Всем, кому не понравилось, предлагаю послушать рассказ Смита Кордвейнера — Игра с Крысодраконом: <a href="https://akniga.org/kordveyner-smit-igra-s-krysodrakonom" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">akniga.org/kordveyner-smit-igra-s-krysodrakonom</a><br/>
Там про то, как животные и люди воюют с инопланетянами. Рассказ Кордвейнера серьезный и, в общем-то, грустный.<br/>
Судя по всему, Пехов воодушевился им и решил написать своё. Но написал какую-то незаконченную зарисовку. А жаль, было неплохо развить идею до конца.
Так много хочется сказать. Спасибо большое, Сергей, за то, что прочли нам этот рассказ. Спасибо автору за него. Как в песне- " Нет в России семьи такой..." Моя мама была девчонкой в войну, из их большой ( 5 девочек и три парня) деревенской семьи все трое сыновей ушли на войну. Вернулся только один, дядя Ваня. <br/>
Так тронул рассказ — слов нет. Сидела, ревела. От меня вам обоим и всем погибшим на войне солдатам- мои благодарные слёзы…
Следующим рассказом, который после прослушивания просто остановил всю жизнь вокруг меня, после которого не осталось ни одной мысли в голове, как только об услышанном, стала «Соната без сопровождения» Орсона Скотта Карда, в исполнении Амира Рашидова!<br/>
Не в первый раз автор рвёт мне сердце в клочья и заставляет содрагаться от жалости и сострадания, ставит своих героев перед неимоверно сложным выбором, описывает суть человеческой натуры, сложность духовного мира человека и подчинённость людей системе!<br/>
Никогда не забуду рассказ Карда из 8ой “Глубины” о внеземных цивилизациях — «Королевский обед», замечательно исполненный Владимиром Князевым, когда после трубадурно-пасторальной мелодии последовала ужасающая история! Причём ужас происходящего ещё больше подчеркнула выбранная музыка зачина.<br/>
<br/>
«Соната без сопровождения» так же запомнится мне на всю жизнь. Возможно это произведение произвело такое неизгладимое впечатление, потому что я сама музыкант.<br/>
Не могу не отметить тонкое, передающее все оттенки настроения и состояния главного героя музыкальное сопровождение! Я влюбилась в музыку вступления с первых тактов, и ещё до начала слушания самого текста, несколько раз возвращалась в начало, чтобы прослушать эту щемящую, полную тоски и одиночества мелодию!<br/>
И голос Амира Рашидова у меня тоже связан с музыкой после маленького аудиоспектакля «Виртуоз» Герберта Голдстоуна из 17ой Глубины о роботах, который он исполнил вместе с Александром Дуниным и Алексеем Диком! <br/>
Мне кажется, не зря Олег Булдаков отдал этот рассказ именно Амиру, возможно и исполнение «Виртуоза» сыграло свою роль, а может тема музыки близка исполнителю, и именно поэтому «Соната без сопровождения» так гармонично, харАктерно и проникновенно прозвучала в исполнении Амира! <br/>
Само название рассказа говорящее — «Соната без сопровождения»! Соната по-итальянски sonare — означает “звучать”; исполнение без сопровождения, означает исполнение solo — одному. <br/>
Как и в жизни главного героя — Кристиана Харолдсена, его исключительный талант и сверходарённость делают его одиноким, оставленным, подчинённым и ограниченным системой больше, чем обычные люди! Звучание его жизни — весь путь от начала до конца — одиночество (solo) и жертвенность! По сути Кристиан был одинок даже когда жил в системе!<br/>
<br/>
Что же за мир создан автором в этом рассказе?! Это мир где счастливы ПРАКТИЧЕСКИ все! Мир в котором все не просто счастливы, а должны быть счастливы, где не только рассчитывают и выбирают твой жизненный путь, но и решают как лучше развить твой талант. И конечно же, как и во все времена, тяжелейшее бремя, кроме гениальности, которая сама по себе, ведёт к избранности, одиночеству, вечной жажде творческих исканий и самовыражения, несёт в себе Творец! Человек, который может создавать что-то новое, уникальное! Человек, который постоянно жертвует собой! Когда он может творить, это постоянная жажда открытия нового, попытки высказаться, а когда система решает наказать его за нарушение правил лишением самого главного — его самовыражения, лишить возможности звучать, созидать, творить, что само по себе и есть смерть! <br/>
Именно поэтому выбор главного героя был предопределён, даже несмотря на угрозу страшного и жестокого наказания, ничто не может остановить его перед жаждой творить!<br/>
Как и в сонате, в рассказе присутствуют несколько тем. Я не буду перечислять все, но на некоторых хотелось бы остановиться. <br/>
Кард поднимает интересную тему приемственности, генетической памяти творца. Так, несмотря на изолированность Кристиана, его произведения напоминают Фуги Баха. <br/>
Так же ещё одна важная для меня тема, которая прозвучала в рассказе, нужно ли воспитывать одарённых детей в изоляции, без связи с достижениями прошлых поколений. И конечно же о подражательстве и вторичности творчества! <br/>
Автор, поднимая все эти вопросы, даёт на них ответы, и ответы эти потрясающие! В некотором роде для меня это откровения!<br/>
Например, вот эта мысль автора, что воспитываясь в изоляции, несмотря на идеальную жизнь по системе и не слыша ни одного музыкального произведения, кроме звуков природы, творчество Кристиана было вторичным (на это указал Крису слушатель, который дал последнему магнитофон с Фугой Баха). И только пройдя через страдания, жертву, величайшую оставленность и одиночество, его творчество поднялось на уровень шедевра, даже в простой песне! <br/>
<br/>
Даже композиция рассказа построена как Соната. В нём четыре главы, как части в Сонате и финальные Аплодисменты. <br/>
Первая глава заканчивается, когда Кристиану исполняется 7 лет. Он узнаёт о своём предназначении, жизнь его одинока, но полна музыки и слушателей. <br/>
Вторая часть, как я её называю “Изгнание из рая”. Нарушение правил и первое наказание.<br/>
В третьей главе. Второе нарушение, Предательство и Наказание. <br/>
В четвёртой главе Третье нарушение закона. Лишение последнего способа творить. Но именно в этой главе творчество Кристиана становится действительно уникальным! <br/>
<br/>
“А после гармоний Сахар принялся петь собственные мелодии, на свои же слова. Они изобиловали повторами, слова были просты, а мелодия и того проще. Однако он облекал их в удивительные формы, создавая из них песни, каких никогда и никто прежде не слышал; они звучали вроде бы неправильно, но тем не менее были изумительно красивы.” <br/>
<br/>
И финальные Аплодисменты! Жизнь после жизни! Когда Кристиан лишён всех способов творить. <br/>
Финал рассказа напомнил мне фильм Мартина Скорсезе «Молчание», где после перенесённых испытаний и страданий священник-иезуит отрекается от Христа и становится самым строгим, дотошным и умелым смотрителем, досматривающих приезжающих путешественников и изымающим все христианские святыни, чтобы не допустить их ввоза на территорию Японии. В то же самое время, как оказалось, в душе он остался истинным последователем Христа! <br/>
Так и Кристиан, в течение многих лет был лучшим из Блюстителей. “Он молча появлялся там, где требовалось его присутствие и, бывало, находил самый добрый, самый легкий и в то же время самый действенный способ решения проблемы, исцеления от сумасшествия и сохранения системы. Системы, благодаря которой мир впервые в истории стал отличным местом для жизни. Практически для всех.” <br/>
“ В скорби исполнял он свой долг. В скорби он постарел.” И даже своих песен он не мог уже вспомнить, оплакивая их в душе! <br/>
Но, как настоящее произведение искусства, и здесь для меня звучит ещё одна тема «Сонаты без сопровождения», о вневременности и бессмертности настоящего произведения искусства! Его творения живы, их помнят, поют, они имеют всё ту же силу и красоту. Даже природа, которая раньше звучала для Кристиана и которую он пытался исполнить, теперь говорит голосом Кристиана! И как истинный Творец он знает когда уйти со сцены!
«Когда я писал эту книгу, мне не приходило в голову, что моих пайсано можно счесть любопытной или смешной диковинкой, существами, замученными нуждой или приниженными. Все это – люди, которых я знаю и люблю; люди, которые превосходно приспосабливаются к окружающей среде. Такое свойство человеческой натуры зовется истинно философским отношением к жизни, и это – прекрасная вещь.<br/>
Знай я, что этих людей сочтут забавной диковинкой, я, наверное, не стал бы писать про них.<br/>
<br/>
(...)<br/>
<br/>
Все вышесказанное сводится в конце концов к тому, что это – не предисловие, а эпилог. Я написал эти рассказы потому, что они правдивы, и потому, что они мне нравились. Но литературные мещане отнеслись к этим людям с вульгарной высокомерностью герцогинь которые жалеют крестьян, снисходительно над ними посмеиваясь. Рассказы эти напечатаны, и взять их назад я не могу. Но никогда больше я не отдам на поругание приличным обывателям этих хороших людей, веселых и добрых, честных в своих плотских желаниях и прямодушных, истинно вежливых, а не просто учтивых. Если, рассказав о них, я им повредил, то глубоко сожалею об этом. Больше это не повторится.<br/>
Adios, Монтерей<br/>
Июнь 1937 года.<br/>
Джон Стейнбек»<br/>
<br/>
Прекрасная книга, прекрасное исполнение🥰 (не забывать ускорять Вячеслава Павловича процентов этак на 20:)
Папа Кларенс мечтал научить сопляка Хемика любить и понимать природу. Из-за этого, он таскал его с собой по всем рыбакам и охотникам, они рассказывали ему о природе из жизни. В три года Эрнест ходил на рыбалку со спинингом… К 8 годам будущий писатель уже знал наизусть названия всех деревьев, цветов, птиц, рыб и зверей, которые обитали на Среднем Западе. Другим любимым занятием для Эрнеста стала литература но, не простая)) Любимая книга 9-летнего Эрника «Происхождение видов...» Дарвина. Но тут еще и дедушку принесло с подарком. Дедудя не мелочился и подарил внуку ружье 20-го калибра. От деда внук не отходил никогда и многие рассказы дедушки вошли потом в рассказы Хемингуэя.<br/>
Но и это еще не все! У семьи кроме зимнего дома в Оук-Парке был ещё коттедж «Уиндмир» на озере Валлун. Дедушка там заправлял. А на этой земле: и лес, и озеро, и индейский поселок. И, благодаря индейцам, умеющим жить с природой и дедушкой одной семьей, ни рыба, ни звери в этих лесах не переводятся, как ты их не лови. Так они и жили — индейцы на страже угодий, а дедушка — на страже индейцев. Ну… на обед иногда Эрник прибегал с 30-40 друзьями индейцами, так дедушке это нравилось.)))
Мне понравился рассказ! Мне понравилось прочтение и то, как актёр вжился в роль главного героя! Это мне напомнило американский фильм 2017 года — «Сплит» Только там у парня было множественное раздвоение личности. Но манера исполнения в этом рассказе у актёра похожа на ту, которая была у главного героя из фильма «Сплит». Лично мне понравилось! По-моему это из области психиатрии, а не из области психологии. Это разные понятия и разные науки. Психиатрия занимается исследованием и лечением любых психических расстройств личности, к примеру раздвоение личности, как описано здесь в рассказе — Диссоциативное расстройство идентичности, также известное под названиями «раздвоение личности» или «расстройство множественной личности». Расстройство, для которого характерно разделение одной личности на 2 и более разных личностей, вследствие чего создается впечатление, будто внутри одного человека существует несколько других, имеющих разные возраст, пол, темперамент и мировоззрение. Вот поэтому то убийца и употребляет в своих выражениях слова «обидели, не утешили» — потому что в этот момент он ассоциирует себя с маленьким мальчиком. А психология занимается тем, что даёт советы, объясненяет и моделирует поведенческие реакции, как варианты нормы.
На мой взгляд, Лизавета, здесь нет акцента на именно «советском» счастье. Из другого рассказа автора — <a href="https://samlib.ru/f/fridman_j_i/petersburgerkitchenstories.shtml" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">samlib.ru/f/fridman_j_i/petersburgerkitchenstories.shtml</a> — вполне очевидно, что он точно не был ярым поклонником советского строя, ну уж а к Сталину и вообще питал весьма близкое для меня отношение — всё это довольно красочно описано там во второй главе. <br/>
Как я уже говорил выше, здесь «тоска по утраченному первозданному состоянию, которое где-то в прошлом. Потерянный рай, проще говоря».<br/>
Где Детство — его отголосок, проекция. Это скорее атмосфера характерного времени, без привязки к какому-то политическому строю. Строй, может быть и играл здесь некоторую роль, но вторичную. Такой рассказ мог бы написать и какой-нибудь мальчик из Америки годов 40-х — 50-х. Когда не было там ещё никаких сексуальных революций, «когда небо было голубее, солнце ярче, а жизнь гораздо проще и свободнее». Хотя, мне кажется, что такого рассказа там всё равно бы не получилось, что всё это возможно было только в этом «Дворе, в который выходили наши Окна в огромной коммунальной квартире» :)
Я дослушала. И строки эти прекрасно помню. Но это ведь ни о чем не говорит. Наркоману/алкоголику в состоянии опьянения часто кажется, что он царь и бог и в любой момент может завязать. Думаю, вы не будете отрицать, что причина такого героического рывка именно смесь ненависти, страха за собственную жизнь и наркотического опьянения. Согласитесь, не мог сломленный наркотиком человек сам по себе мгновенно преобразиться в героя. Как в мультике: наелся кот Леопольд озверина — герой с широченными плечами, протрезвел — опять мяконький котя с круглым животиком. При этом я вполне симпатизирую Бенно. В нем определенно есть остатки как способности к борьбе, так и чувства собственного достоинства. Иначе откуда бы все это взялось? Никакие «вещества» не способны разбудить то, чего в принципе нет. Да я даже за него волнуюсь!)) Все бы ничего, если бы он просто сбежал с планеты, но он ведь ухитрился команду пиратов из вражеского космодесанта (или кто они там) набрать!)) Вот что он будет делать с этими вояками, когда действие озверина закончится?) Ну, Удача ему в помощь.<br/>
Так что рассказ я слушала достаточно внимательно. И он мне понравился, о чем я и написала.
Предыдущие комменты, это всего лишь домыслы, за каждой наградой есть история, в войну работники КГБ были еще и политруками, следили за психологической атмосферой в войсках, гасили конфликты, поднимали дух бойцов. Без них трудно было бы избавиться от фашистов. Они первые шли в атаку на фашистов и вели за собой воинов. Легко оболгать человека, придумать ему жизнь и т.д. Верить надо в хорошее, а не выискивать огрехи. Жаль, что в умах людей все перевернулось с ног на голову:<br/>
Ордена — цацки, мундиры с орденами — разукрашенные елки, если работник КГБ, то обязательно вертухай. Люди стали злыми, очень печально…<br/>
Рассказ говорит о том, чтобы люди помнили, что значит их история, бережно хранили все воспоминания о ней наших предков, уважали их героическую жизнь, не относились к героям с пренебрежением, как в предыдущих высказываниях. Именно герои КГБ освободили Львов от фашистов, именно они подавали пример, как стоять насмерть за свою землю, за свою Родину, за свой народ и сражаться до последнего патрона. Вы, сейчас сытые, самодовольные, не образованные, не знающие историю, с пренебрежением относящиеся к прошлому своей страны, осуждаете старика, над душой которого надругались политиканы, которые хорошо умеют предавать, воровать, прислуживать, не более.
Не в коем случае! Во первых искусство не горит :) его нельзя уничтожить, как говорил герой в неисполнении Андрея Миронова (кажется это была его последняя роль в кино). Во вторых МЫ же с Вами в том возрасте когда человек перестаёт уничтожать и созидает. Да «Карточки» меня задели. Почему я подробно описывал выше. Но разве Вам как автору не ценна искренняя реакция? Я слушал Ваш рассказ про «жёлтую прессу», на самом ли деле это было или художественный вымысел, но случай где-то реально схожий. Когда текст вызывает эмоции которые невозможно уже сдержать в себе. Которые требуют выплеска наружу. И когда это происходит, можно уже спокойно дискутировать (как мыслящие люди). Мнение об оппоненте уже оставлено и ты либо понимаешь, что уже ничего этому человеку не объяснишь, либо тебе этого делать уже не хочется. Либо как в данной ситуации мы ведём диалог. Поэтому, мне и не понятно обвинение в предательстве. Я бы Вас предал если бы ничего не написал. Вы бы никогда об о мне и не узнали. И о том, что я подумал в этот момент. Вот тогда бы это и свершилось, и прежде всего я предал бы себя.
Уже не первый рассказ слушаю в озвучке Петроника, очень хорошая декламация, но уши немношк отвалились, когда слушал объяснение, что это за «онИ». Не первый раз замечаю, что декламаторы порой не знают, как произносится то или иное слово; с одной стороны — с них и взятки гладки, дали текст — работает, с другой — можно бы и матчасть подучить. Однако, тут вопрос не только к чтецу, но и к автору. При всём уважении (никакого сарказма), дорогой автор, если Вы решаете поместить в произведение иностранные термины, то удостоверьтесь, что используете их правильно и точно. Onii, если брать отдельное слово, с японского означает «родной брат», а не «старший». Как самостоятельная единица употребляется редко, куда чаще «onii-chan», что и переводится, как вышеуказанный «старший брат». Да, ударение в «Онии» попадает на окончание, но не надо мешать японскую транскрипцию и русскую. «О» звучит чётко, никакой «А» там нет и быть не может. Если всё-таки хотелось употребить отдельное слово «Онии», то произноситься оно будет всё равно «O ni-i», первая О, как отдельный звук, потом остальное. Даже гугл транслэйт выдаёт сносную транскрипцию.<br/>
Спасибо за внимание, обнимаю, уважаю, не будьте бяками, пишите Правильно! :)
«Бьются два военных флота<br/>
На листочках из блокнота…<br/>
Не берут на абордаж,<br/>
А наводят на квадраты<br/>
Дальнобойный<br/>
Карандаш!<br/>
И противника догонят<br/>
Залпы меткие везде!<br/>
…<br/>
Вот линейный крейсер тонет<br/>
В разлинованной воде,<br/>
Вот уже близка победа...»<br/>
(Борис Заходер)<br/>
***<br/>
«Статс-деньгарий подозревал, что градомейстер мог привезти из чужих земель всякую заразу, но больше думал о том, что зараза ограничится либо дорогими сувенирами, вроде музыкальной шкатулки, или самооткрывающейся табакерки»…<br/>
С первых же слов рассказ порадовал «цитатой» из «Бриллиантовой руки.»<br/>
И какой же градомейстер не мечтает о собственном флоте! А если нет моря, или хотя бы приличного водоёма, то сгодится и бассейн. А как же флот, баталии на воде? Ну, это пустяки.<br/>
«На белой странице было нарисовано два квадрата, разделённых внутри на сектора. Сектора были пронумерованы по вертикали цифрами, а по горизонтали — буквами. В правом квадрате, в секторе с координатами Б-2 стояла жирная точка.»<br/>
Вот такая война. Милая детская игра для больших дядей.<br/>
Даже любовь женщин к морячкам не упущена, особенно к победителям.<br/>
Весёленький, забавный такой рассказик. Прочитан ЗАМЕЧАТЕЛЬНО. Спасибо и автору и чтецу!
Хэдли Патрик «Съедение медузы» (2021).<br/>
<br/>
Рассказ — потрясение… одна из самых интересных новелл о вампирах. Финал сразил. Надо же было такое придумать! Ключ к пониманию в словах носферату Киндермасса с острова Ситэ: «Если ты проведешь амарант над тем, чья воля сильнее твоей, то никогда не будешь одинок…» Суть в символике Уробороса — змея, кусающая себя за хвост, так же, как и свастика — репрезентация вечности и бесконечности в циклической природе жизни: чередования созидания и разрушения, жизни и смерти, постоянного перерождения и гибели… Любопытно, а в игровой квест тоже заложена диссертация монаха-бенедиктианца Дома Августина Калмэ от 1746 года? В чем уникальность: в множественности личности вампира выражен порядок персонализации, направленный на создание рационального и дисциплинированного субъекта с унифицированным «я». Досовременный порядок персонализации выступает по отношению к преобладающему историческому типу как маргинальный… Великолепно! А как заиграло высказывание ласомбре Агирре в финале: «Женщина, которая тебя не бросит, должна быть в тебе…» Оно группируется в двух основных позициях: учения о полипсихизме и диссоцианизме. <br/>
<br/>
В исполнении Baszilio новелла прозвучало волшебно. Очень понравилось. Повторюсь, по-моему лучшего чтеца для озвучивания литературы этого жанра не найти… а уж этот французский прононс… придаёт особый шарм диалогам и неповторимый вкус лиризму… здорово! Вспоминаются Пиаф… Матье… Шикарно!!!
Словно за ушком пощекотал рассказ, пока слушала, губы купались в улыбке. Давно не было так безоблачно хорошо от книги! Да, други мои, зелёный змий он такой, берёт он эдак тебя под локоток или дружески обнимает хвостиком за плечи и ведёт, ласково направляет, заботливо выравнивая походку, превращая её зигзаги в неверные и потому мучительные поиски истины. Ихде она? — Так в вине же, господа! <br/>
А потому — вперёд, и токмо ради того, чтобы познать её родимую, смиренно придётся открыть погреба, разлить и пригубить, чуть наклоняя бокалы, вдумчиво смакуя и прислушиваясь к происходящим в голове (или где следует ожидать приземления истины?) метаморфозам, зачарованно любуясь плавным плеском божественного напитка о хрустальные борта, вдыхая аромат, в котором сплелись красота и сила мироздания. Однако, господа, что-то истина задерживается, не потому ли это, что мы недостаточно усердно пролагаем, так сказать, для неё русло? Так сдвинем же бокалы и пусть их звон возвестит ей о нашем точном местонахождении!<br/>
А далее по обычному сценарию, утром — сухость во рту, в голове тот самый звон и цвет лица зелёный :) <br/>
Ай да прокурор, ай да баронесса, милая задорная змейка, изумрудно-золотистым очарованием своим сверкаюшая в лучах южного солнца. <br/>
Чтецу моя благодарность за великолепное исполнение!
«В профиль и анфас» — чуть ли не ключевой рассказ Шукшина на тему «смысл жизни». Еще из этой же серии: «Думы» и особенно «Дядя Ермолай», но про «Дядю» особый сказ нужен. Иван же из «Профиля» не видит никакого смысла в том, чтобы просто работать – просто жить и просто работать – ему чего-то большего надо, а старое поколение это злит – заелась молодежь. Но правы и те и другие. Жизнь деревенскую определяет необходимость выживания, а попробуй-ка выживи, и попробуй-ка сказать, что в этом выживании нет смысла, — но там, где этой необходимости уже нет естественным образом возникают мысли о необходимости чего-то большего, чем просто (это вдруг становится «просто») растить хлеб и плодить следующее растящее хлеб поколение. В город надо подаваться – ума-разума набираться, новые горизонты жизни открывать. Другое дело, что Шукшин понимает всю сомнительность и этих вроде бы разумных соблазнов. Манит Ивана к себе город – манит да обманет. А и в деревне оставаться нельзя. У Шукшина часто так: деревенская жизнь — она лучше городской, а все ж таки надо в город ехать, да и обречена ведь деревня. Только вздыхать о ней и остается. Вздыхать, посмеиваться, выводить деревенский колорит во всей его противоречивой колоритности и сожалеть об уходящей традиционной деревне.
Образец демагогии. Как можно ответить на него? Вы спорите с аксиомами. <br/>
Советские автослесаря знали 8 моделей ВАЗ, три модели Газ, москвич и заз — только идиот не станет профи за 30лет работы. Сейчас тысячи марок машин. И так можно писать рассказы супротив ваших демагогических утверждений, а смысл?
Вот это поворот. А я думаю почему у меня фм модулятор вчера сгорел вместе с флешкой оказывается родеос скинул 3 часть, это знак свыше. Все остальные рассказы отходят на 2 план. Родеос, благодарю за всех тебя и тех, кто к этому причастен .👍👍👍👍👍
А мне подборка не понравилась. Все сюжеты не интересные, не захватывающие. 7 рассказик вообще будто гопник читает. Что то всё унылое и не интересное. 2 и 9 рассказы так вообще фантастика, а не ужасы. Моё субъективное мнение — к прослушиванию не рекомендуется — страхом ни капельки не пахнет
Слушать три тома повестей и рассказов в исполнении Сушкова — величайшее удовольствие! Чтобы оно длилось дольше, снижаю скорость (-5%), возвращаюсь назад, перечитываю отдельные вещи. А.П.Чехов — великий драматург, но я больше люблю его повести и рассказы. Нравится особенность, отмеченная его современниками — «нарочитая бесстрастность описания, подчёркнутое отсутствие авторской оценки».
Там про то, как животные и люди воюют с инопланетянами. Рассказ Кордвейнера серьезный и, в общем-то, грустный.<br/>
Судя по всему, Пехов воодушевился им и решил написать своё. Но написал какую-то незаконченную зарисовку. А жаль, было неплохо развить идею до конца.
Так тронул рассказ — слов нет. Сидела, ревела. От меня вам обоим и всем погибшим на войне солдатам- мои благодарные слёзы…
Не в первый раз автор рвёт мне сердце в клочья и заставляет содрагаться от жалости и сострадания, ставит своих героев перед неимоверно сложным выбором, описывает суть человеческой натуры, сложность духовного мира человека и подчинённость людей системе!<br/>
Никогда не забуду рассказ Карда из 8ой “Глубины” о внеземных цивилизациях — «Королевский обед», замечательно исполненный Владимиром Князевым, когда после трубадурно-пасторальной мелодии последовала ужасающая история! Причём ужас происходящего ещё больше подчеркнула выбранная музыка зачина.<br/>
<br/>
«Соната без сопровождения» так же запомнится мне на всю жизнь. Возможно это произведение произвело такое неизгладимое впечатление, потому что я сама музыкант.<br/>
Не могу не отметить тонкое, передающее все оттенки настроения и состояния главного героя музыкальное сопровождение! Я влюбилась в музыку вступления с первых тактов, и ещё до начала слушания самого текста, несколько раз возвращалась в начало, чтобы прослушать эту щемящую, полную тоски и одиночества мелодию!<br/>
И голос Амира Рашидова у меня тоже связан с музыкой после маленького аудиоспектакля «Виртуоз» Герберта Голдстоуна из 17ой Глубины о роботах, который он исполнил вместе с Александром Дуниным и Алексеем Диком! <br/>
Мне кажется, не зря Олег Булдаков отдал этот рассказ именно Амиру, возможно и исполнение «Виртуоза» сыграло свою роль, а может тема музыки близка исполнителю, и именно поэтому «Соната без сопровождения» так гармонично, харАктерно и проникновенно прозвучала в исполнении Амира! <br/>
Само название рассказа говорящее — «Соната без сопровождения»! Соната по-итальянски sonare — означает “звучать”; исполнение без сопровождения, означает исполнение solo — одному. <br/>
Как и в жизни главного героя — Кристиана Харолдсена, его исключительный талант и сверходарённость делают его одиноким, оставленным, подчинённым и ограниченным системой больше, чем обычные люди! Звучание его жизни — весь путь от начала до конца — одиночество (solo) и жертвенность! По сути Кристиан был одинок даже когда жил в системе!<br/>
<br/>
Что же за мир создан автором в этом рассказе?! Это мир где счастливы ПРАКТИЧЕСКИ все! Мир в котором все не просто счастливы, а должны быть счастливы, где не только рассчитывают и выбирают твой жизненный путь, но и решают как лучше развить твой талант. И конечно же, как и во все времена, тяжелейшее бремя, кроме гениальности, которая сама по себе, ведёт к избранности, одиночеству, вечной жажде творческих исканий и самовыражения, несёт в себе Творец! Человек, который может создавать что-то новое, уникальное! Человек, который постоянно жертвует собой! Когда он может творить, это постоянная жажда открытия нового, попытки высказаться, а когда система решает наказать его за нарушение правил лишением самого главного — его самовыражения, лишить возможности звучать, созидать, творить, что само по себе и есть смерть! <br/>
Именно поэтому выбор главного героя был предопределён, даже несмотря на угрозу страшного и жестокого наказания, ничто не может остановить его перед жаждой творить!<br/>
Как и в сонате, в рассказе присутствуют несколько тем. Я не буду перечислять все, но на некоторых хотелось бы остановиться. <br/>
Кард поднимает интересную тему приемственности, генетической памяти творца. Так, несмотря на изолированность Кристиана, его произведения напоминают Фуги Баха. <br/>
Так же ещё одна важная для меня тема, которая прозвучала в рассказе, нужно ли воспитывать одарённых детей в изоляции, без связи с достижениями прошлых поколений. И конечно же о подражательстве и вторичности творчества! <br/>
Автор, поднимая все эти вопросы, даёт на них ответы, и ответы эти потрясающие! В некотором роде для меня это откровения!<br/>
Например, вот эта мысль автора, что воспитываясь в изоляции, несмотря на идеальную жизнь по системе и не слыша ни одного музыкального произведения, кроме звуков природы, творчество Кристиана было вторичным (на это указал Крису слушатель, который дал последнему магнитофон с Фугой Баха). И только пройдя через страдания, жертву, величайшую оставленность и одиночество, его творчество поднялось на уровень шедевра, даже в простой песне! <br/>
<br/>
Даже композиция рассказа построена как Соната. В нём четыре главы, как части в Сонате и финальные Аплодисменты. <br/>
Первая глава заканчивается, когда Кристиану исполняется 7 лет. Он узнаёт о своём предназначении, жизнь его одинока, но полна музыки и слушателей. <br/>
Вторая часть, как я её называю “Изгнание из рая”. Нарушение правил и первое наказание.<br/>
В третьей главе. Второе нарушение, Предательство и Наказание. <br/>
В четвёртой главе Третье нарушение закона. Лишение последнего способа творить. Но именно в этой главе творчество Кристиана становится действительно уникальным! <br/>
<br/>
“А после гармоний Сахар принялся петь собственные мелодии, на свои же слова. Они изобиловали повторами, слова были просты, а мелодия и того проще. Однако он облекал их в удивительные формы, создавая из них песни, каких никогда и никто прежде не слышал; они звучали вроде бы неправильно, но тем не менее были изумительно красивы.” <br/>
<br/>
И финальные Аплодисменты! Жизнь после жизни! Когда Кристиан лишён всех способов творить. <br/>
Финал рассказа напомнил мне фильм Мартина Скорсезе «Молчание», где после перенесённых испытаний и страданий священник-иезуит отрекается от Христа и становится самым строгим, дотошным и умелым смотрителем, досматривающих приезжающих путешественников и изымающим все христианские святыни, чтобы не допустить их ввоза на территорию Японии. В то же самое время, как оказалось, в душе он остался истинным последователем Христа! <br/>
Так и Кристиан, в течение многих лет был лучшим из Блюстителей. “Он молча появлялся там, где требовалось его присутствие и, бывало, находил самый добрый, самый легкий и в то же время самый действенный способ решения проблемы, исцеления от сумасшествия и сохранения системы. Системы, благодаря которой мир впервые в истории стал отличным местом для жизни. Практически для всех.” <br/>
“ В скорби исполнял он свой долг. В скорби он постарел.” И даже своих песен он не мог уже вспомнить, оплакивая их в душе! <br/>
Но, как настоящее произведение искусства, и здесь для меня звучит ещё одна тема «Сонаты без сопровождения», о вневременности и бессмертности настоящего произведения искусства! Его творения живы, их помнят, поют, они имеют всё ту же силу и красоту. Даже природа, которая раньше звучала для Кристиана и которую он пытался исполнить, теперь говорит голосом Кристиана! И как истинный Творец он знает когда уйти со сцены!
И думали. Основанному на фемтотехнологиях кварковому сознанию было все равно, в какой форме пребывает материя во Вселенной и кто именно обладает примитивным разумом – люди или планеты.<br/>
Но Великое Кварковое Сознание имело веские основания поставить на людей.<br/>
Фемтотехнологии, – пояснил Аркадий. – Кварковые процессоры и адроновые фемтоботы. Следующая саморазвивающаяся разумная система. С помощью наноботов мы создали фемтоботов – вот и все. Вы зря остановились на полпути.<br/>
– Это понятно! – воскликнул Пришелец. – Но почему фемтоботы защищают вас от наноботов? Как вы этого добились?<br/>
– Никак не добивались, – усмехнулся Аркадий. – Видите ли, уважаемый гость, с молекулами-наноботами мы все-таки живем в одном мире. Простом, материальном, вещественном, конечном… Зато с кварками людям делить нечего. Это понимаем и мы – и они!<br/>
– А когда делить нечего – это залог крепкой, верной и бескорыстной дружбы! – радостно воскликнул Пришелец, протягивая Аркадию руку.»© Лукьяненко
Знай я, что этих людей сочтут забавной диковинкой, я, наверное, не стал бы писать про них.<br/>
<br/>
(...)<br/>
<br/>
Все вышесказанное сводится в конце концов к тому, что это – не предисловие, а эпилог. Я написал эти рассказы потому, что они правдивы, и потому, что они мне нравились. Но литературные мещане отнеслись к этим людям с вульгарной высокомерностью герцогинь которые жалеют крестьян, снисходительно над ними посмеиваясь. Рассказы эти напечатаны, и взять их назад я не могу. Но никогда больше я не отдам на поругание приличным обывателям этих хороших людей, веселых и добрых, честных в своих плотских желаниях и прямодушных, истинно вежливых, а не просто учтивых. Если, рассказав о них, я им повредил, то глубоко сожалею об этом. Больше это не повторится.<br/>
Adios, Монтерей<br/>
Июнь 1937 года.<br/>
Джон Стейнбек»<br/>
<br/>
Прекрасная книга, прекрасное исполнение🥰 (не забывать ускорять Вячеслава Павловича процентов этак на 20:)
Но и это еще не все! У семьи кроме зимнего дома в Оук-Парке был ещё коттедж «Уиндмир» на озере Валлун. Дедушка там заправлял. А на этой земле: и лес, и озеро, и индейский поселок. И, благодаря индейцам, умеющим жить с природой и дедушкой одной семьей, ни рыба, ни звери в этих лесах не переводятся, как ты их не лови. Так они и жили — индейцы на страже угодий, а дедушка — на страже индейцев. Ну… на обед иногда Эрник прибегал с 30-40 друзьями индейцами, так дедушке это нравилось.)))
Как я уже говорил выше, здесь «тоска по утраченному первозданному состоянию, которое где-то в прошлом. Потерянный рай, проще говоря».<br/>
Где Детство — его отголосок, проекция. Это скорее атмосфера характерного времени, без привязки к какому-то политическому строю. Строй, может быть и играл здесь некоторую роль, но вторичную. Такой рассказ мог бы написать и какой-нибудь мальчик из Америки годов 40-х — 50-х. Когда не было там ещё никаких сексуальных революций, «когда небо было голубее, солнце ярче, а жизнь гораздо проще и свободнее». Хотя, мне кажется, что такого рассказа там всё равно бы не получилось, что всё это возможно было только в этом «Дворе, в который выходили наши Окна в огромной коммунальной квартире» :)
Так что рассказ я слушала достаточно внимательно. И он мне понравился, о чем я и написала.
Ордена — цацки, мундиры с орденами — разукрашенные елки, если работник КГБ, то обязательно вертухай. Люди стали злыми, очень печально…<br/>
Рассказ говорит о том, чтобы люди помнили, что значит их история, бережно хранили все воспоминания о ней наших предков, уважали их героическую жизнь, не относились к героям с пренебрежением, как в предыдущих высказываниях. Именно герои КГБ освободили Львов от фашистов, именно они подавали пример, как стоять насмерть за свою землю, за свою Родину, за свой народ и сражаться до последнего патрона. Вы, сейчас сытые, самодовольные, не образованные, не знающие историю, с пренебрежением относящиеся к прошлому своей страны, осуждаете старика, над душой которого надругались политиканы, которые хорошо умеют предавать, воровать, прислуживать, не более.
Спасибо за внимание, обнимаю, уважаю, не будьте бяками, пишите Правильно! :)
На листочках из блокнота…<br/>
Не берут на абордаж,<br/>
А наводят на квадраты<br/>
Дальнобойный<br/>
Карандаш!<br/>
И противника догонят<br/>
Залпы меткие везде!<br/>
…<br/>
Вот линейный крейсер тонет<br/>
В разлинованной воде,<br/>
Вот уже близка победа...»<br/>
(Борис Заходер)<br/>
***<br/>
«Статс-деньгарий подозревал, что градомейстер мог привезти из чужих земель всякую заразу, но больше думал о том, что зараза ограничится либо дорогими сувенирами, вроде музыкальной шкатулки, или самооткрывающейся табакерки»…<br/>
С первых же слов рассказ порадовал «цитатой» из «Бриллиантовой руки.»<br/>
И какой же градомейстер не мечтает о собственном флоте! А если нет моря, или хотя бы приличного водоёма, то сгодится и бассейн. А как же флот, баталии на воде? Ну, это пустяки.<br/>
«На белой странице было нарисовано два квадрата, разделённых внутри на сектора. Сектора были пронумерованы по вертикали цифрами, а по горизонтали — буквами. В правом квадрате, в секторе с координатами Б-2 стояла жирная точка.»<br/>
Вот такая война. Милая детская игра для больших дядей.<br/>
Даже любовь женщин к морячкам не упущена, особенно к победителям.<br/>
Весёленький, забавный такой рассказик. Прочитан ЗАМЕЧАТЕЛЬНО. Спасибо и автору и чтецу!
<br/>
Рассказ — потрясение… одна из самых интересных новелл о вампирах. Финал сразил. Надо же было такое придумать! Ключ к пониманию в словах носферату Киндермасса с острова Ситэ: «Если ты проведешь амарант над тем, чья воля сильнее твоей, то никогда не будешь одинок…» Суть в символике Уробороса — змея, кусающая себя за хвост, так же, как и свастика — репрезентация вечности и бесконечности в циклической природе жизни: чередования созидания и разрушения, жизни и смерти, постоянного перерождения и гибели… Любопытно, а в игровой квест тоже заложена диссертация монаха-бенедиктианца Дома Августина Калмэ от 1746 года? В чем уникальность: в множественности личности вампира выражен порядок персонализации, направленный на создание рационального и дисциплинированного субъекта с унифицированным «я». Досовременный порядок персонализации выступает по отношению к преобладающему историческому типу как маргинальный… Великолепно! А как заиграло высказывание ласомбре Агирре в финале: «Женщина, которая тебя не бросит, должна быть в тебе…» Оно группируется в двух основных позициях: учения о полипсихизме и диссоцианизме. <br/>
<br/>
В исполнении Baszilio новелла прозвучало волшебно. Очень понравилось. Повторюсь, по-моему лучшего чтеца для озвучивания литературы этого жанра не найти… а уж этот французский прононс… придаёт особый шарм диалогам и неповторимый вкус лиризму… здорово! Вспоминаются Пиаф… Матье… Шикарно!!!
А потому — вперёд, и токмо ради того, чтобы познать её родимую, смиренно придётся открыть погреба, разлить и пригубить, чуть наклоняя бокалы, вдумчиво смакуя и прислушиваясь к происходящим в голове (или где следует ожидать приземления истины?) метаморфозам, зачарованно любуясь плавным плеском божественного напитка о хрустальные борта, вдыхая аромат, в котором сплелись красота и сила мироздания. Однако, господа, что-то истина задерживается, не потому ли это, что мы недостаточно усердно пролагаем, так сказать, для неё русло? Так сдвинем же бокалы и пусть их звон возвестит ей о нашем точном местонахождении!<br/>
А далее по обычному сценарию, утром — сухость во рту, в голове тот самый звон и цвет лица зелёный :) <br/>
Ай да прокурор, ай да баронесса, милая задорная змейка, изумрудно-золотистым очарованием своим сверкаюшая в лучах южного солнца. <br/>
Чтецу моя благодарность за великолепное исполнение!
Советские автослесаря знали 8 моделей ВАЗ, три модели Газ, москвич и заз — только идиот не станет профи за 30лет работы. Сейчас тысячи марок машин. И так можно писать рассказы супротив ваших демагогических утверждений, а смысл?