Поиск

Ну что же, очень даже неплохо. Немного о серии — литэпопея «Инсаров» заявлена как мистический хоррор-детектив, авторы проекта разные, действие происходит в конце 19 — начале 20 века, в условной реальности, приближенной к российской, наш герой — следователь уголовного розыска Инсаров, в делах, которые он расследует, непременно присутствует чертовщина. Это третья книга серии, написано неплохо, хороший литературный слог, прочитано очень хорошо, мне здесь было маловато детектива, а много мистики, постмодернизм и декадентство преобладают. Вообще-то я подсевши на серию, буду счастлив слушать следующие главы литсериала, а они уже написаны, это:<br/>
Петербургская ночь<br/>
Петербургская псарня<br/>
Гидра<br/>
Голод<br/>
Чёрная карета<br/>
Марионетки<br/>
Петербургская святая<br/>
Жажда<br/>
Чёрный человек

Я за хорошую водку)) Я вроде определенно написал: порнуха и чернуха для затравки, по сути — запаренный комбикорм для потребителя с убогой фантазией. Не увидел ни литературы, никакой полезной информации для размышления, ни эмоциональной встряски. Но это только моё восприятие. Нужны ли такие «книги» — наверное, да! Нужны цветы, что бы пчелам и шмелям было где трудиться. Но нужно и говно, чтобы мухам было куда слетаться.<br/>
Даже если взглянуть на ситуацию с той стороны, что АБАДДОН прочёл и озвучил профессионально, и у него были свои основания взяться за эту работу. И размышлял, и сил и времени потратил много — значит стоит уважать его выбор, труд и мотивацию, возможно, мне неведомую. Но написанное… показывает мышление психически ущербного человека. И написано вообще не натурально, и, на мой взгляд, нет у автора практического опыта, как Вы предполагаете. Есть очень бедная фантазия, слабые писательские способности и нормальное желание заработать на непритязательных потребителях, которым сойдет любая безвкусица и глупость, лишь бы увлекательно. «На дурака не нужен нож. Ему с три короба наврешь...» И чем глупее и пошлее, тем дураку больше нравится).<br/>
Единственная польза для меня от прослушивания «Грязных мыслей» Дорогова та, что напомнило мне, и я пересмотрел «Основной инстинкт» — фильм о серьезности подхода писателя к своему делу) А заодно и фильм «Щепка» с той же Шэрон Стоун, где тоже показана ситуация с домогательством к девочке. Вот только без этих убогих фантазий дрочера и садиста.<br/>
«Здравить» или «поминать» — это вообще не моё дело, давно вырос из монохромного (чёрно-белого) восприятия).

Мисс Гейсс всегда поражало, что люди даже не подозревают, сколько знаний и полезной информации можно почерпнуть из книг.<br/>
Этот маленький рассказ поразил в самое сердце. Люди, которые идут в школу, должны быть уверенными, что это их призвание — учить детей, оберегать их и стараться найти подход к каждому.<br/>
И мисс Гейсс пробовала, каждый день продолжала делать свое дело, не бросила то, что было важно. Оказывается, даже зомби могут это оценить. Такие Учителя достойны большого уважения. Это очень тяжелый труд.<br/>
Вот я, например, первый раз — объясняю, второй раз — бью по голове. Нет у меня таланта учить.<br/>
Ну и, как всегда, большая благодарность Олегу Булдакову за великолепное прочтение рассказа.

А никто творца с творением и не путает! Более того, публика голосует ногами. Дюма будут читать и через 100 лет, а кто такой Хемингуэй и что он там сотворил уже сейчас мало кто помнит, а если и вспоминают, то добавляют «тот самый пьяница»…<br/>
Книги ценны тем, что в них отражена эпоха. Те самые детали и фон, который по-вашему не важен. Ерофеев тоже был пьяница, но его Москва-Петушки по сей день переиздают и читают (правда не алкоголики, хотя им бы следовало прочесть в первую очередь). И не потому, что цена книги до сих пор эквивалентна цене бутылки водки, а автор пьяница. Ерофеев, вероятно, первый из советских писателей наглядно «вывернул наизнанку» духовный мир алкоголика, а заодно передал «затхлость атмосферы» в которой жили строители развитого социализма. И Фадеев был пьяница, а по совместительству большой литературный начальник. Мечтал написать серьёзный роман, а написал насквозь фальшивую, но идеологически выдержанную дрянь, от того мучился и наложил на себя руки, как и Хемингуэй к слову… Тихон Хренников музыкальный гений или близко к тому. Но его опера Мать исполнялась 3раза по-моему. Потому что насквозь фальшивая дрянь, равно как и первоисточник! И это никому доказывать не надо. <br/>
У книги много творцов. Выпускающий редактор тоже не последний из них. Но посмотрите хотя бы на этом портале какая похабщина регулярно публикуется. При этом дрянь выдаётся за народное творчество (сказки) или густо приправлена патриотизмом в стиле «нашему царю показали фигу — умрём до последнего!» Я это к тому, что заставь молодёжь, да и не только её читать какую-нибудь Мать ( в обязательном порядке или потому что более читать нечего, а потом ещё фантазировать на тему что чувствовала Ниловна и почему она так поступила) и она возненавидит социализм, свою страну и будет мечтать о справедливом демократическом обществе за красными флажками куда надо обязательно перебраться на ПМЖ. <br/>
Как бы избито это не прозвучало, но писатель — инженер человеческих душ. И литературная халтура в конечном итоге оборачивается целыми поколениями оскотинившихся граждан.

85 лет назад родился известный русский писатель-сказочник и поэт Сергей Григорьевич Козлов. Не одно поколение юных читателей выросло на сказках Сергея Козлова, которые пропитаны добротой, особым теплом и любовью к окружающему миру.<br/>
Будущий писатель родился в Москве. Государственный служащий Григорий Козлов и его жена Наталья взяли его из московского детского дома, дали свою фамилию и назвали Сергеем.  Сергей догадывался, что он не родной сын, хотя мать и отец всячески скрывали от него этот факт. Жизнь в доме была не простая, отец  умер, когда Сергею было 16 лет, у матери был сложный характер, и в 20 лет Сергей сбежал из дома в Киев. Вскоре он поступил в Литературный институт с рукописью книги стихов в качестве дипломной работы. Но до того как стать профессиональным писателем, был рабочим в типографии, токарем, учителем пения, кочегаром на паровозе, ездил в геологические экспедиции и водил экскурсии в пушкинском Музее-заповеднике Михайловское.<br/>
В начале 60-х годов начинающий писатель нашёл своё призвание в написании сказок для малышей.  В самом начале своего творческого пути писатель придумал Медвежонка, Зайца и Ежика. Истории о них он сочинял всю жизнь, так что постепенно появился целый сказочный мир — лес. Там каждый зверек  живет в своем доме, запасает еду и дрова, топит печку, смотрит на огонь, слушает дождь и ветер. Наиболее ярким воплощением тем и идей писателя является киновариант сказки «Ежик в тумане», так полюбившейся детям. Сергей Григорьевич показывает, что нет на свете ничего печальнее одиночества и нет ничего прекраснее и важнее дружбы, тем самым, помогая укрепить истинность и абсолютность таких понятий, как «добро» и «красота».<br/>
По сказкам Козлова было поставлено более 20 мультфильмов, кроме  «Ежика в тумане», самыми известными являются «Как Львенок и Черепаха пели песню», «Трям! Здравствуйте!», «В порту».<br/>
Сергей Григорьевич ушёл из жизни в 2010 году от воспаления легких. Его похоронили на Троекуровском кладбище в Москве. «Человек и писатель составляли в Сергее одно целое: вряд ли он был бы тем прекрасным человеком, если бы он не был писателем, и вряд ли был бы настоящим писателем, не будь он таким нежным, трогательным, умным и любящим жизнь человеком», – так сказал о Козлове его друг юношества детский писатель Юрий Кушак.

ЕЩЕ ИНТЕРЕСНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ОБ ЭТОМ СТИХОТВОРЕНИИ (с просторов инета)<br/>
Оказывается был конкретный живой Ворон по имени Грип, и принадлежал этот ворон Диккенсу.<br/>
А дело было так:<br/>
По рецензировал первые четыре части диккенсовского «Барнеби Раджа» для литературно-музыкального журнала Graham`s Magazine. Он предсказал развязку и оказался прав, как выяснилось после того, как роман был окончен. Особенно он увлекся одним персонажем — болтливым вороном по имени Грип, который сопровождал бесхитростного Барнеби. По описал птицу как «чрезвычайно забавную», упоминает Atlas Obscura, а также отметил, что «карканье Грипа пророчески звучало в ходе драмы». Вышло так, что два известных литератора встретились в следующем году. Когда По узнал о поездке Диккенса в Соединенные Штаты, он написал романисту, и они обменялись двумя краткими письмами (оригиналы которых можно найти здесь). Вместе с Диккенсом была его жена Кэтрин и его домашний питомец — ворон Грип. Когда два писателя встретились лично, пишет Люсинда Хоксли на BBC, По пришел в восторг, узнав, что Грип (как персонаж) «был списан с собственного ворона Диккенса». Несомненно, этот ворон, «который обладал впечатляющим словарем», вдохновил Диккенса на то, что он сам называл «наиболее эксцентричным персонажем» в Барнаби Рудж не только благодаря своему красноречию, но и своему нраву. Дочь Диккенса Мэйми описывала ворона как «озорного и нахального» из-за его привычки щипать детей и «доминировать» над мастиффом, также жившем в доме, за что птица была в итоге сослана в каретный сарай. Но Диккенс, которого Джонатан Лэттем назвал «величайшим писателем-анималистом всех времен», любил птицу настолько, что с нежностью и в несколько шутливой манере описал её смерть, а после оставил его у себя в виде чучела. (Не такая уж необычная практика для Диккенса; известно, например, что он заказал изготовить канцелярский нож из лапы своего кота Боба.) Напоминание о знаменитом Грипе сейчас располагается в секции редких книг публичной библиотеки Филадельфии. «Чучело ворона», как писал корреспондент The Washington Post Раймонд Лэйн, «размером с большую кошку». Дженни Поллак, заведующая отделом редких книг библиотеки, о литературном влиянии Грипа на Эдгара По рассказала Philadelphia Magazine так: «Это один из уникальных моментов в литературе, когда два великих писателя некоторым образом сошлись в своих мыслях. Вы невольно начинаете думать о том, как много эти два человека увидели в работах друг друга. Это была практически коллаборация, созданная неосознанно». Но можем ли мы быть уверены, что диккенсовский Грип (реальный и воображаемый) напрямую вдохновил По на создание «Ворона»? По осознавал это, как утверждает историк Эдвард Петит: «Он писал об этом. И там есть говорящий ворон. Так что для меня связь достаточно очевидна». Лэйн ссылается на несколько эпизодов в романе Диккенса, которые звучат очень в стиле По. «В конце пятой части, например, — говорит он, — Грип зашумел и кто-то спросил «Что это — кажись, кто-то скребется у двери? Уж не он ли?» и другой персонаж отвечает: «Нет, это как будто с улицы стучат». «Хотя здесь нет конкретного подтверждения, — пишет он, — большинство специалистов по творчеству По сходятся во мнении, что восхищение поэта Грипом стало вдохновением для его „Ворона“, написанного в 1845 году». Не так уже редко встречаются любопытные следы влияния одного автора на другого, но здесь поразительным и необычным становится именно то, насколько прямой, личной и вместе с тем случайной оказывается связь между По, Диккенсом и говорящим вороном Грипом. Особый акцент стоит сделать на иронии, которая, несомненно, присутствует в этой истории. По добивался расположения Диккенса в 1842 «чтобы впечатлить новеллиста, — пишет Сидни Люсс из Университета Южного Иллинойса, — своими достоинствами и разносторонностью, как критик, поэт и автор рассказов» с целью упрочить свою литературную репутацию и добиться заключения контракта с англоязычным издателем. Несмотря на то, что Диккенс оказался надлежащим образом впечатлен и действительно желал помочь, никакой коммерческой выгоды их встреча По не принесла. Вместо этого Диккенс и его ворон вдохновили поэта написать одно из самых известных своих стихотворений — «Ворон» — благодаря которому он и вошел в историю мировой литературы.

Второй том трилогии несколько поразил воображение объемом. Но еще больше удивляет наполнение этого объема. Причем это не приятное удивление. Переводчик сменился. Стиль, как результат, тоже – не сказать, чтобы сильно в худшую сторону, но первое время раздражает. Текст изрядно «русифицирован» в плане фразеологии – «что сову об пенек, что пеньком об сову», «когда прилетит второй ботинок» и т. д. Впрочем, может быть шутка про второй ботинок интернациональна? Впрочем, стиль переводного произведения – не вина/заслуга автора. По существу же, непонятно, зачем вообще Ротфусс писал эту книгу. Ее не нужно было писать. Ибо развития магистрального сюжета там ноль целых шиш десятых – только в начале мы узнаем, что именно было на том горшке, который так хотели скрыть от людей чандрианы, в середине появляется Ктаэх, да ближе к концу на сцену выносят черный ящик, то бишь легендарную шкатулку Лэклессов. Развивается же вместо сюжета герой – весь том отведен на его «прокачку». Ходит себе по миру, выполняет побочные квесты… И ладно, если бы все эти приключения так же здорово излагались, как в первой части. Я упрекал «Имя ветра» в отсутствии оригинальности, но то было если и эпигонство, то виртуозное. Микса наподобие «Молодой Корвин косплеит Стального Алхимика в Хогвартсе эпохи Средневековья при поддержке гостей из Земноморья» в «Страхах мудреца» и вовсе нет. Здесь все очень топорно. <br/>
Писал-писал Ротфусс какую-то гаррипоттеровщину и вдруг опомнился, а чтобы псевдоисторический роман не замутить? Тут же набегают дворцовые интриганы, отравители, монарх с непростым характером; здесь и придворная поэзия, и династический брак, и любовь… тут ВНЕЗАПНО Ротфусс вспоминает, что Дюма – это не фэнтези и быстренько перепиливает свой роман в подобие «конины» (ну разве что герой не варвар, а наоборот, колдун) со стандартной партией приключенцев в главных ролях. Рейнджер, воин, воительница, маг, он же бард, и ассасин – полный комплект клише. А угадайте, что они будут делать? Правильно – они все куда-то идут, травят байки у костра, ссорятся по мелочам, мирятся; между разнополыми персонажами одного класса, как водится, вспыхивает любовь; два других героя участвуют в обязательной потасовке в трактире; маг поглядывает свысока на воинов, воины с недоверием поглядывают на мага, а ассасину все пофиг, он постиг Дао, то есть летани. Хорошая такая конина, душевная, почитать можно, но разве это нужно поклоннику «Имени ветра»?<br/>
Потом и вовсе автор сначала путает кельтскую мифологию с Камасутрой, а затем плавно уходит в область совсем других восточных практик, то есть – боевых искусств. К слову, то, что для обозначения, как сексуальных практик, так и боевых приемов автор использует похожие метафоричные названия, доставляет в особо крупных размерах. Может быть, этого казуса как-то можно было избежать?<br/>
Дальше перед читателем мелькает еще несколько незначительных декораций и заканчивается все возвращением Квоута в стены родного Университета. Интересно следующее. Квоут за время своих странствий уцелел в хитросплетении сложнейших дворцовых интриг, убил кучу людей – сначала с помощью магии, а потом своими руками, приобрел изрядный сексуальный опыт, повстречался с несколькими сверхъестественными сущностями мирового масштаба, освоил боевые искусства и философию. И после всего этого он, как школьник, продолжает подстраивать дурацкие мелкие гадости Амброзу и краснеть перед Денной! Все-таки человек, у которого почти на глазах убили родителей, который пару лет воровал и побирался на улицах, которому приходилось драться насмерть и убивать, даже несмотря на свой юный возраст, не будет так себя вести. А если вспомнить его любовные похождения, вообще непонятно, что это за любовь такая, когда любят одну, а спят с десятком других. <br/>
Впрочем, Денна тоже вызывает сильнейшее недоумение. Ибо от девушки, которая позволяет себя целовать и обнимать совершенно несимпатичным ей мужчинам, но не решается лечь в постель с тем, кто ей нравится, нужно бежать без оглядки. Потому что это нечто совершенно нездоровое. Не говоря уже о ее отношениях с «покровителем» — тут патология налицо. А род ее занятий вызывает большое сомнение в реалистичности такого метода выколачивания денег – по-моему, это должно быстро перерасти в обыкновенную проституцию. Кстати, как она еще находит себе спонсоров, если за ней тянется определенная слава? И все эти ее игры с Квоутом оставляют неприятное впечатление.<br/>
По поводу расползающейся дурной славы Денны и прочих вещей с тенденцией к расползанию. Совершенно непонятно, как у них там, в их мире вообще с транспортом. С одной стороны, поездка в соседний город представляется как приключение, жители городка неподалеку от Университета, несмотря на близость учебного заведения, ничего не знают о магии и побаиваются арканистов; не так уж далеко от городка водятся драккусы, о существовании которых ни его жители, ни даже бывалая путешественница Денна не подозревают. То есть, мир «Хроник Убийцы Короля» — это дремучее стремное Средневековье, где страшно ночью в сортир выйти – или стражники отметелят, или нечисть сожрет. А уж отправиться в соседний город – и вовсе равносильно военному походу. Вроде бы так? Но нет.

книга наивная как и у круза.Механизм передачи инфекции только через укус, инкубационный периуд 6-12 часов.Как тогда, скажите мне, пол планеты еще не заболели бешенством)), тоже через укус передается(крысы, кошки, собаки, лисы, люди), и инкубационный период значительно длиннее(что усложняет выявление укушеной особи)).Для информации самый опасний вирус натуральная оспа- передается через контакт, инкубационный период 14 суток(большая длинна инкубационного периода позваляет охватывать заражением значительно большую територию, чем при короткомпереиоде, скажем как у эболи 3-4 дня).Инфекционные заболевания не излечимые берутся под контроль банальним карантином, так как не успевают значительно разпостранится.И никакого краха цивилизации не будет, и небыло, мы(человечество ) не раз через такое проходили.Теперь соотношение один чел с автоматом уничтожает гдето до 100 зомби, а от куда новим то браться, что они гдето телепортируются.Люблю фантастику продуманую, скажем вирус передается воздушно-капельним путем, инкубация 21 день, и только у 10 процентов есть имунитет, тогда возможно то что автор описывает., и то не везде.А то сюжетец ориентирован на выживальщиков, на колхоженых машинах, а концепция туфта.Армия с связю, структурой, организацией на танках с огнеметами, пулеметами, вертолетами, КПВТ и т. п.не справилась с проблемой когда зомбаки были слабые и мало их было, а вот шлепанци в ватниках тысячами валят зомбаков, которые с каждим днем все круче и круче становятся и их все больше, а людей все меньше и менше если верить логике книги.Бред и нонсенс

Каждый выпуск жду с нетерпением… Этот выпуск не исключение, фантастика, современные авторы, чую: что-то новенькое, свеженькое… Я не самая ярая поклонница фантастики, и ждала чего-то невообразимого, битвы роботов, восстания искусственного интеллекта, постапокалипсиса!!! Каково было моё удивление послушать про собаку, говорящую с хозяином о его супруге 😁, забавная и весьма интересная история. «Бумажный заеринец» несколько дней не выходил из головы, даже сейчас, комментируя, сдерживаю слезы, больно и горько. «Похищение» — невероятная история, о которой можно дискутировать бесконечно, что мы любим, человека, таким, какой он есть, или образ в нашей голове, и на что мы готовы, чтобы этот образ спасти… Сказка о космической Золотой рыбке, исполняющей желания. «Истина факта, истина чувства» — это тот случай, когда ты получаешь больше, чем ожидаешь, от прочтения книги, спасибо автору и чтецу, обязательно вернусь к произведению снова, есть над чем поразмышлять)) «Бессмертный» — очередной шедевр в исполнении Владимира Князева, весьма подробно, правдоподобно и невероятно страшно, мёртвые позавидуют живым, вот уж точно. «Гляциум» — интересный взгляд, альтернативная версия места, куда попадают люди после смерти, трогательно, страшно и весьма интересно. «Скерцо из тиранозавра» — временные парадоксы — моя любовь, интересная и сложная история. «Миротворец» — хэппи энд, которого нам всем так не хватает)) Спасибо за подборку, спасибо за знакомство с новыми авторами, и за такие разные эмоции, которые я испытала за время прослушивания выпуска, смех и слезы, страх, отвращение и надежда ❤️Ваша работа очень важна, спасибо ❤️

То есть вас не смущает, что вы критиковали не реально существующий комментарий, а тот, который существует только в вашем воображении? Вы сами себе выдумали вопрос и на него ответили. Сами с собой поспорили… Это не «пробел» в логике? И вы в курсе, что личность автора — это его личное дело, что не мешало, например, Достоевскому писать прекрасные книги. Хотя он был далеко не высокоморален. Это ещё один «пробел» в вашей логике. То есть очередная «псевдологика». И реальность вновь не имеет значения. Только то что вы хотите услышать/увидеть. Замена (Райх/Рейх) не специальна, вопрос риторический. Однако ее сложно назвать случайной. И дело не в авторе, а в читательской аудитории, что здесь присутствует. Видимо для такой аудитории и писал Райх, но, судя по вашим комментариям, потерпел неудачу. Все чему вы научились у Райха — красиво обосновывать любое свое заблуждение. Как в свое время сделал Гитлер, используя для этого Ницше. Уже приведенная здесь цитата из Райха о «деструктивном мышлении» индивида, страдающего «эмоциональной чумой» — это как раз о том, что вы видите в чужих глазах отражения самих себя и спешите идти крестовым походом жечь несуществующих ведьм. И их полно, вокруг костры… Ведь это вы сами. Господа инквизиторы, диалог наш бессмысленнен, это очевидно. Увы, Райх вам не помог. И он точно для вас. P.S. в ситуации, когда другие комментаторы с таким маниакальным упорством переходят на личности, сочла невежливым не ответить в том же ключе

Сегодня в первый день зимы исполняется 110 лет  замечательному детскому писателю Виктору Юзефовичу Драгунскому. Его добрые и озорные «Денискины рассказы» стали классикой детской литературы. Их с удовольствием читают и сейчас, находя забавными, поучительными и остроумными. <br/>
Будущий писатель родился в Нью-Йорке в семье эмигрантов из России. Родители вскоре вернулись на родину, и семья обосновалась в Гомеле. Во время Первой мировой войны отец Виктора умер от тифа. Вскоре появился отчим, красный комиссар, однако в 1920 году он погиб. Вторым отчимом стал актер еврейского театра Михаил Рубин. Вместе с ним семья объездила всю страну, приехав в 1925 году в Москву. Но однажды он не вернулся домой с гастролей, и что произошло – никто так и не узнал.<br/>
Начать работать молодому человеку пришлось достаточно рано. За всю свою жизнь он сменил множество профессий и занятий. В молодости успел побывать и учеником токаря, и шорником, и даже лодочником. А сколько он поменял творческих ипостасей – не сосчитать.<br/>
Ему было уже за сорок, когда стали выходить его книжки для детей со странными названиями: «Зеленоватые леопарды», «Ни пиф, ни паф», «Человек с голубым лицом»… Дети наслаждались этими безудержно веселыми книгами. Когда Драгунский начал писать рассказы для детей, героем его произведений стал его младший сын Дениска. Веселые и необыкновенные истории, происходящие с этим шаловливым, сообразительным выдумщиком, казалось, были неисчерпаемы. Эти интересные случаи составляют основу «Денискиных рассказов»— так назвал свою главную книгу Виктор Драгунский. Наверное, случаев, о которых говорил он, было не сто, а больше. Только писатель не успел обо всех рассказать. Слишком короткое время было ему отпущено для работы в литературе – всего 12 лет.<br/>
Не все знают, что Виктор Юзефович писал и для взрослых тоже. В 1961 году вышла повесть «Он упал на траву» о самых первых днях войны, где прослеживаются параллели с личностью автора. Повесть «Сегодня и ежедневно» (1964) посвящена жизни работников цирка, живущих в своем, особенном цирковом мире.<br/>
Поэт Яков Аким, близкий друг Драгунского, однажды сказал: «Юному человеку нужны все витамины, в том числе все нравственные витамины. Витамины доброты, благородства, честности, порядочности, мужества. Все эти витамины дарил нашим детям щедро и талантливо Виктор Драгунский».<br/>
Писатель умер  в Москве 6 мая 1972 года. Но его веселые и умные книги остались, чтобы вызывать радость и веселье у многих поколений читателей.

Безумно поражена, как инет тролли могут накинуться на шикарное произведение. <br/>
Ни слова конструктивной критики, цель одна – даже не пытаясь вникнуть в суть, просто поливают грязью. Особенно рассмешил Изя, который комментируя АУДИОКНИГУ придрался к опечаткам))) при том, что у самого в тексте ужас сколько грамматических ошибок. Хотя не удивительно, начал то сразу с хамства. На лицо уровень культуры и образования. <br/>
//Но дальше больше: глазные яблоки, валяющиеся на полу, как результат выстрела в затылок?// сильно. и сомнительно.<br/>
А ведь уже в первой главе было сказано «Он вырывает глаза своих жертв».<br/>
Потом противоречия самому себе: то фантастику к девятой главе не нашёл, то к современным замороженным мамонтам и генным инженерам претензии… <br/>
Такое впечатление, что за авой Изи Какман скрывается озлобленный на весь мир ребёнок.<br/>
//«Вы действительно можете?!»// — да-да, именно так выражаются русские восьмилетние Вити. <br/>
Да, восьмилетние Вити, особенно русские, разговаривают по какому-то шаблону…<br/>
Слушать книгу Изя и не собирался (именно слушать). Так увлёкся выискиванием «грехов», что аж к собаководам взывать стал. Медведя в цирке ездить на велосипеде научили, а собак на людей набрасываться задача непосильная)) прям не могу))) <br/>
«Стример» шикарный психологический триллер с неожиданной концовкой. А триллеры и детективы тем и замечательны, что развязка в конце. Автору респект! И книга и начитка очень понравились.

Пройслер Отфрид «Крабат» в обработке Елены Хафизовой (2020).<br/>
<br/>
Оригинал читать не приходилось… Удивительное произведение. Оно заставляет думать, а не «тупо внимать»… литературу подобного плана я условно отношу к «высокоинтеллектуальной»… и вот почему. По жанру это пьеса-сказка со всеми соответствующими характеристиками: течением сказочного времени, чудесами, которые приходят на смену друг другу, центральными образами лужицкого мальчика Крабата и Мастера (Мельника)… Фольклорный фон «вмонтирован» в сюжет так, что он подчеркивает сказочность и «волшебный» план произведения. Подача изумительная — просто, понятно, лаконично. Очень понравилось. Традиционный сюжет о Крабате приобрел у Елены Хафизовой неповторимую авторскую черту — поэму с фантастическими элементами сказа. Что поражает — этапность в развитии темы, в которой отрисован по-настоящему эпический образ народного героя, где Крабат не просто добрый герой сказки, освобождающий мельников-подмастерий из-под власти колдуна, он предстаёт живым воплощением духовной силы лужицкого народа… что подчеркивается использованием «приема кольцевого обрамления». Потрясающе представлена атмосфера двух миров: «мир Покорности» (мельники-подмастерья) и «мир Власти» (мельник-колдун). Вот уж где «пища для ума» (прежде всего подумалось о цикле романов Стивена Кинга «Тёмная башня» (1998-2004) на стыке жанров ужаса, фэнтези, научной фантастики… те же черты magnum opus)… без крови мельников не работает мельница:<br/>
<br/>
Крабат поднялся. Точно – так и есть!<br/>
Нет, не зерно!..– зубов вокруг не счесть…<br/>
А мастеру работа нипочем –<br/>
Он только щелкает своим бичом.<br/>
Идет в молчанье полном черный труд.<br/>
Там жернова – убитых кости трут.<br/>
<br/>
Отдельный мир — мир Крабата, со своей внутренней самостоятельностью, на который не распространяются законы мельницы. Главная антитеза произведения — противопоставление «Знания» и «Колдовства»… аллегорически замыкающаяся на «Знании», а не ошибочном пути чар… Очень любопытно. Можно провести аналогию с незаконченным произведением Кафки Франца «Замок» (1926) — частное ничтожно на фоне «общего» и тот же порядок неукоснительного соблюдения «правил»:<br/>
<br/>
И началась работа – сущий ад.<br/>
И ввверх и вниз таскал мешки Крабат.<br/>
Болят ключицы, шея и спина.<br/>
Тут сила не мальчишечья нужна…<br/>
<br/>
Этакое слепое подчинение дабы ассимилироваться с «большинством» ради процветания «Мельницы в Козельбрухе» («Замка»). И тот же основной закон управления — страх — основа любой жестокой власти… В пьесе фигурируют магические числа «три», «семь», «двенадцать»… «Три» — священное число, оно имеет начало, середину и конец (трижды просят «Должные» отдать сына, трижды произносит Мельник заклинания); «семь» — символ совершенства у христиан, сумма «трех» и «четырёх» — число божественное и число земное (семь книг знания за семью замками, семь раз на семь часов превращается в волка Мельник). А как «выпячена» символика двенадцати. Двенадцать — это закон. Двенадцать и один… один лишний, который становится послушным животным… Двенадцать — полное и целое число, совершенная мера, середина между понятиями «много» и «имело»: двенадцать мельников, двенадцать свиней, двенадцать сов… <br/>
<br/>
Проснулся – видит сквозь дрожанье век<br/>
Десяток лиц, десяток человек.<br/>
Одиннадцать. Засыпаны мукой.<br/>
«Не бойся – скоро будешь сам такой»…<br/>
<br/>
Потрясающе. Осмыслять и осмыслять. Очень понравилось. Исполнение великолепное. Спасибо. «Лайк». «Избранное».

КОММЕНТАРИИ С САЙТА <br/>
<a href="http://www.labirint.ru/reviews/goods/417837/" rel="nofollow">www.labirint.ru/reviews/goods/417837/</a><br/>
<br/>
Может ли Комик написать о страшнейшей войне человечества так, что подготовленный читатель, знающий о зверствах нацистов, не мог уснуть после прочтения романа? Может ли человек, приложивший свою руку к созданию знаменитого «мистера Бина», заставить твое сердце сжаться от тех сюжетов, которые ты много раз видел в фильмах и о которых ты читал в книгах? <br/>
<br/>
Да. <br/>
<br/>
О том, как нацисты относились к людям, которые с появлением Гитлера стали «недочеловеками» ты, наверняка, знаешь. Ты даже сможешь пересказать многие известные тебе факты всех тех зверств, что творились в годы второй мировой войны. И с исторической точки зрения ты не откроешь для себя что-то новое в этой истории. Но прочитать ты ее обязан. Я тремя чертами подчеркиваю слово «обязан».<br/>
<br/>
«Два брата» — роман без пафоса, без идеализирования героев, без лицемерия. Это история, пропитанная любовью и ненавистью, предательством и верностью. История о несгибаемости характеров и спасения собственной шкуры.<br/>
<br/>
На примере трагедии двух еврейских семей Элтон отлично показал ужасы Гитлеровской Германии. На примере своих персонажей Бен умудрился показать и «мир с островками человечности» Гитлеровской Германии. Проведя персонажей через знаменитые события 30-х годов прошлого века («Ночь длинных ножей», «Хрустальная ночь») и вымышленные (?) истории унижения евреев в «прогнившем» Берлине, он подарил нам замечательную и страшную историю о людях. <br/>
<br/>
Читая книгу невозможно не проникнуться произведением. Диалоги персонажей настолько отдают «бытовухой», простотой общения, что становится страшно: это не вымышленные герои, так разговариваем и так ведем себя мы все. Поступки главных героев так сильно пропитаны юношеским задором и максимализмом, что ты не смеешь сомневаться в их правдоподобности. Как и в настоящей жизни, в романе нет героев, которые были бы идеализированными фанатиками добра. Напротив, Элтон показывает человеческую сущность в моменты мира и войны.<br/>
<br/>
А еще история оставляет открытые вопросы: это жизнь такая или мы такие плохие? Это главные герои попали не в свое время, когда у них Гитлер украл молодость? Или, это герои создали себе такую жизнь, поддавшись своей природе? Но однозначно ты понимаешь, что мир после той ужасной войны стал другим. Ты осознаешь, как Гитлер и нацизм повлияли на человечество и его человечность: забыть историю унижения еврейской семьи у дверей собственного универмага я не смогу еще очень и очень долго. И я всегда буду помнить историю взрослой женщины, МАМЫ, обнимающей маленьких детей и напевающей им «Коник скок-скок...», когда тех везут в газовую камеру. Я не смогу забыть описание того, как она и успокоившаяся кучка «облепивших» ее детишек шли в душегубку и хором продолжали напевать «Коник скок-скок».<br/>
<br/>
Комик Элтон за каких-то 500 страниц напечатанного текста оставил несколько мерзких отметин внутри меня и убрать их не представляется возможным. Да, ты абсолютно верно понял: история тяжелая, окутывающая страхом с ног до самой макушки. После прочтения я несколько часов ворочался в постели пытаясь заставить себя уснуть. Но я все так же, как и в начале заметки, настаиваю: книга должна быть прочитана. Печальная история двух братьев лучше многих исторических хроник расскажет о фашизме. Не о становлении фашизма, а о его сущности. Стоит отметить, что при всей черно-белой атмосфере повествования, роман читается на одном дыхании, да и в финале Бен подарит тебе несколько сюрпризов (приятных или нет решать придется самому).<br/>
<br/>
Я даже не подумаю описать свое отношение к персонажам. Я уже писал, что проникновение в историю настолько глубокое, что я чувствовал героев рядом с собой. Они стали родными и я ужасно скучаю по ним. А их характеры и поступки? Этой бессонной ночью я осознал, что не имею никакого права осуждать любого из участников «Субботнего клуба» — четверки главных героев романа.<br/>
<br/>
Вместо P.S.: на полке стоит «Черная книга», которая даже своей обложкой пугает. Это книга совсем не художественное произведение о второй мировой. Это документальные хроники зверств нацистов. Читать пока страшно.<br/>
Подробнее: <a href="http://www.labirint.ru/reviews/goods/417837/" rel="nofollow">www.labirint.ru/reviews/goods/417837/</a>

Понравилось почти всё, но сама бы читать стала только часть из рассказов. Спасибо чтецам — они «вытянули» даже самые слабые фрагменты.<br/>
Сценки из некоторых рассказов мне напомнили автобиографию «разумного, высокопросвещённого, философического и поэтического кота Мурра» © :)<br/>
«Житейские воззрения кота Мурра» Гофмана — одна из любимых книг.<br/>
Ну, а в детстве разве не все мы читали о приключениях храброго и умного Кота в сапогах?<br/>
Вспоминается фильм, где роль Кота в сапогах исполнил Ярмольник. Помнится, там принцесса решила выйти замуж за Кота и пришлось серому мурлыке уносить ноги :)<br/>
<br/>
Дома у нас раньше были коты, но задерживались максимум на три года. Рядом расположен медин, а студентам нужно было на ком-то отрабатывать своё умение и проводить опыты… :( Мы называли наших хвостатых — Тимка Первый, Тимка Второй, Тимка Третий. Несколько раз подбирали уличных котов. Тогда коты даже с первой нашей собакой дружили, вместе воровали вяленую рыбу с балкона — кот воровал, а собака (Чапик) отбирал и прятал. А можно было попросить, — Чапик, неси кота! — и он нёс (тащил) в комнату за загривок спящего кота. <br/>
Наши приятели, уезжая жить за океан, отдали нам своего сиамского кота (одного из первых в Одессе) — его папаней был кот, которого держали в нашем зоопарке. Борис, так звали кота, был таким хищным зверем, что мы боялись войти к нему в комнату. Пришлось через месяца три мучений отдать его друзьям, у которых была дача на Фонтане. Он разогнал там всех соседних котов.<br/>
Был у нас ещё белый кот, подобрали его котёнком, которого кто-то избил до полусмерти. Выходили, но он от побоев оглох и поэтому орал всегда совершенно очумело, если просил о чём нибудь. Когда уходил гулять, то дрался со всеми котами, наверное потому, что не мог найти ни с кем общий язык :)<br/>
Видела как-то его драку с его любимым противником — рыжим котом — ужасный бело-рыжий вопящий и катающийся клубок и клочья шерсти, летевшие во все стороны. Пришлось вылить на них ведро воды, чтобы они лысыми не остались.<br/>
Теперь у нас такса и коты её «страсть», поэтому гулять с нею приходится только на поводке.

Накануне празднования 75-летия Великой Победы нельзя не вспомнить наших лучших писателей-фронтовиков, которых почти никого не осталось в живых. Особое место занимает Виктор Курочкин — русский советский писатель, сценарист и драматург, яркий представитель «лейтенантской прозы», Гвардии лейтенант. <br/>
Виктор Курочкин писал не только о войне. Его первые произведения были о деревне, о повседневных радостях и горестях рядовых людей. Это рассказы «Дарья» и «Пастух» (1959г.), повесть «Заколоченный дом» (1958г). Но особое место в творчестве писателя занимает военная тема, и как вершина этого творчества повесть «На войне, как на войне». Прежде чем повесть увидела свет, пять различных редакций возвращали рукопись писателю, пока журнал «Молодая гвардия» не напечатал её в 1965 г. в августовском номере. А уже через три года повесть была экранизирована.<br/>
Повесть рассказывает о боевом крещении и подвиге командира самоходной артиллерийской установки, молоденького, необстрелянного лейтенанта Малешкина за одну из маленьких деревень. Повесть считается автобиографичной. Изображённый в ней в качестве главного героя лейтенант Малешкин — это по сути сам Виктор Курочкин, артиллерист-самоходчик, прошедший с боями от Курской дуги до Одера.<br/>
Поколение воевавших уходит. Это последнее поколение, которое могло считать себя выполнившим свой долг перед Историей. Но оно оставило нам, живущим сегодня, свой Подвиг, свои воспоминания, свои книги. Чтобы помнили.

Вы знаете, как это не грустно, но я попав в тот мир скорее всего сидела бы как же у окна… Я так же была выращена на кино, литературе, искусстве сфокусировынных на мужчинах. На их мечтах и чаяньях, на их хрупкой мужественности, которая выносит лишь слабых, покорных женщин рядом с собой… В описанном Вами мире потребовались бы поколения и поколения чтобы поменять подобные потребительское отношение к женщинам (так же как это было в нашем мире 🙂). <br/>
Мне грустно от того, что подобный социум не вызывает возражений у 99.9% читателей! Вот Вы говорите, возможно мужчинам нужно искать то-то и то-то… Да сотни тысяч книг написано о мужчинах и их нуждах!<br/>
<br/>
А помните как тысячи молодых девушек поступили и окончили университеты и нашли работу мечты воодушевленные Гермионой?(героиня книг о Гарри Поттере, автор Джоан Роулинг)<br/>
Они говорили как замечательно было видеть Гермиону как модель поведения! Сильная, умная девочка, любящая учиться и добивающаяся успеха!<br/>
Мальчики и девочки растут на книгах и фильмах, отождествляя себя с их героями, вдохновляясь ими и подражая им! Тысячи и тысячи героев мужчин с их стремлениями, достойные примеры для мальчиков! И очень очень мало подобного для девочек. Так и формируется социум! С детства внушается где чьё место. А в утешение- ну вы мудрее, терпимее и должны понять 🙂<br/>
<br/>
Вы, как я уже сказала, невероятно талантливый писатель! Вас интересно читать! У вас есть силы и возможность создавать вдохновляющие миры в которых женщины не только матери, заботницы, красивые вещи, или источники проблем. <br/>
<br/>
И если подобное «пренебрежение» заставит некоторых мужчин красить губы и ходить на каблуках то, право слово, пусть их! Если их «мужественность» настолько хрупка, то это и не мужественность вовсе 🙂<br/>
<br/>
P.S. Написано это безо всякого намерения хаять Вас или Ваше творчество! Просто правда очень люблю Ваши рассказы, а об этот споткнулась… Так сказать мысли вслух. Прошу Вас не принимать это лично 🙂