровавое безумие. не смотря на понимание и принятые меры, иногда (очень редко) это происходило (на сайте есть отличная историческая серия «Когда Спаситель спал» про Средневековую Англию. но это всегда был эксцесс/авария-а такие как вы создают ПРАВИЛО.<br/>
это реально страшно<br/>
<br/>
<spoiler>Иногда Арес, смешавшись на поле боя со сражающимися, издавал вопль, подобный крику десяти тысяч мужей <br/>
Слыша это, воины приходили в неистовство. И убивали всех, кто попадался им на пути: стариков, женщин, детей. Они даже забывали о том, что жизнь врагов, их жен и детей имеет цену, что их можно продать в рабство или сделать своими рабами. Попадался боевой конь или домашнее животное – осел или собака, не давали пощады и им. Услышавшие вопль Ареса сражающиеся переставали быть воинами, становились убийцами.<br/>
Более всех ненавидела Ареса Афина, богиня честной и справедливой войны. Однажды она искусно направила против него копье ахейского героя Диомеда, которое отыскало не защищенное броней место и пробило Аресу живот. С диким воем покинул Арес поле боя и прилетел на Олимп с жалобой на Афину. Зевс же даже не захотел выслушать объяснения Ареса, заявив, что он наказан по справедливости и заслуживает того, чтобы находиться не на Олимпе, а в Тартаре.</spoiler>

«Нетленное наследие Диккенса — это прекрасный и одухотворённый мир его романов, животворящий и неповторимый». Энгус Уилсон.<br/>
Сложно отыскать человека, незнакомого с творчеством Чарльза Диккенса, классика английской литературы XIX века, достигшего признания ещё при жизни. Он считается одним из крупнейших мировых прозаиков, его книгами зачитываются дети и взрослые по всему миру. Сегодня 7 февраля исполняется 210 лет со дня рождения Чарльза Диккенса.<br/>
Диккенс был человеком своего времени: твёрдо верил в прогресс и полагал, что литература должна помогать правильному моральному воспитанию. В его книгах непременно есть положительные герои, образцы всевозможных добродетелей, и есть персонажи с ледяным сердцем, почти всегда изображённые так, что не остаётся сомнений: это настоящие злодеи. Но даже им писатель обычно оставляет возможность спасти свою чёрствую душу.<br/>
Юмор в произведениях Диккенса разнообразен по тональности и оттенкам: то беспечный, то язвительный, часто жизнерадостный. Среди его героев очаровательные безвредные чудаки и возвышенные идеалисты, ничего не смыслящие в практических материях, удачливые проходимцы и фанфароны, у которых ни гроша за душой, самонадеянные притворщики, зловещие маньяки — мало кто создал такую обширную галерею характеров и типов, как Диккенс.<br/>
В России его романы переводились почти одновременно с их выходом в свет у него на родине. Переводчик Иринарх Введенский писал: "… имя Ваше пользуется в России громкой известностью, и Вас читают с большим усердием от берегов Невы до самых отдалённых пределов Сибири".<br/>
В 1850-е годы Диккенс достиг зенита своей славы. Слава Диккенса растёт и будет расти и после смерти. Его имя будут произносить с придыханием. Его слава затмит славу Байрона, он станет рядом с Шекспиром. В его честь назовут кратер на Меркурии, выпустят почтовую марку. Портрет писателя появится на английской банкноте достоинством 10 фунтов. В его память откроют дом-музей и установят памятники вопреки желанию самого писателя, вопреки его завещанию. Узнай обо всём этом, великий Диккенс мог бы лишь повторить со вздохом свои же слова из «Больших надежд»: «Возле горящей свечи всегда увиваются мошки и букашки, но разве в этом виновата свеча».<br/>
* * *<br/>
«Когда пронзительнее свиста,<br/>
Я слышу Английский язык — <br/>Я вижу Оливера Твиста<br/>
Над кипами конторских книг».<br/>
О. Мандельштам. 1914 г.<br/>
В середине 1837 года Диккенс подписал договор с издательством на роман, предварительно не обдумав ни название, ни срока сдачи рукописи. Выполняя договор, Диккенс создал одно из известнейших произведений — «Приключение Оливера Твиста». Это был второй роман писателя и первый в английской литературе, в котором главным героем стал ребёнок. <br/>
В центре повествования история мальчика по имени Оливер, родившегося в работном доме и жившего в трущобах Лондона. Оливер — сирота, его жизнь полна борьбы, страданий, превратностей и невзгод. Изведав нищету, бесправие, издевательства, вопреки обстоятельствам, он сохраняет присущее ему от природы благородство и в конце концов обретает счастье, всегда уготовленное в мире Диккенса тем, кто чист душой.

01. Долго вспоминал, слушал уже или читал, так и не вспомнил. Наверное всё таки читал. Хороший рассказ, оптимистичный, мечтательный.<br/>
02. Очередной привет «звукачу». Неужели так сложно выровнять уровень звука на разных дорожках?! Хотя бы чтобы голос уважаемой Лили звучал не шёпотом на фоне некоторых крикливых любителей. А рассказ таки мощный, опять безрадостное далёкое будущее от Брэдбери. Мальчик та ещё сволочь… Жалко не обозначенного, просто жалко. Дикая безысходность и отчаяние последних криков в исполнении мастера Ахвердян голову выворачивают на изнанку.<br/>
03. Мастер Шубин прочитал сильный, трогательный и мистический рассказ! Даже не думал, что у Брэдбери такое есть.<br/>
04. Исполнение аналогично звукооператорской работе, такое же не профессиональное, хуже двороволюбительского. Странно, что некоторые исполнители не понимают, что одной только внятной дикции не достаточно.<br/>
05. Гражданин Выпей, мысли роятся в головЕ, а не в гОлове! Услышал, замутило, переключил на другой трек.<br/>
06. Гражданин Егоров, слово «сРок» через букву «Р», но не «У». ВпУочем как и дУугие слова с Р. Однако странно, что вы так темпераментно картавите не на всех словах. Но старались.<br/>
07. Не большой лёгкий рассказик, хорошо исполненный.<br/>
08. У господина Анджиана очень своеобразные интонации, зато дикция великолепная. Привыкается всего за пару минут, зато потом вполне интересно слушать. )) Хотя сам рассказ — странная дичь. (и да, мазал гренОк, а не грЕнок).<br/>
09. Опять «привет» монтажисту… за громкость. А гражданину Арсу «спасибо» за «марьсияни» и «марсияны», которые через 20 минут марьсияниного повторения стали выбешивать. М А Р С И А Н Е!!! ёперный театр…<br/>
Одного не понимаю, как мастера Ахвердян и Шубин попали в эту гоп-компанию?

я вот недавно в современной юношеской космической фантастике (Панова) западного типа встретил:<br/>
<br/>
«Возвращающийся из уборной Даррел проводил парочку насмешливым взглядом, уселся рядом с Октавией и тихо спросил:<br/>
– Все так же?<br/>
Имея в виду состояние Артура.<br/>
Леди молча кивнула. За все прошедшее время мальчик ни разу не пошевелился. Его сестра – тоже. Август знал, как действует на людей беда, понимал, что переживает Анна, догадывался, что ОК уже сказала все нужные в таких случаях слова, и с грустной улыбкой произнес:<br/>
– Мы совсем забыли, что наступило Рождество, девчонки, а значит, пришла пора чудес. Сегодня нужно верить в невозможное, и оно обязательно сбудется. Сегодня нужно радоваться – и радость останется с нами. Сегодня Спаситель улыбается, так давайте и мы не будем плакать. – Даррел достал из кармана маленькую коробочку и подошел к изумленной Октавии: – С Рождеством, любимая.<br/>
– Но как… – прошептала Леди, глядя на два кольца обещания с выгравированными именами. Их именами. – Но как?<br/>
– Я был уверен, что они мне понадобятся, – спокойно ответил Август и повторил: – С Рождеством.<br/>
Вместо ответа Леди бросилась ему на шею.<br/>
– С Рождеством, Анна.<br/>
– С Рождеством, – едва слышно ответила девушка, не сводя глаз с брата. – С Рождеством нас всех.<br/>
– С Рождеством, – улыбнулся Вагнер, стоящий в сотне футов от ребят. Он взял у Диккенс баночку с машинным маслом и помог спуститься с контейнера. – С праздником.<br/>
– С Рождеством, Павел, – улыбнулась в ответ самбо и повернулась к надписи. – Ты согласен?<br/>
– Да, – твердо ответил кадет. – Абсолютно.<br/>
И вздохнул, глядя на только что завершенную Диккенс фразу:<br/>
«Простите нас!»»©

В этот день 240 лет назад родился один из самых выдающихся французских писателей XIX века Анри Мари Бейль, писавший под псевдонимом Стендаль. Классик французской литературы при жизни славился как салонный  острослов и интеллектуал. А вот его писательские опыты успеха не имели. Почти все его произведения прошли незамеченными, лишь изредка вызывая рецензии далеко не всегда благоприятные. Ситуацию не изменил и хвалебный отзыв Бальзака, который распознал в Стендале истинного художника слова. Судьбой Стендаля была посмертная слава. Тем не менее Мериме высоко ценил его, Гёте и Пушкин с удовольствием читали его произведения. Стефан Цвейг назвал его «новым Коперником в астрономии сердца», искуснейшим психологом всех времён и великим знатоком человеческой души.<br/>
Стендаль родился 23 января 1783 года в городе Гренобль. Ещё в детстве Стендаль потерял мать и воспитанием мальчика в основном занимался дед, который был знаком со многими литературными деятелями. В общеобразовательной школе Анри проучился всего 3 года, зато самостоятельно освоил математику, философию, логику.<br/>
В 1799 году Стендаль едет в Париж, чтобы продолжить своё образование, но вместо этого добровольно поступает в армию Наполеона, в драгунский полк. В 1812 году Стендаль принял участие в русской компании Наполеона, был свидетелем Бородинского сражения, видел как горела оставленная Москва. Когда армия Наполеона была разбита, он оставляет службу и переселяется в Италию. Этот период биографии Стендаля ознаменован началом литературной деятельности. Но несмотря на это, материальное положение писателя остаётся сложным, а настроение — пессимистичным. <br/>
В 1830 году увидел свет самый знаменитый роман Стендаля — «Красное и черное», вершина творчества писателя. Это трагическая история энергичного и талантливого плебея, мечтающего о славе Наполеона. Короткая жизнь Жюльена Сореля прошла в охоте за счастьем, которое он понимал как реализацию своей мечты. Делая карьеру, Жюльен следовал холодному расчету, но в глубине души всегда спорил с самим собой, разрываясь между честолюбием и любовью. Это и сыграло роковую роль в его судьбе, честолюбивым мечтам не суждено было осуществиться.<br/>
Последние годы своей жизни Стендаль провёл в мрачном расположении духа, испытывая серьёзные финансовые трудности. Он рисовал пистолеты на полях своих рукописей и писал многочисленные завещания. Он умер 23 марта 1842 года от апоплексического удара, упав прямо на улице. Похоронен Стендаль на кладбище Монмартр. В завещании он просил написать на могильной плите на итальянском языке: «Арриго Бейль Миланец Писал, любил, жил».<br/>
Причиной, по которой писатель не получил известность при жизни, была его особая манера письма. Позднее Андре Жид и Максим Горький охарактеризовали произведения писателя как «письма в будущее». И теперь через столько лет его произведения читают во всём мире миллионы людей. Каждое новое поколение читает Стендаля по-своему, но всегда находит в нём созвучные своему времени черты.

Начала слушать эту книгу, потому что те немногие отзывы, что о содержании, а не исполнителе, пишут, что интересная. Даже заставила себя послушать до 12%. Гг довольно скучный, в начале больше времени описывается как он с похмелья просыпается и, что делает, вместо того, чтобы заняться его образом. Обычный студент, пьёт, спит с кем попало, пишет шпаргалки, ладно. Потом появляется подруга Лена, чьим главным достоинством является, похоже, её не любовь к закрытой одежде. «Училка», что её отчитывает за не подобающий вид, зануда. А она такая вся восхитительная приходит полуголой на экзамен и это преподносится, как что то положительное о человеке, наверное она там на стриптизершу учится, ну ладно. Потом богиня огня появляется, которой тысячи лет и… в красной короткой юбке! У автора явно большой интерес к коротким юбкам. Очень это представляемый образ портит, ну голая бы лучше была в огне или что там автору мечтается, а так ну прям никакой фантазии. Потом гг после смерти воскресает и единственное, что его волнует это почему богиня сказала, что не они переспать никогда не смогут. И вообще, это богиня огня или какая-то озабоченная богиня соблазнения у которой уровень развития ну где то лет так на 16, как она прям смеётся, что у него нехорошие мысли о ней, ну прям так смешно, что в последние 400 лет ничего смешнее не видела. Обычно, так как большинство нормальных фэнтези от мужских авторов, если они интересные я стараюсь не обращать внимания, что женщины у них всегда красивые дуры и обычно полуголые и т п, но это когда сюжет только вокруг этого не крутится. А тут сплошное разочарование, не знаю если чудом потом книга становится такой интересной, как её тут некоторые описали, но я больше это слушать не буду, похоже что её писал мальчик в школьном возрасте.

Есть что-то трогательное в чтении произведения автором, мне в этом видится смелость, на которую я, например, не способна. Самому принести людям своё произведение, положить посреди шумной площади, шагнуть в толпу и оттуда с тревогой и любовью наблюдать за ним. <br/>
Понравился и сам рассказ и как прочитано. У знакомых есть внучка Эля, перешлю, пусть послушает, малышня обожает, когда их имена звучат в историях, полных тайн и загадок, кружатся среди волшебства и приключений. <br/>
И, хотя наша Элька младше книжной на несколько лет, она девчуля сообразительная, включённая в жизнь всеми штепселями и у неё точно будут вопросы, а что за Волк и куда делся Мальчик, что за струны такие и как на них играть. Кстати, тема струн не раскрыта :) поддакну ей я, мне не хватило ещё хотя бы пары предложений, ой, а зачем это я скромничаю, сидя на сказочном пиру, где угощений столько, сколько мне не съесть, но все на дальнем конце стола, короче — мне не хватило продолжения! Я готова слушать ещё про Синего Волка с янтарными глазами, про заповедное озеро и его обитателей, про Мальчугана, который знает как вызывать из небытия и отправлять обратно, про то, где он этому научился, и вообще, он маг или волшебник или чародей и в чём между ними разница? Или он брат Маленького Принца, тогда как поживает брат, как у него там дела и есть ли у них сестра, а ещё можно ли Лису передать от Вороны привет и полкило сыру? <br/>
Но самое интересное, я хочу послушать о том, как этот Мальчуган перебирает, нежно гладит, чуть касаясь, дрожащее серебро струн, натянутых между всеми — людьми, деревьями, зверями, между живыми и тем, что принято ошибочно называть неживым, как он отпускает одну, и она вибрирует, звучит, приводя в мир самую прекрасную на свете мелодию, свою мелодию, никогда до этого мгновения не звучавшую и никогда зазвучащую вновь… <br/>
Благодарю Автора от души, приятнейшее утро подарено мне.

Есть ранобэ под названием «Чародей Танака» я прослушал его несколько часов и вечно испытывал испанский стыд, но это произведение с самого начала не пыталось казаться серьёзным, да и главный герой, каким бы он не был конченным и тупым тормозом все же имеет свою уникальность в подходе к различным ситуациям, хоть автор слишком любит дерьмо и копрофилию использовать в данном чтиве, но эта неплохая пародия на исэкайнутых имбалансных персонажей и всё же более менее показывает, что произойдет, если в такую ситуацию попадет глупый и также не сильно знакомый с фентази сеттингом и иссэкаем. Тут же с самого начала началось, что ситуация парня очень мрачная и жизнь была не сахар, он умён не по годам, но при этом регулярно демонстрирует сверх разум с отрицательным значением, сам себе противоречит, окружающие люди также зачастую недалёкого ума и автор не скрывает даже своих роялей кустом и открыто симпатизирует персонажу делая все, что ему захочется не важно подходит ли подобное к той концепции, которую он сам создал и плевать, что он сам же разрывает произведение отсутствием последовательности. Хороший пример это примерно десять минут назад, что не так много по тексту, мальчик говорил, что недоверяет воровке и не будет с ней друзьями, после пять минут назад она кинула ему инфу про подземелье, где будет проще фармить и она может продавать материалы, он такой, «о ок, в пати я с тобой вступлю, но дружить не буду!» Пару раз по охотились, на неё напали два брата, она внезапно испугалась и двинуться не может, хотя сама с ними в пати была и тогда было норм, да и она сильнее их как сказал сам же автор и вполне могла выместить свою обиду из-за прошлых домогательств на них, но сюжету нужен прицедент спасения воровки мальчиком и тут как раз он и появляется, а она как слабая принцесса спасена принцем(при этом её травма никак не проявлялась, раньше и в будущем она была задействована только сейчас) и тут тут она и друг для него и научит он её своим секретам! Вот что значит не скрывать рояль не скрытый в кустах, что хотим, то творим и не нужно объяснить почему так и хотя бы убедить читателя, что это было не первый раз, когда на неё кричали и она в ступор впадала. Танаку я не смог слушать потому что… просто это не моё произведение и я вечно испытываю испанский стыд проецируя главного героя на себе, слишком глубоко погружаюсь, но там имеется логика и последовательность действий, есть причина и следствие, тут… просто халтура, хотя если тебе нравится, то это твоё право и ты можешь читать то, что тебе нравится независимо от критики произведения. :)

А память вот она… такая неприглядная… разная… и как песок сквозь пальцы… И надо спешить не забыть… Что именно? Да всё!!!<br/>
«Ты ублюдок!»-выплёвываю ему в лицо… Он ловит меня в кольцо своих рук, до хруста в рёбрах сжимает как капканом… снимает губами с моей щеки злые слёзы....«Тшшш… Зато ТВОЙ ублюдок..»-тихий шепот в ухо звучит так что хочется испарится из этих жгучих пальцев на моих локтях… Он всё про меня знает и даже больше, наблюдает за мной как-бы со стороны, предугадывая мои действия, качает пальцем перед моим лицом-" Даже не думай! Не отпущу.«Он взбешён, до дрожи в коленках, но продолжает улыбаться- ...»Если-бы я не знал чем это закончится..."-Он знает… Он уже прожил одну жизнь со мной-другую, полную нежности и улыбки, там пахло молоком и ладошками Солнечного Мальчика, тихие колыбельные и звяканье погремушки… Там всегда солнце вставало вместе с нами и никогда не осыпались цветы в вазах… Бело-персиково-желтого запаха китайских роз… Никогда-красного… Он учил меня любить и учился сам, обалдевая от открытий и счастья… Приручал своими непонятными словами, на ходу переводил с английского заворачивая всё в рифму… Замирал над моими акварельными пастелями и слайдами из галереи… Время мягкого льна и улыбки с полу-сна… Время неспешного блюза и бесконечного лета… Время До и После Прыжка… ОН прыгнул… Его никто не звал-Он так захотел, развлекался как всегда-от души и искренне, ничему не удивляясь… Я сменила дверь и вымыла душу… и Он вернулся назад, потому что не захотел убивать Тень Памяти и теперь всё про нас знал… Ему было плевать на мои дни без него… Он стал язвителен и циничен, исчезла плавная текучесть речи-рубил воздух короткими фразами, одним смыслом и чёткостью… Он стал молчалив как сфинкс-песочная невозмутимость… Вместо эмоций-дрожь в пальцах и застывший взгляд… Я не знала ничего и не хотела знать… Билась в этой бесконечной истерике, а он обнимал так-же как говорил -резко, сильно, до хруста в рёбрах, разворачивал к себе спиной и дышал в затылок...«Тшшш… Выбрось всё из головы-другая жизнь не терпит повторений...»… И я Прыгнула!.. Почти вернулась, с искромсанной на ремни Тенью… Ненавижу красное с тех пор… Его нет в моей палитре… Чёрно-белое как Тень Памяти без Него...«Ты ублюдок! За что?.. „-“ТВОЙ ублюдок. Я теперь всегда буду рядом и ты это знаешь!»… Я знаю… А Он знал..."<br/>
<br/>
Почему многочасовые многотомники не вызывают столько эмоций и ежей в душе?.. каких-то 15 минут перековыряли наизнанку всё что немыслемо…

Терпеть ненавижу когда через каждое второе предложение вставляют разговоры о боге, сатане и всякой этой мифической ерунде… меня хватило на 1/4 второй части…<br/>
<br/>
П.С. Забавное противоречие. Думай сам, решай сам, сильным быть не должен и этот пример с учителем старомодным… Не будешь сильным, никогда не пойдешь против толпы гопников, если только ты не крайне силен духом. Инстинкт самосоханения просто не позволит тебе это сделать, ну либо просто дурак (самоубийца). Опять же, защищать тех, кого обижают ценой своей жизни — полный бред! Дома жена, дети, родители, а ты пошел впрягаться за человека, которого даже не знаешь. А может он заслужил этого и ребята преподают ему урок. А ты тут такой тац-тац, а парень-то сам виноват, а не дай бог еще и убили… короче, печалька. Всегда надо быть сильным и ко всему подходить с головой. Сила лишней никогда не будет. Здоровье будет норм, мышцы в тонусе, а где и для чего их применить всегда найдется. За молодежь согласен. Слишком много внимания парни обращают на свою внешность и скажем так «няшность», но если подойти к вопросу с другой стороны, то не одно поколение не может полноценно понять другое, ну и конечно же, мальчики бы так не делали, если девочкам бы это не нравилось, так что это скорее дело эволюции и общества, нежели самих молодых людей. А этот пример с тем, кто пошел на лево в 35 (кажется)… Ему сатана подкинул соблазн в виде девушки и тусовку… Это был не сатана, а твои вещества в мозге, которые сказали тебе иди и делай. В общем сори, но чет крайне негативно отнесся…

«Двенадцать месяцев» Самуила Маршака одна из самых волшебных новогодних сказок. Но многие даже не подозревают о том, что она появилась в разгар Великой Отечественной войны, когда Маршак уже не писал для детей. Во время войны он занимался тем, что считал важным в то время — писал для газеты «На страже Родины», публиковал стихи в «Правде», создавал антифашистские плакаты, содействовал сбору средств в Фонд обороны. Но однажды он получил письмо от маленького мальчика. В письме шестилетний корреспондент спрашивал — «почему он (Маршак), которого дети считают своим собственным писателем, изменил им и последний год писал только для взрослых?» Этот наивный детский вопрос заставил писателя вернуться к сказкам даже в такое не сказочное время.<br/>
В основу сюжета легла сказка Божены Немцовой, хотя Маршак утверждал, что с первоисточником познакомился гораздо позже, а на тот момент слышал лишь чешскую или богемскую легенду о двенадцати месяцах в устном пересказе. Кроме пьесы писатель создал и прозаическую версию услышанной легенды и опубликовал с подзаголовком «Славянская сказка». В оригинале не было королевы и её учителя профессора — только мачеха, её дочь и падчерица.<br/>
Свой замысел Маршак объяснил так: «Я долго думал над финалом. Нельзя же было оставить падчерицу в царстве месяцев и выдать её замуж за Апреля-месяца. Я решил вернуть её домой — из сказки в реальную жизнь — с тем, чтобы все месяцы гостили у неё по очереди и приносили ей в подарок то, чем каждый из них богат… Мне хотелось, чтобы сказка рассказала о том, что только простодушным и честным людям открывается природа, ибо постичь её тайны может только тот, кто соприкасается с трудом».<br/>
В июне 1943 года Маршак прочитал пьесу труппе МХАТ. К сожалению воплотить «Двенадцать месяцев» на сцене удалось только после войны в 1947 году. В 1956 году вышел рисованный советский мультфильм. А в 1980 году японцы совместно с «Союзмультфильмом» выпустили «Двенадцать месяцев» в жанре анимэ. Интересно, что в японском прокате сказка шла под несколько мистическим названием — «Лес — живой».<br/>
Ну и, конечно, самой известной экранизацией стал фильм Анатолия Граника, вышедший в 1972 году. Съёмки проходили летом, в павильоне, поэтому и зима, и подснежники были искусственными. Но это не сказалось на популярности фильма, благодаря замечательной игре актёров. Кстати, Анатолий Граник снял ещё один замечательный фильм по сказке Маршака «Умные вещи». Но эти фильмы Маршак уже не увидел — он умер 4 июля 1964 года.<br/>
Наверно, так и рождаются настоящие сказки — вопреки всем трагическим обстоятельствам, даже во время войны, и приносят чудеса тем, кто в них верит.

В 8-ой главе 1-ой части пропущено несколько абзацев, в которых автор знакомит читателя с семьей Гани Иволгина и с Птицыным. Пропуск после 3:39 в файле 1_08_1. Вот текст:<br/>
<br/>
//… можно было заметить, что это большой деспот в семействе.<br/>
<br/>
Нина Александровна была в гостиной не одна, с нею сидела Варвара Ардалионовна; обе они занимались каким-то вязаньем и разговаривали с гостем, Иваном Петровичем Птицыным. Нина Александровна казалась лет пятидесяти, с худым, осунувшимся лицом и с сильною чернотой под глазами. Вид ее был болезненный и несколько скорбный, но лицо и взгляд ее были довольно приятны; с первых слов заявлялся характер серьезный и полный истинного достоинства. Несмотря на прискорбный вид, в ней предчувствовалась твердость и даже решимость. Одета она была чрезвычайно скромно, в чем-то темном, и совсем по-старушечьи, но приемы ее, разговор, вся манера изобличали женщину, видавшую и лучшее общество<br/>
<br/>
Варвара Ардалионовна была девица лет двадцати трех, среднего роста, довольно худощавая, с лицом не то чтобы очень красивым, но заключавшим в себе тайну нравиться без красоты и до страсти привлекать к себе. Она была очень похожа на мать, даже одета была почти так же, как мать, от полного нежелания наряжаться. Взгляд ее серых глаз подчас мог быть очень весел и ласков, если бы не бывал всего чаще серьезен и задумчив, иногда слишком даже, особенно в последнее время. Твердость и решимость виднелись и в ее лице, но предчувствовалось, что твердость эта даже могла быть энергичнее и предприимчивее, чем у матери. Варвара Ардалионовна была довольно вспыльчива, и братец иногда даже побаивался этой вспыльчивости. Побаивался ее и сидевший теперь у них гость, Иван Петрович Птицын. Это был еще довольно молодой человек, лет под тридцать, скромно, но изящно одетый, с приятными, но как-то слишком уж солидными манерами. Темно-русая бородка обозначала в нем человека не с служебными занятиями. Он умел разговаривать умно и интересно, но чаще бывал молчалив. Вообще он производил впечатление даже приятное. Он был видимо неравнодушен к Варваре Ардалионовне и не скрывал своих чувств. Варвара Ардалионовна обращалась с ним дружески, но на иные вопросы его отвечать еще медлила, даже их не любила; Птицын, впрочем, далеко не был обескуражен. Нина Александровна была к нему ласкова, а в последнее время стала даже много ему доверять. Известно, впрочем, было, что он специально занимается наживанием денег отдачей их в быстрый рост под более или менее верные залоги. С Ганей он был чрезвычайным приятелем.<br/>
<br/>
На обстоятельную, но отрывистую рекомендацию Гани (который весьма сухо поздоровался с матерью, совсем не поздоровался с сестрой и тотчас же куда-то увел из комнаты Птицына) Нина Александровна сказала князю несколько ласковых слов и велела выглянувшему в дверь Коле свести его в среднюю комнату Коля был мальчик с веселым и довольно милым лицом, с доверчивою и простодушною манерой,<br/>
<br/>
//— Где же ваша поклажа? — спросил он, вводя князя в комнату…

 Сегодня 1 апреля исполняется 215 лет со дня рождения великого русского писателя, классика русской литературы Николая Васильевича Гоголя. Он известен не только  как великий русский писатель, прозаик, драматург, но и как одна из самых загадочных фигур русской литературы. Его жизнь была окутана тайнами и даже после смерти в его биографии и творчестве остается немало загадок.<br/>
Будущий писатель родился на Украине, в небольшом селе Большие Сорочинцы  Полтавской губернии. Известно, что семья была многодетная: на свет появилось всего двенадцать детей:  шесть мальчиков и шесть девочек, Гоголь был третьим. Кстати, при рождении фамилия писателя была Яновский, и только в 12 лет он стал Николай Гоголь-Яновский. Согласно семейному преданию, он происходил из старинного казацкого рода и предположительно был потомком Остапа Гоголя, который в 17-м веке возглавлял Правобережную Украину.<br/>
Николай  с ранних лет был замкнутым и необщительным человеком, мало общался со своими братьями и сестрами. Мальчика с юных лет увлекали мистические совпадения, вещие сны, знаки и приметы, темы призраков и потустороннего бытия. Когда Николаю исполнилось 16 лет, он поступил в Гимназию высших наук в городе Нежин, где  обнаружил познания только по Закону Божию, в других науках был откровенно слаб. Гоголь писал свои первые произведения в тени сада гимназии, вдали от  товарищей. Отличался он способностью метко сочинять смешные истории про учителей и друзей, иногда придумывал забавные клички и иронически шутил.<br/>
Свою первую поэму «Ганс Кюхельгартен» Гоголь издал под псевдонимом Алов, который спас его имя  от обрушившейся критики. Но сам автор воспринял провал очень тяжело: скупил в магазинах все нераспроданные экземпляры книги и сжег их. Писатель до конца своей жизни так никому и не признался, что Алов – это его псевдоним. Следующее произведение писателя ждал творческий успех. Это была мистическая повесть  «Вечер накануне Ивана Купала».<br/>
Когда Пушкин прочел «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Ночь перед Рождеством», он высоко оценил талант Гоголя. Дружба Гоголя и Пушкина – высокий образец творческого общения двух великих русских писателей. Встретились они, когда Пушкину было 31 год, а Гоголю – 21. Пушкин почувствовал в Гоголе большой талант. Как известно, он подарил Гоголю сюжет будущей известной комедии «Ревизор». «Впрочем, – говорил поэт, – я не написал бы лучше. В Гоголе бездна юмору и наблюдательности, которых в иных нет». <br/>
Говоря о личности Гоголя, нельзя не сказать о его нестандартных увлечениях. Гоголь с детства занимался рукоделием – он умел вязать на спицах, ткать пояса и кроить наряды для своих сестер. А еще у него было очень  много фобий: он боялся грозы и обмороков, быть погребенным заживо и смерти.   При появлении незнакомого человека в обществе, уходил, чтобы с ним не столкнуться.   Боялся показаться некрасивым. Гоголю ужасно не нравился его длинный нос, поэтому просил художников на портретах изобразить нос, приближенный к идеалу. На основе своих комплексов писатель написал произведение «Нос». <br/>
В ночь на 12 февраля 1852 года по ст. ст. произошло событие, обстоятельства которого до сих пор остаются загадкой для биографов. Николай Гоголь молился до трех часов, после чего взял портфель, извлек из него несколько бумаг, а остальное велел бросить в огонь. Перекрестившись, он вернулся в постель и  заплакал. Считается, что в ту ночь он сжег  второй том «Мертвых душ» – главное произведение его жизни. На следующее утро он раскаялся в содеянном, и обвинял во всём злой дух, который заставил его совершить ужаснейшее «преступление». Сегодня литературоведы сходятся в том, что потеря второго тома поэмы – настоящая трагедия для всей мировой литературы.<br/>
Через десять дней 21 февраля 1852 г. Николай Васильевич Гоголь умер в имении графа Толстого в Москве. До своего 43-летия он не дожил всего один месяц.

11 сентября исполняется 140 лет русскому и советскому писателю, педагогу, путешественнику и исследователю Борису Степановичу Житкову, автору популярных приключенческих рассказов и повестей, произведений о животных. Борис Житков прожил 56 лет. И жизнь его как бы делится на два этапа: до 42 лет и после — только когда ему шёл сорок второй год, он стал писателем. Всего за четырнадцать с половиной лет литературной работы им было написано 192 произведения.<br/>
Будущий писатель родился в 1882 году в Новгороде, в семье преподавателя математики. Детство провёл в Одессе. В 1905 году принимал участие в революционных событиях. Окончил естественное отделение физико-математического факультета Новороссийского университета и кораблестроительное отделение Петербургского политехнического института. Был штурманом парусника, капитаном научно-исследовательского судна, ихтиологом, рабочим-металлистом, инженером-судостроителем, преподавателем физики и черчения, руководителем технического училища.<br/>
По случайному совпадению в одном классе с Борисом учился Коля Корнейчуков, в будущем писатель Корней Чуковский. Именно Чуковский предложил ему стать писателем. В конце января 1924 года в печати появился первый рассказ Бориса Житкова «Шквал», а через два года «Морские рассказы». Любовь к морю и другим странам была величайшим источником его вдохновения. Герои Житкова часто попадают в экстремальные ситуации: цикл «На воде», «Над водой», «Под водой», «Механик Салерно» и другие. «Если я начну писать о том, чего не знаю, — это будут подлинные враки» — говорил он, и писал о том, что знал: о дальних странах, о честных моряках, о работающих слонах и храбрых мангустах, о том, как люди летают на Северный полюс и строят электростанции. Сюжеты его рассказов и повестей такие разнообразные, захватывающие, увлекательные — ведь ему было о чём рассказать детям. Житков сумел написать настоящую энциклопедию для четырёхлетних малышей — книгу «Что я видел», где рассказывается и о метро, и о семафоре, и об огороде, и о зверях в зоологическом саду. Главный герой цикла — любознательный мальчик «Алёша-Почемучка», прототипом которого стал маленький сосед писателя по коммунальной квартире Алёша. Некоторые рассказы этого цикла позднее легли в основу мультипликационных фильмов. <br/>
Писатель работал вплоть до последнего дня своей жизни. Роман о революции «Виктор Вавич», который Житков считал своим главным произведением, был издан только после его смерти.<br/>
Бориса Житкова не стало в 1938 году, но его произведения живут своей жизнью. Дети с удовольствием читают и переживают за судьбы героев рассказов: «Мангуста», «Беспризорная кошка», «Волк», «Мышкин», «Галка», «Про обезьянку», «Медведь» и многих-многих других.