Поиск

Действительно, и Гуров, и Крячко в этом произведении выписаны иначе. Если в книгах Николая Леонова Гуров был более решительным и самостоятельным, то здесь он несколько заторможен в действиях и развязан в словах. Ни в одной книге ранее Станислав не называл Гурова по отчеству, здесь же режет слух обращение «Иваныч». Леонов делал акцент на том, что Крячко никому не позволял его называть иначе, чем полным именем, желательно с ударением на вторую часть имени, а Алексей Макеев здесь позволил Гурову назвать друга «Стасиком»… <br/>
И таких мелочей множество. Не сказать, что нервирует, просто делаешь скидку на то, что бывший советский милиционер показан в современных реалиях, значит — ему уже далеко не «под сорок», а со временем жизнь накладывает и иные отпечатки, так что фамильярное «Иваныч» из уст старого друга к пожилому полицейскому полковнику вполне может быть приемлемо, как бы это не резало наш слух.<br/>
<br/>
А прочтение это мне понравилось более остальных. Андрею Леонову отдельное большое спасибо!

во первых Пугачев сам дикий казак-и даже при такой глупой версии-что он бы взял столицу(он мог лишь большие проблемы создать чем создал) то править бы он нечем не смог.<br/>
во вторых Пугачев отличался зверством к простому народу очень даже… ярче всего это проявилось на Урале, где большинство рабочих поселков вооружились-и воевали против Пугачева(многие называют это первой гражданской войной) многие рабочие отряды действовали лучше тех бросовых царских войск что там были<br/>
в третьих что за кровавый переворот при Екатерине :))? Петр 3 погиб… от гемороя :)<br/>
и главное Ленин был признан -не за красивые глаза-а тем что считал чаяния народа-выполнил их, и умел все объяснять на доступном языке.<br/>
настроения революционных матросов и солдат тогда были в стиле «Если и Ленин обманет-ему первая пуля» всех уже достали целая цепочка обманувших<br/>
такой вот простой рецепт-по слушая что очень нужно и выполни<br/>
кто мешал не то что Керенскому-Николаю второму принять Декрет о Мире и Декрет о Земле?

великое множество невероятно смелых и даже оригинальных мыслей можно почерпнуть из этого терпеливо озвученного сборника работ Николая Александровича.<br/>
пример: великие стихи пушкина рождались из хаоса слов… <br/>
оч красиво, ну, если конечно не вдумываться в смысл. может у Александра Сергеевича вместо сложной структуры мозга в голове был взболтанный блендером смузи? или русская и европейская литература, и фольклор представляли из себя хаотическое нагромождение звуков? или где вообще Пушкин раздобыл для личного пользования этот хаос? Бердяев о этом деликатно умалчивает. <br/>
В принципе все приведенные тут 28 часов мыслетворчества, без малого полностью состоят из ассерторических высказываний, как кажется: частично «избранных у других», а в основном высосанных из пальца либо взятых прямиком с потолка по благоволению левой пятки автора. Но, на самом деле не без усилия, кое-какая системность обнаруживается — эти дихотомия рабства и свободы (естественно взятые в оригинальном авторском понятии или скорее предчувствии), на которую творчески и нанизываются все бублики-баранки структуры мироздания…

Не нашла, значит и нетути.<br/>
Простите за эвфеизм — так на Дону<br/>
моя тетушка говаривала<br/>
<br/>
Можно напомнить, Веру Засулич — оправдали за выстрел в упор<br/>
в царского сановника. Спиридонову расстреляли в СССР, а не при кровавом Николае. Дедушка Ленин в ссылке — охота, свадьба, каждый месяц зарезанный баран для поправки здоровья. Во житуха при кровавом Н.<br/>
Здесь на сайте — Солоухин — При свете дня.<br/>
<br/>
15 млн убитых и замученных в Гражданской — фигня вопрос<br/>
Белые казАчки — тоже были не подарок. Но с этим государство «помещиков и<br/>
белых генералов» боролось, ох как пыталось нивелировать эту жесткость<br/>
отчаяния (смотрите плиз мемуары Деникина, наипорядочнейшего чела)<br/>
<br/>
Постановления Крыленко, красного министра юстиции (он плохо кончил)<br/>
<br/>
«Мы караем не за содеянное, а за классовое происхождение» <br/>
<br/>
Ничего личного, без пафоса, непредвзято взгляните на этот проблем.:-)<br/>
<br/>
Дружно не разберемся — наступим на грабли, если уже не наступили

светлую жизнь» большевики устроили только небольшой части общества-ну да где то так про 9/10 населения. мелочи.<br/>
а про смогли же страны Европы и из грязи выбраться, и революцию не устраивать, это вас кто то очень очень жесткого обманул. революция в Англии прошла в 1646 году, Революция во Франции 1789. Европейские революции 1848—1849 («Весна народов») <br/>
это я еще не рассматриваю первые революции в Чехии (гуситы) и Нидерланды (гезы)<br/>
мы были просто самой отсталой страной Европы, сумевшей сохранить паразитов до начала 20 века!<br/>
как вы вообще представляете революцию не устраивать? по вашему власть имущие сами отдадут свои богатства и привилегии? с чего бы?<br/>
вообще страны которые без революции обошлись в Европе есть. это небольшие культурные и благополучные центры. ну например Дания. рассказать вам про дасткого короля, который сам своим указаом дал все права и Конституцию при Наполеоне аж!<br/>
а вот до Николая v2.0 в 20 веке не дошло!

Оох! Загрузили по полной. <br/>
По пунктам:<br/>
Может «включать» аутентичный говор — это и высший пилотаж, но не главное. А главное — не знаю что. Мне очень понравилось. Тут же нашла у Вас Гоголя «Пропавшую грамоту». Очень душевно. Отсутствие южной речи как потеря не ощущалось. Только там «чертовки отплясывали не „тропака“, а трепака… оговорка наверно.<br/>
Ну, это технические детали. Слушателям это вообще не заметно.<br/>
О, да — незнакомые или полузабытые, но такие милые, забористые, вкусные для слуха! Чудо — его язык. Интернет не только не знает, он и соврёт недорого возьмет. Даль Вам в помощь. Насколько я знаю, Владимир Иванович был уникальным знатоком местных говоров. Если с ударением поправляют корректно, то это нормально и стыдиться тут нечего. А если хамовато, то стыдно должно быть им.<br/>
Дело не в гладкости. Вы с автором — через время и пространство — на одной волне. Николаю Семёновичу понравилось бы.<br/>
Спасибо огромное за потраченное время на детальный разбор полёта для дилетанта.

прям христиане все так ходили и орали: в телескоп смотреть не будем)))<br/>
а кушать им не хотелось и работать 6 дней от зари рассвета не надо было? ну спорила там сытая кучка богословов что там в центре (оно ведь Коперник сам священник был)-коль время свободное есть можно и поспорить про Солнце и Землю… а где спор там и срач. остальным христианам было слегка перпендикулярно до таких проблем)))<br/>
<br/>
вот лучше послушайте Lyke-Wake Dirge — традиционная английская песня-плач, Песня написана на йоркширском диалекте северо-английского.Название относится к наблюдению за мертвыми между смертью и похоронами, известному как wake — бдение. Идея о бдении у гроба пришла из древнего верования, что душе иногда требуется некоторое время, чтобы порвать узы, связывающие ее с телом после смерти.<br/>
Впервые эта песня была записана Джоном Обри в 1686 году, который также отметил, что ее пели и в 1616, но скорее всего она была намного более древней.<br/>
<br/>
<a href="https://www.youtube.com/watch?v=Y3JyVHOq7PQ" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.youtube.com/watch?v=Y3JyVHOq7PQ</a><br/>
<br/>
В этой ночи, о, в этой ночи<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Дом, очаг и пламя свечи<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
И когда отсюда свой путь начнешь<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
К Тернистой Пустоши ты придешь<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
И если ботинки давал беднякам<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Садись и обуйся скорее тогда<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
Но если ты обувь не дал никому<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Колючки все ноги тебе изорвут<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
От Тернистой Пустоши дальше пойдешь<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
К Мосту Ужаса наконец ты дойдешь<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
И если ты серебро раздавал<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Ногам опору тогда б отыскал<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
Но если ты пожалел серебра<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Тогда упадешь в пламя ада с моста<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
И когда от моста ты дальше пойдешь<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
К огням Чистилища наконец придешь<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
Коль бедным давал ты еды и питья<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Огонь никогда не опалит тебя<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
Но если еды не давал никому<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
То в огне ты тогда превратишься в золу<br/>
(И душа твоя у Христа)<br/>
<br/>
В этой ночи, о, в этой ночи<br/>
(Каждой ночью, всегда)<br/>
Дом, очаг и пламя свечи<br/>
(И душа твоя у Христа)

Когда в сёлах пустеет,<br/>
Смолкнут песни селян<br/>
И седой забелеет<br/>
Над болотом туман,<br/>
Из лесов тихомолком<br/>
По полям волк за волком<br/>
Отправляются все на добычу.<br/>
<br/>
Семь волков идут смело.<br/>
Впереди их идёт<br/>
Волк осьмой, шерсти белой;<br/>
А таинственный ход<br/>
Заключает девятый.<br/>
С окровавленной пятой<br/>
Он за ними идёт и хромает.<br/>
<br/>
Их ничто не пугает.<br/>
На село ли им путь,<br/>
Пёс на них и не лает;<br/>
А мужик и дохнуть,<br/>
Видя их, не посмеет:<br/>
Он от страху бледнеет<br/>
И читает тихонько молитву.<br/>
<br/>
Волки церковь обходят<br/>
Осторожно кругом,<br/>
В двор поповский заходят<br/>
И шевелят хвостом,<br/>
Близ корчмы водят ухом<br/>
И внимают всем слухом,<br/>
Не ведутся ль там грешные речи?<br/>
<br/>
Их глаза словно свечи,<br/>
Зубы шила острей.<br/>
Ты тринадцать картечей<br/>
Козьей шерстью забей<br/>
И стреляй по ним смело,<br/>
Прежде рухнет волк белый,<br/>
А за ним упадут и другие.<br/>
<br/>
На селе ж, когда спящих<br/>
Всех разбудит петух,<br/>
Ты увидишь лежащих<br/>
Девять мёртвых старух.<br/>
Впереди их седая,<br/>
Позади их хромая,<br/>
Все в крови… с нами сила Господня!<br/>
<br/>
<1840-e годы><br/>
© на правах рекламы книги «Страшные стихи» Д. Быкова

Том 7, трек 13, радиоспектакль «Свадьба» по пьесе А.П.Чехова в постановке Государственного академического театра им. Евг. Вахтангова. Идея постановки спектакля принадлежит самому Вахтангову. Эту идею притворил в жизнь его ученик — Рубен Николаевич Симонов, только уже в радиотеатре.<br/>
Действующие лица и исполнители:<br/>
Евдоким Захарович Жигалов, отставной коллежский регистратор — Борис Шухмин<br/>
Настасья Тимофеевна, его жена — Татьяна Шухмина<br/>
Дашенька, их дочь — Лариса Пашкова<br/>
Эпаминонд Максимович Апломбов, её жених — Николай Плотников<br/>
Фёдор Яковлевич Ревунов-Караулов, капитан 2-го ранга в отставке — Рубен Симонов<br/>
Андрей Андреевич Нюнин, агент страхового общества — Иосиф Толчанов<br/>
Анна Мартыновна Змеюкина, акушерка — Елизавета Алексеева<br/>
Иван Михайлович Ять, телеграфист — Виктор Кольцов<br/>
Харлампий Спиридонович Дымба, грек-кондитер — Игорь Липский<br/>
Дмитрий Степанович Мозговой, матрос из Добровольного флота — Николай Яновский<br/>
Лакей — Григорий Мерлинский<br/>
Шафер — Михаил Зилов<br/>
<br/>
На роль Дашеньки Рубен Симонов пригласил Ларису Пашкову. !2 октября исполнилось 100 лет со дня рождения Народной артистке РСФСР Ларисе Алексеевне Пашковой. Она родилась в 1921 году в Нижегородской губернии г. Балахна. Вслед за старшей сестрой Галиной приехала в Москву, поступила в Щукинское училище, после окончания которого была принята в театр им. Евг. Вахтангова. Яркая, темпераментная актриса с блеском играла острохарактерные и комедийные роли. Несмотря на сложный характер, режиссёры ценили Пашкову и старались задействовать во всех своих постановках.<br/>
Беда пришла в начале 60-х. Лариса Алексеевна попала в автокатастрофу, перенесла несколько сложных операций. Но несмотря на все усилия врачей, актриса осталась инвалидом, одна нога была короче другой. Пашкова поняла, что многие любимые роли уже никогда не сыграть. Тогда актриса занялась преподавательской деятельностью и дубляжом. Она подарила свой прекрасный голос многим отечественным и зарубежным актёрам, а также мультяшным героям. Также на сцене театра им. Евг. Вахтангова поставила спектакль по роману Э. Золя «Западня», где сыграла хромую Жервезу.<br/>
Она прожила всего 65 лет. Если хотите вспомнить Ларису Алексеевну Пашкову — посмотрите записанные для телевидения спектакли театра им. Евг. Вахтангова или фильмы с её участием, взять хотя бы «Корону Российской империи». А ещё посмотрите фильм Федерико Феллини «Ночи Кабирии», в котором героиня Джульетты Мазины говорит голосом Ларисы Пашковой. Джульетта Мазина была в восторге, подарила Пашковой свой портрет и даже подписала его: «Вы сыграли эту роль лучше меня».<br/>
Так случилось, что Лариса Пашкова родилась за месяц до рождения театра, который получил имя своего создателя, театра, которому Лариса Алексеевна посвятила всю свою жизнь. 13 ноября 1921 года спектаклем «Чудо святого Антония» Метерлинка открылся театр, который мы знаем, как театр имени Евгения Вахтангова, театр, чьё столетие отмечаем в этом году.

Ровно 190 лет назад – 19 октября 1835 года 26-летний Николай Гоголь в письме обратился с просьбой к Александру Сергеевичу Пушкину: «Сделайте милость, дайте какой-нибудь сюжет, хоть какой-нибудь смешной или несмешной, но русский чисто анекдот. Рука дрожит написать… комедию». Наивно думать, что без пушкинской подсказки «Ревизор» не появился бы на свет, и только благодаря ей Гоголь так ретиво взялся за дело, что за два месяца завершил работу, в начале следующего года читал пьесу друзьям, а весной увидел ее на сцене.<br/>
История, предложенная Пушкиным Гоголю в качестве сюжета, в действительности произошла с издателем журнала «Отечественные записки» П. П. Свиньиным в Бессарабии –  в одном из уездных городков он был принят за правительственного чиновника. Был похожий случай и с самим Пушкиным: его приняли за ревизора в Нижнем Новгороде, куда он отправился собирать материал о пугачёвском бунте. Словом, это был тот самый «русский чисто анекдот», который требовался Гоголю для воплощения его замысла. <br/>
Пушкин мог рассказать свою историю Гоголю, но сам сюжет для России был ходовым: украинский писатель и драматург Григорий Квитка-Основьяненко восемью годами ранее написал пьесу «Приезжий из столицы», которую позже в рукописи мог прочитать Гоголь. А за год до описываемых событий вышла повесть Александра Вельтмана «Провинциальные актеры» с подобным сюжетом.<br/>
 Работа над «Ревизором» постоянно переделывалась. Гоголь старался довести текст до совершенства. Загвоздка состояла в детальном описании характеров героев. Художественные образы дались ему сразу, но передать точный характер главных персонажей с первого раза не получалось. Шесть раз приходилось редактировать «Ревизора», пока он не получил то, что хотел.<br/>
Премьера пьесы в первой редакции состоялась в 1836 году в Александринском театре в Санкт-Петербурге. Гоголь был разочарован постановкой: актёры либо не поняли сатирической направленности комедии, либо побоялись играть в соответствии с ней. Спектакль получился чересчур водевильным, примитивно-комическим. Лишь И.И. Сосницкий, исполнявший роль Городничего, сумел передать авторский замысел, привнести в образ сатирические ноты. Однако исполненная даже в таком, весьма далёком от авторского желания виде, комедия вызвала бурную и неоднозначную реакцию. «Верхи» общества, обличаемые Гоголем, всё же почувствовали насмешку; комедия была объявлена «невозможностью, клеветою и фарсом». По неподтверждённым данным, сам Николай I, присутствовавший на премьере, высказался: «Ну, и пьеска! <br/>
«Ревизора» хвалили и ругали одновременно. У некоторых комедия вызвала глубокое недоумение. Гоголь был расстроен. Не такого эффекта он ожидал от публики. Людям не удалось до конца понять смысл пьесы.  И, тем не менее, комедия нашла своих ценителей в среде просвещённых и думающих людей. Сегодня «Ревизор» занимает заслуженное место в ряду шедевров русской классической литературы и является блестящим образцом социальной сатиры.

Эпоха «серебряного века» явила миру целую плеяду выдающихся поэтов… в этом созвездии имен одна из самых ярких звезд — Николай Степанович Гумилёв – основоположник одного из самых интересных поэтических течений начала ХХ века – акмеизма:<br/>
<br/>
Я — угрюмый и упрямый зодчий<br/>
Храма, восстающего во мгле,<br/>
Я возревновал о славе Отчей,<br/>
Как на небесах, и на земле…<br/>
<br/>
Ему предшествовал символизм, представленный творчеством Александра Блока, Иннокентия Анненского, Константина Бальмонта, Валерия Брюсова. Они стояли у истоков творчества Гумилева, являясь либо его прямыми учителями, либо оказали важнейшее воздействие своей поэзией… Поэтический дебют Гумилева прошёл незаметно… в 1902 году в провинциальной небольшой Тифлисской газете. Начиная как правоверный ученик символистов, он постепенно вырабатывает отличную от символизма поэзию, находит в себе достаточно сил, чтобы заявить о рождении нового течения… это попытка говорить поэтически ясно, основываясь больше на логике, чем на интуиции, как это делали символисты… и это попытка обжить существующую реальность, увидеть в ней красоту, а не только безобразие, нарисовать «светлую перспективу». Акмеизм опирается на традицию прочной веры (под верой необязательно понимать ортодоксальное православие или христианство в широком смысле… это всё-таки вера в человека, вера в возможность счастья). Что примечательно, став главой акмеизма, Гумилев постепенно начинает тяготеть к символизму. В более зрелом возрасте он все больше и больше подходит к тем же вопросам, которые волновали символистов. Настоящей вершины, кульминации взлета он достигает в последние несколько лет своей жизни (поэтические сборники «Огненный столп» и «Посредине странствия земного»). Жизнь Гумилева оборвалась довольно быстро при трагических обстоятельствах. Конец великой эпохи серебряного века обозначен уходом с литературной сцены двух крупнейших поэтов… Александра Блока и Николая Гумилева – ярчайших поэтов символизма и акмеизма. Они ушли из жизни с интервалом в две недели в августе 1921 года… Ведь на самом деле:<br/>
<br/>
Земная плоть таинственно вбирает<br/>
Тысячелетий бесконечный сок.<br/>
Столпом огня в ней Гумилев сгорает,<br/>
Поблекшим злаком Александр Блок…<br/>
<br/>
Прочитаны стихи чудесно. Потрясающие «строковые паузы» (такая редкость). Они создают особую стиховую интонацию – отличительная черта Елены Хафизовой. Она никого не «изображает», отдаваться эмоциям, она передаёт «чувство». Замечательнейшее актёрское (без кавычек) чтение, когда переживание подчинено ритму, мелодике, и в их столкновении с текстом выразить, донести поэтический смысл позволяет как раз талант исполнительницы. Может быть, этот закон, по которому подлинная свобода рождается из ограничений, вообще работает повсюду: поэт скован рифмами и размером, верующий — ритуалами и обрядами, человек — своей смертностью: <br/>
<br/>
Крикну я… Но разве кто поможет, —<br/>
Чтоб моя душа не умерла?<br/>
Только змеи сбрасывают кожи,<br/>
Мы меняем души, не тела…<br/>
<br/>
Очень понравилось. «Лайк». «Избранное».

Ровно 255 лет назад – 13 февраля 1769 года – родился Иван Андреевич Крылов, басни которого знает теперь и стар и млад. «Книгой мудрости самого народа» назвал Гоголь басни Крылова, а Пушкин отмечал «веселое лукавство его ума». Ивана Андреевича называли при жизни «дедушкой Крыловым, добрым толстяком, обжорой и любителем зверей». Но из мемуаров современников и трудов историков-исследователей возникает совсем другая фигура великого русского баснописца Крылова.<br/>
Отец Ванечки Крылова был беден и неудачлив в карьере: долгое время прозябал в чине армейского капитана, а офицерский чин получил только после долгой и изнурительной тринадцатилетней солдатской службы. Мать была очень набожной, тихой и скромной женщиной. Бедная семья, перебиваясь с копейки на копейку, не могла обеспечить Ивану достойное образование, но от отца ему достался целый сундук книг, а сам мальчик был очень способным и упорным. Занимаясь самообразованием, Крылов смог стать одним из самых просвещённых и грамотных людей своего времени.<br/>
Весной 1809 года была выпущена первая книга басен Крылова. Этот тоненький сборник имел ошеломляющий успех. Через два года была издана вторая книга «Новые басни», которая дополняла первую. Слава лучшего русского баснописца была отныне незыблемо утверждена.<br/>
Сначала в творчестве Ивана Крылова преобладали переводы или переложения басен Лафонтена («Стрекоза и Муравей», «Волк и Ягнёнок»). Но, даже заимствуя сюжет, Крылов создавал своё, оригинальное произведение, русское по духу. Постепенно Иван Андреевич начал находить всё больше самостоятельных сюжетов. Его басни часто становились откликом на злободневные события российской жизни. Особенно Иван Андреевич любил высмеивать в «закамуфлированном» виде бюрократизм и хамство государственных чиновников, а также поведение лиц из «высшего света». Достоверно известно, что Иван Андреевич Крылов является автором 236 басен, 10 сатирических пьес, одной трагедии и 2-х повестей.<br/>
В последние годы жизни у него были серьезные проблемы со здоровьем. В немалой степени способствовал этому лишний вес и грузная фигура. Но работал Крылов до последних дней. Даже за несколько часов до смерти, он попросил перенести его с постели в кресло, но затем, сказав, что ему тяжко, попросил снова лечь. Последним распоряжением умирающего была просьба раздать всем, кто его помнил, по экземпляру своего нового издания басен, который друзья и знакомые писателя получили вместе с извещением о смерти их автора. Все считали, что Крылов умер от заворота кишок вследствие переедания. На самом деле он скончался от двухстороннего воспаления лёгких. Похороны Ивана Андреевича были роскошными, а одним из несущих гроб стал граф Орлов.<br/>
Сразу же после смерти Ивана Андреевича Крылова император Николай I дал разрешение на сооружение памятника великому баснописцу, хотя в ту эпоху было принято ставить памятник лишь спустя 50 лет после смерти человека. Исключение было сделано лишь для Николая Михайловича Карамзина, Гавриила Романовича Державина и Ивана Андреевича Крылова.

Дикон Шерола «Черный Барон. Книга 1» (2019). <br/>
<br/>
Преамбула: деление людей на категории «счастливчиков» и «упорных»… Окраина Санкт-Петербурга. Двухэтажная «барачная» постройка из двух, разделённых по гендерному признаку, секций. Маленький двор с сетчатым забором, выкрашенным в зелёный цвет (условная линия, разделяющая «нормальный мир» и «мир детей из неблагополучных семей»). Социум обитателей сегментирован на «лучших и худших, новичков и старожилов, классных девочек и уродин, заводил и отстоев». Низенького роста, худенький «очкарик-ботан» Артём из последней категории… Его «антиподы»: Олег-«Койот», противостоящий Олегу — Виктор… «Стая Койота» — Дима-«Сенатор», Иван-«Пуля», Рома-«Цой», Игорь-«Енот». «Стая Виктора»: Череп, Клещ, Перо. «Девушка» Олега — брюнетка Милана. Подруги Миланы: Катя, Ира, Алина. Воспитатель — «бывший военный» Николай Иванович по кличке «Прапорщик». Сторожа интерната: «Цербер» — Михаил Юрьевич, «Бульдог» — Антон Сергеевич, «Такса» — Григорий Алексеевич. Преподавательница — Марина Аркадьевна. Заведующая интернатом — Элеонора Владимировна. Завязка интриги — решение купить подарок Милане на день рождения… а дальше — захватывающее фэнтези с альтернативным осмыслением. Прослушал на одном дыхании. Ассоциация: горизонтальная линия сюжета — «Макаренко», вертикальная — «Гоголь»… причём, в современном антураже. Талантливо. Увлекательно. Интересно. Жду продолжения. Ивану Савоськину огромное спасибо. Чтец — без комментариев. Роскошный. Автор — открытие. Никогда бы не подумал, что, казалось бы, на первый взгляд «тривиальная история трудных подростков», может стать метафизической, как некое «глобальное вселенское остро-социальное событие», где обыденные вещи становятся совершенно фантастическими… безусловно «лайк»! Рекомендую.

Блохин Николай «Спецпродотряд имени товарища Диоклитиана» (аудиокнига от 2019).<br/>
<br/>
«…чей Бог есть Бог: мой — гойский истребитель, или твой — слюнтявый добродел-самозванец?»<br/>
<br/>
Повесть в жанре отечественной прозы. Сюжет – концентрический со сложной структурой. Горизонтальная часть повествования – линейная «историческая» – реализация государственной программы по продразверстке под эгидой товарища «Диоклетиана» (не случайно, ибо Гай Аврелий Валерий Диоклетиан – римский император – прославился гонением христиан). Вертикальная – метафизически-экзистенциальная мистерия постижения истинной сущности человека в формате столкновения двух идеологий: атеистической (Семён Будекин, комиссар Беленький) и теологической (Отец Емельян Ермолаич, местный Архиерей — Преосвященный Никон, доктор – черносотенец Большаков). Пролог в виде прямой экспозиции, суть которой – банальная сцена приезда спецотряда в село «Будекино». Конфликт: вскрытие Раки с мощами, пленение верующих. «Выкинули местночтимого старика из Раки, а в Раку хламья набили» — пишет автор. Кульминация – обращение Отца Емельяна Ермолаича: «Слышите вы, стражники, сами они себе и жернов золотой на шею петлёй затянули, и в пучину, чтоб на дно. И забыт Христос воскресший из гроба выходящий». Финал поразительный. Для меня оказался непредсказуемым. Атмосферно. Вера всегда выше любых условностей. В конечном итоге важно не во что ты веришь, а как ты это делаешь. Ключевая позиция православного писателя — эстетический символизм нравственности. Чтец — Чурсин Дмитрий. Боготворительный проект «Длань». Музыкальный редактор – Светлана Белова. Книга посвящена дедушке чтеца — Фёдору Фёдоровичу Чурсину. Рекомендую.

Вера, так как вы пражанка, вы должны также знать, что Мария Терезия, императрица Австро-Венгрии, изгнала их из Праги в 1745 г. из-за ростовщичества и прочих “дел, избегаемых порядочными людьми”.<br/>
<br/>
В продолжении обсуждения «Фараона». <br/>
<br/>
Николай I, русский царь, писал в своем дневнике: “Разоряют крестьян в юго-западных губерниях. Они, как надувающиеся кровью пиявки, высасывают незадачливые сии провинции до полнейшего истощения”.<br/>
<br/>
Эдвард I, английский король, изгнал их из своего царства в 1290 г., Франция выгнала их в 1306 г., Изабелла и Фердинанд, испанские государи, изгнали их из Испании в тот самый год, когда Колумб открыл Новый Свет (1492). Сотрудничество с маврами против христиан было одной из причин. Флоренция изгнала в 1495 г. Португалияизгнала на следующий год. Фердинанд I, император Священной Римской Империи, изгнал их из Австрии в 1541г. как “народ опасный и злокозненный”, шпионивший в пользу турок.<br/>
<br/>
Джордж Бернард Шоу: “Это реальный враг, вторгнувшийся с востока...” (“Морнинг Пост”, 3.12.1925).<br/>
<br/>
Вольтер:”Они самый злобный и самый скандальный из малых народов”.<br/>
<br/>
И вот, кстати, на этом сайте очень много людей с таким же склочным характером как у евреев.<br/>
<br/>
Если великие так отзываются о еврееях, значит, здесь есть правда, на которую мы закрываем глаза, пока нам хорошо.

Дорогой kipfan371! Я очень рад, что имею возможность выразить Вам огромную благодарность за всё то удовольствие, которое я получил, слушая Дэшнера в Вашем прочтении. Поначалу подумал, что будет скучновато слушать, но когда Вы продемонстрировали своё моментальное умение перестраиваться с персонажа на персонажа, выдерживать все интонационные оттенки, создавать атмосферу одним качеством прочтения — и это без музыкального сопровождения и прочих кунштюков!.. И всё так прочувствовано… Это просто фантастика, Вы гений! Всегда имел слабость влюбляться в голоса в телефонных трубках, вот и на этот раз прям-таки влюбился в хорошем смысле слова… Вы прекрасно передали голосом характеры, как мне показалось: Минхо, полный достоинства и некоторого высокомерия от того, что он бегун, а не жижник, и гораздо более искушён во многом, чем большинство глэйдеров; Ньют, который несколько саркастичен, поскольку обладает большой внутренней силой и здоровой рассудительностью… Вообще Ньют получился просто изумительным, мне он и в фильме понравился, в смысле, как Сангстер его сыграл, но Ваша интерпретация не менее чудесна. Браво Вам, ещё раз огромное спасибо и дальнейших творческих успехов! Не знаю даже, как буду слушать этого автора в исполнении Пухова, после Вас как-то тускловато у него, не хочу, впрочем, его обидеть.<br/>
Высокое искусство — это Ваше чтение. Не каждый на это способен и не всегда встретишь такой талант.<br/>
<br/>
С уважением, <br/>
Николай Шальнов.

Читала эту книгу в подростковом возрасте и была потрясена, помню как читала взахлёб, интересно было узнать что будет дальше?.. С тех пор не оставляло желание перечитать, и вот наконец! Хотела вспомнить как это было, вспомнить себя, свои мысли… После прослушивания могу сказать что в детстве я похоже была всеядна относительно литературы. Столько беспросветной непролазной чернухи в этой книге, блин, почему ничего более светлого не врезалось мне в память? Зачем я это читала в детстве с таким упоением? Герои прописаны очень однозначно: если уж плохой герой, то нет в нем ничего светлого и Кронин описывает очень пристрастно, однозначно и без намеков показывая свое отношение. Если уж положительный герой — то все благодетели (по общепринятому мнению тех лет) будут сосредоточены в этом человеке. Все сюжетные повороты предсказуемы, реакции героев тоже, так что интрига в сюжете слабая. Коллизия с родами просится в дешёвую мыльную оперу. Дочитала лишь потому что это была дань памяти моему детству. Не сомневаюсь что по тем временам роман был смелым и редким явлением, но по нынешним меркам драматургия слабовата (не в обиду здешним почитателям замка Броуди). Избаловали меня наши классики: свет очей моих Антон Павлович, гений Николай Васильевич да знаток боли русского крестьянства Максим Горький. Схожу к ним, что то от 25 часов Кронина зубы вяжет.

Жорж Санд «Графиня Рудольштадт» (1843).<br/>
<br/>
Вторая часть дилогии «Консуэло» (1842). Этим философским романом Жорж Санд предвосхитила зарождение феминизма и суфражизма… суть: отрицание мужской эстетики и мужского понимания истории… Готика с политическими призывами в антураже оккультизма. Некоторые высказывания взял на вооружение: «Храни меня Господь от тех, кому я верю, кому не верю, тех остерегусь я сам…» — и — «Тщеславие и корысть превращают большую часть браков в узаконенную проституцию…» Очень впечатлило. Став графиней Рудольштадт, Консуэло поступает на службу в королевский театр Пруссии… становится любимицей короля Фридриха и поверенной тайн его сестры — принцессы Амалии. По этой причине жизнь Консуэло в большой опасности. На выручку приходит тайное общество «Невидимых»… и всё-таки, Николай Козий уникален. Как же подходит его голос к медленной динамике повествования, голосовому «распусканию» пейзажа, портрета, художественных деталей и психологизма: всё насыщено чувственностью и кокетством. Галантный век — утонченный и изящный, эпоха грациозных дам, чувственных мужчин и скрытых удовольствий…истинное благородство — быть бездельником… «Красива узкая кисть, неспособная к сильным движениям, но зато умеющая нежно ласкать. Красива маленькая ножка, движения которой похожи на танец, едва способная ходить и совершенно неспособная ступать решительно и твердо…». В романе проиллюстрирован мотив Орфея: главные герои попеременно меняются ролями Орфея и Эвридики, спасителя и спасённого. Рекомендую слушать в наушниках. «Лайк». «Избранное».

«На Земле читали в фантастических романах<br/>
Про возможность встречи с иноземным существом.<br/>
Мы на Земле забыли десять заповедей рваных,<br/>
Нам все встречи с ближним нипочём!»<br/>
(Владимир Высоцкий)<br/>
***<br/>
Человеческая фантазия не имеет границ. И это прекрасно. Благодаря писателям-фантастам мы проникаем в самые отдаленные точки Вселенной и идем на контакт с существами, совершенно не похожими даже на гуманоидов. «Эта штука вовсе не похожа на животное; скорее на большой кактус… Он забавный, но умный. Под этой лысой башкой мозгов больше, чем у нас с тобой, вместе взятых.»<br/>
И они сами выбирают с кем, и как идти на контакт. Им нужна помощь людей, но они очень осторожны в выборе. Страшно и человеку, ведь они могут управлять сознанием окружающих.<br/>
«Мозги есть — а рук нет! У меня при одной мысли об этом мурашки по коже бегают.<br/>
…<br/>
Ты только представь — мы будем открывать все новые и новые планеты и встречать все новых и новых разумных тварей. Что нам с ними делать?»<br/>
Автор предлагает лучший из вариантов.<br/>
Очень хороший фантастический рассказ. Спасибо Александру Дунину за прекрасное исполнение.<br/>
***<br/>
А Человек движется вперёд, раздвигая границы пространства и познания.<br/>
«Исчислил я миры; измерил глубь небес.<br/>
Нет тайн для разума, для сердца нет чудес!» (Николай Энгельгардт)