От музыкального вступления мурашки, моментальный рывок в ту эпоху, кинематографически и литературно мною прожитый и усвоенный (будто по венам течёт она). <br/>
Безбрежная, неистовая история рода. Прекрасный в безудержном следовании зову своих горячих сердец и яростных мыслей, страшный во всём — страсти, ненависти и служении слепым желаниям. <br/>
Дрёмов (спит беспробудно) и полотно (ткацкая фабрика, лён и лень) — кокон, обёрнутый вокруг города. Пусть выклюнется из него птица огромная, мощнокрылая, благородная! <br/>
Ан нет, разбудить разбудили — а смелости и сил тянуться ввысь, к ледяным ветрам и солнцу, в дрёмовских не было и не будет. А было и есть в них — зависть, злоба унылая, угрюмая затхлая лень и ненависть к тем, кто зачем-то спать помешал. <br/>
Жуткая и великая история схождения во мрак. <br/>
Актёры… что тут можно сказать, благодарность, благодарность от всей души! <br/>
<br/>
Немного добавлю по ролям. <br/>
Илья Артамонов – Колофидин Никифор; Пётр Артамонов – Лукьянов Сергей; Ульяна Баймакова – Алексеева Елизавета; <br/>
Наталья Баймакова, её дочь, позднее жена Петра Артамонова – Марецкая Вера; <br/>
Никита Артамонов – Кудрявцев Иван; <br/>
Алексей, племянник Артамонова – Доронин Виталий; <br/>
Тихон Вялов – Грибов Алексей; <br/>
Морозов, старый ткач – Светловидов Николай; <br/>
Барский, городской голова – Жильцов Алексей; <br/>
Матрёна Барская, его жена – Георгиевская Анастасия; <br/>
Житейкин – Калинин Сергей; <br/>
От автора – Ульянов Михаил.<br/>
Режиссёр — Виктор Турбин. <br/>
Автор инсценировки — Сергей Богомазов. <br/>
Музыка – Флярковский Александр (автор мелодии к «Солнечному зайчику» Дорониной :) <br/>
Запись 1957 года.
Хью Пентикост «Оборотни» (1963). <br/>
<br/>
Повествование от лица пресс-секретаря Марка Хаскелла. В 1963 году, когда автогонщику Майклу Дигби Салливану (Диггеру, как звали его друзья и болельщики) исполнилось тридцать пять лет, горничная самого роскошного отеля Нью-Йорка «Бомонт» застала его в чужом номере (месье и мадам Жирар), куда он проник, по всей видимости, с целью грабежа. Она вызвала сотрудника службы безопасности Джерри Додда, и Диггера препроводили в кабинет управляющего отелем Пьера Шамбрэна на четвертом этаже, после чего отпустили… В «Бомонте» планируется прием, бал и ужин в честь месье Поля Бернарделя, главы французской торговой комиссии. За стол должны сесть восемь человек: Бернардель, Салливан, месье и мадам Делакру, принцесса Барагрэйв, в девичестве Мабель Гровеснор, и ее сестра, мисс Айлин Гровеснор, дамы для месье Бернарделя и Салливана, и по дипломатическому протоколу — месье и мадам Жирар… Во избежание скандала, заполняя посадочные листы, мистер Хаскелл, должен определить Жираров за стол номер шесть вместо первого, а на их место посадить английского автогонщика Джеффри Сэйвилла и его жену (идея Пьера Шамбрэна и его советника Мюррея Кардью). В ночь перед приёмом Мюррея Кардью убивают, предположительно ударом рукоятки пистолета… с этого момента начинается интрига. Детектив в лучших классических традициях. Убийство за убийством. У всех свои «скелеты в шкафу». У всех есть мотив. Стиль Агаты Кристи. Николай Козий роскошен. Прочтение великолепное. Сама запись старовата. Мне это не мешало. Чтецу спасибо.
Чистое наслаждение слушать классику в таком высочайшем исполнении! <br/>
Ромашов — будто выросший Миша из «На переломе». Искренний, благородный, добрый, ранимый и немного нелепый. Монах или рыцарь. Его душа — как акварельная нежность цветка, на которую ветерок взвихрил и бросил лёгкий мусор и пыль с дороги. <br/>
Интересно, что Николаев, благодаря тонкому изяществу Ромашина, получился более сложным, чем представлялся. <br/>
Заворожил Тихонов, его голос, лицо — идеально сливаются с образом Назанского. Самый для меня трогательный и прекрасный человек в романе. Вообще, все актёры так велики, так исполняют свои роли! <br/>
Неизъяснимая благодарность всем, всем. Спасибо Вам, милые, любимые и родные!<br/>
Немного добавлю к аннотации:<br/>
От автора — Алексей Баталов<br/>
Подпоручик Ромашов — Евгений Герасимов <br/>
Назанский Василий Нилович — Вячеслав Тихонов<br/>
Шурочка — Маргарита Терехова<br/>
Поручик Николаев — Анатолий Ромашин<br/>
Бек-Агамалов — Сергей Шакуров<br/>
Бобетинский — Николай Караченцов<br/>
Лех — Лев Дуров<br/>
Петерсон Раиса — Валентина Талызина<br/>
Веткин — Виктор Павлов<br/>
Подпрапорщик Лобов — Алексей Борзунов<br/>
Полковник — Михаил Львов<br/>
Осадчий — Лев Любецкий<br/>
Гайнан — Раднэр Муратов, он и в кино эту роль сыграл, вот такая полнота образа (а ещё это неотразимый Али-Бабаевич :) <br/>
штабс-капитан Диц — Леонид Каневский <br/>
ефрейтор Шаповаленко — Вячеслав Невинный <br/>
Хлебников — Владимир Привальцев<br/>
Корпусный командир — Михаил Зимин. <br/>
Автор инсценировки Алексей Баталов. <br/>
Руководитель проекта Михаил Дёмин.<br/>
Запись 1977 года.
Лол!<br/>
<br/>
Таракан сидит в стакане.<br/>
Ножку рыжую сосет.<br/>
Он попался Он в капкане<br/>
И теперь он казни ждет<br/>
<br/>
Он печальными глазами<br/>
На диван бросает взгляд,<br/>
Где с ножами, с топорами<br/>
Вивисекторы сидят<br/>
<br/>
У стола лекпом хлопочет,<br/>
Инструменты протирая,<br/>
И под нос себе бормочет<br/>
Песню «Тройка удалая».<br/>
<br/>
Таракан к стеклу прижался<br/>
И глядит, едва дыша…<br/>
Он бы смерти не боялся,<br/>
Если б знал, что есть душа.<br/>
<br/>
Но наука доказала,<br/>
Что душа не существует,<br/>
Что печенка, кости, сало — <br/>Вот что душу образует<br/>
<br/>
Против выводов науки<br/>
Невозможно устоять<br/>
Таракан, сжимая руки,<br/>
Приготовился страдать<br/>
<br/>
Вот палач к нему подходит,<br/>
И, ощупав ему грудь,<br/>
Он под ребрами находит<br/>
То, что следует проткнуть<br/>
<br/>
И тогда к нему толпою<br/>
Вивисекторы спешат<br/>
Кто щипцами, кто рукою<br/>
Таракана потрошат.<br/>
<br/>
Сто четыре инструмента<br/>
Рвут на части пациента<br/>
От увечий и от ран<br/>
Помирает таракан<br/>
<br/>
Он внезапно холодеет,<br/>
Его веки не дрожат<br/>
Тут опомнились злодеи<br/>
И попятились назад.<br/>
<br/>
Все в прошедшем — боль, невзгоды.<br/>
Нету больше ничего.<br/>
И подпочвенные воды<br/>
Вытекают из него. (… )<br/>
<br/>
Николай Олейников ( Отрывок )
Сегодня 15 мая 2021 года исполняется 130 лет со дня рождения русского писателя, мастера художественной литературы, драматурга, режиссёра Михаила Афанасьевича Булгакова. Его перу принадлежат множество романов и повестей, рассказов, фельетонов, пьес, инсценировок, оперных либретто. Булгаков — «уникальное продолжение» традиций Гоголя и Достоевского, Чехова и Толстого. Он всегда будет популярен, как популярны и его герои.<br/>
«Дни Турбиных» — пьеса М. А. Булгакова создана на основе романа «Белая гвардия» и была написана специально по заказу Московского Художественного театра. Существует в 3-х редакциях. Две первые имеют тоже название, что и роман. Заказ Булгаков получил в 1925 году, а уже в 1926 году пьеса была разрешена к постановке. Премьера состоялась 5 октября 1926 года, режиссёр-постановщик Илья Судаков, художественный руководитель К. С. Станиславский. В спектакле были заняты такие известные актёры как Михаил Яншин (Лариосик), Марк Прудкин (Шервинский), Николай Хмелёв (Алексей Турбин). Современные критики относят пьесу к вершине театрального успеха Булгакова, но её сценическая судьба была трудна. Постановка пользовалась большим зрительским успехом, но после разгромных рецензий в тогдашней советской прессе в 1929 году была снята с репертуара. Возобновлена вновь уже в 1932 году. В период до июня 1941 года спектакль прошёл 987 раз. <br/>
К сожалению спектакль не был записан, что странно, особенно если учесть тот факт, что к середине 30-х годов театральные спектакли уже записывались для трансляции по радио. Начали, кстати, с репертуара Художественного театра.
Спектакль «Василий Иванович Баженов» о жизни и творчестве русского архитектора, теоретика архитектуры, педагога, представителя классицизма, зачинателя русской псевдоготики, члена Российской Академии художеств, действительного статского советника Василия Ивановича Баженова.<br/>
Василий Баженов считается одним из основоположников русского классицизма. Он изучал архитектуру в Париже и Риме, ему предлагал работу Людовик XV, а в Италии пожаловали членство в Академии Святого Луки — крупном объединении художников. Однако на родине проекты Баженова постоянно отклонялись, а его работу передавали другим мастерам. Его прозвали «бумажным архитектором», потому что большинство его проектов так и остались неосуществлёнными. Среди них здание Смольного института благородных девиц, Большой Кремлёвский дворец, Инвалидный дом в Санкт-Петербурге, мастерские Адмиралтейства и Галерная гавань на Васильевском острове. Из проектов, которые удалось реализовать Василию Баженову, сохранились только несколько построек в ансамбле Царицыно. Авторство остальных работ, которые приписываются архитектору, до сих пор остаётся под вопросом. Это и Дом Пашкова, и Каменноостровский дворец Павла, несколько зданий в Гатчине, Спасские казармы.<br/>
<br/>
Действующие лица и исполнители:<br/>
Баженов — Иван Власов;<br/>
Груня, его жена — Клементина Ростовцева;<br/>
Каржавин — Геннадий Сайфулин;<br/>
Шарль де Вальи — Георгий Менглет;<br/>
Чезаре — Готлиб Ронинсон;<br/>
Людовик XV — Евгений Велихов;<br/>
Граф Орлов — Лев Золотухин;<br/>
Князь Потёмкин — Евгений Кузнецов;<br/>
Екатерина II — Людмила Шапошникова;<br/>
1-й бандит — Борис Белоусов:<br/>
2-й бандит Сергей Харченко.<br/>
Режиссёр-постановщик — Николай Макеев. <br/>
Запись 1969 года.
Кира Георгиевна… имя звучит основательно, по-осеннему терпко и зрело. Но этой женщине оно дано как противовес, тонкая и звонкая, скользящая невысоко и неглубоко, вся — в искусстве, скульптурах, картинах, отвергающая прозу жизни. Чудный образ вечно юной музы, порхающей над гладью судеб, эпох, всегда чиста, безмятежна, прохладна и легка. Но как же давит эта её лёгкость…<br/>
Странное от неё впечатление, она словно акварельный рисунок, неверный, зыбкий, невесомый — дивное создание, но почему же вызывает у меня почти неприязнь? <br/>
Отстранённое, суховатое повествование не помогло в этом разобраться, с насмешливой улыбкой отступило в тень отношение к ней самого писателя. Дескать, вот вам жизнь и вот факты этой жизни, что же до того, зачем я о ней написал и что значит для меня её образ — не ваше дело. И что вы будете чувствовать и думать по этому поводу — неважно (мне понравилась такая позиция автора). Тёплую нежность вызвал Николай Иванович, для меня именно он стал центром, главным героем, тем мощным раскидистым дубом, в тени которого кружатся, шелестят, живут в безопаснности кустики, деревца, по тёплой коре которого скользит прекрасная гибкая лиана, искренне и щедро любимая им… <br/>
Раскрывая перед нами эту историю, автор сгладил пики диаграмм трагических поворотов жизненного пути каждого, оставив их в дымке обыденности и повседневной суеты, но это как раз дало обратный эффект, неумолимо осветив невыносимую боль от холода и пустоты, царящих снаружи и внутри… <br/>
Чтец великолепен, благодарю.
Николай-Теодор_Ко, вы ещё забыли свободу и братство. <br/>
хотела улыбнуться, но уж больно тема затронута серьёзная и тупиковая, куда ни кинь — всюду клин.<br/>
Сколько жизней положено, сколько судеб исковеркано, а воз и ныне там. <br/>
И выхода нет, поскольку человечество — организм слишком сложный, они (человеки) и одарены от природы по разному, и взрощены по-разному… <br/>
вот как их к равенству принудить? особенно, если они не хотят, и желание доминировать над более слабыми вообще заложено в природе живых организмов.<br/>
Я НЕ ЗНАЮ, ЧТО ИХ СПОДВИГНЕТ САМИХ ЭТОГО ЗАХОТЕТЬ И К ЭТОМУ СТРЕМИТЬСЯ и при этом не деградировать.<br/>
Эти 70 лет советской власти не прошли для людей бесследно.<br/>
Моисей водил своих евреев по пустыне 40 лет не просто так.<br/>
Жаль многим уже не дано понять, того великого значения, которое несла в себе советская власть. Наверное хорошо постарались те, кому так хотелось быть на вершине пирамиды и иметь «палаты каменные», которые не заиметь «трудом праведным»… опошлили всё лучшее, как только смогли, завалили все бриллианты нечистотами, чтобы не дай Бог не заблестело.<br/>
Впрочем, возможно многие были недовольны унылым результатом одного строя, где отсутствие конкуренции убило в людях желание вырваться вперёд, ведь, как известно, «любое тело стремиться к покою»)), и слишком очарованы внешним блеском другого.<br/>
Мы так легко соблазняемся)<br/>
и так легко оправдываем собственные слабости.
Это наверное самое глубокое и потрясающее по своей откровенности произведение Великого писателя Ф.М. Достоевского. И очень актуально и ИМЕННО ОБЯЗАТЕЛЬНО для всеобщего прочтения как никогда!.. А тем, кто не научился думать и размышлять или разучился в свете нашего времени это делать остается только посочувствовать… Такому человеку уже бесполезно наверное что-либо читать, за него остается только молиться, чтобы душа его проснулась, очнулась и взглянула на все происходящее в нашем мире ДРУГИМИ глазами. Главнейшими мыслями этого произведения считаю высказывание о том, что настоящий русский человек НЕ МОЖЕТ быть атеистом и более того неправославным! (Из ночной беседы Шатова со Ставрогиным) Как часто и мне приходила эта мысль, я ее сердцем, всей душой чувствовала… Я уверена, так думает и чувствует каждый РУССКИЙ человек… Русский не по национальности, но по ДУХУ… Это тот Дух, который всячески пытались умертвить вырвавшиеся из мнголетнего заточения бесы… Достоевский, как пророк пытался предупредить об этой опасности… Но Верховенские дорвались до власти… И перевернули таки мир и христианское самосознание людей… И действуют тем же обманом и предательством. Создали и подчинили себе целые отряды послушных, уже не поубеждению, а из страха или за блага жизни сей временной Эркелей… Что теперь осталось? Только приготовить красавца Ставрогина на свой престол всемирного царства. И как видно из современных событий нашего неспокойного века они усерлно торопятся. Имеющий уши да слышит, а видящий да видит! Ну а, если ДО СИХ ПОР ничего не видит и не слышит, а точнее как страус, по малодушию, предпочитает не видеть и не слышать, зарывшись поглубже в песок, ознакомься хобы с этим современным документом и ответь, ничто не напоминает ли?? <a href="http://soborjane.ru/2016/05/03/shokiruyushhij-dokument-polnyj-tekst-memoranduma-reformacii/" rel="nofollow">soborjane.ru/2016/05/03/shokiruyushhij-dokument-polnyj-tekst-memoranduma-reformacii/</a> Это тайный международный меморандум, который уже не боится тайны, потому что они уже в достаточной силе, чтобы нас не боятся. А именно исповедь своих замыслов Верховенского Николаю Ставрогину на пути к собранию единомышленников??? Так кто такойиВерховнский? Кто за ним стоит. Если проследить всю историю мира, особенно Русской Церкви и почитать современных святителей, таких, как Аверкий Таушев, Николай Сербский, Иустин Попович, а также многими несправедливо забытым митр. Виталием Устиновым, стоявшим до последнего вздоха на защите РПЦЗ до ее глубочайшего падения и насильного кроваво-преступного содинения с РПЦМП, чьи отрезвляющие проповеди и сейчас еще можно при желании найти на просторах интернета, то можно догадаться, что этот грандиозный и потрясающий замысел всеобщего разрушения и человеческого порабощения НЕЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ. Слишком велики амбиции, слишком грандиозен масштаб, слишком гениален и изощрен многовековой практикой в борьбе с человечеством ддя одного только человека. Человек лишь используется, вводится в заблуждение, обольшается, тем, кто и Христа два с лишним тысячелетия назад пытался подкупить и привлечь на свою сторону, обещая то, что ему по сути и не принадлежит- все богатства мира сего и славу его, только поклонишися мне…
Сегодня, 10 декабря 2021 года исполняется 200 лет со дня рождения великого русского поэта, прозаика и публициста, классика русской литературы — Николая Алексеевича Некрасова.<br/>
Некрасов — один из самых известных поэтов 19 века, во многом сформировавшим само представление о русской поэзии. Произведения Некрасова трогают за самые чувствительные струны души: любовь, сострадание, умение видеть красоту и радоваться ей. Ведь и сам Некрасов писал: «В душе каждого человека есть клапан, отворяющийся только поэзией». Любовь к русскому народу, к родной земле и природе слились у Некрасова в одно чувство. Вечно милыми казались ему скудное поле, кудрявые берёзы, студёные зимы, жаркое лето. Он всей душой стремился передать это чувство своим читателям, считая, что его поэтическое слово — это глас народа. Его перу также принадлежат более трёх десятков прозаических произведений. Среди них несколько романов, повести, рассказы. Он также зарекомендовал себя и как талантливый издатель. Его журнал «Современник» стал одним из знаковых изданий своего времени.<br/>
Литературная критика чаще всего была несправедлива к Некрасову. Белинский как-то сравнил его талант с топором, и это дало повод недоброжелателям называть стихи Некрасова топорными. Его признавали «крестьянским» поэтом — и отказывали ему в искреннем сочувствии народу. Несмотря на то, что Некрасов ещё при жизни завоевал народную любовь, оригинальность его слова оценили лишь в 20 веке.<br/>
<br/>
Представленный здесь спектакль — это инсценировка повести Николая Алексеевича Некрасова «Жизнь Александры Ивановны». Повесть в четырёх экипажах. Сама повесть состоит из четырёх частей. Каждая часть имеет своё название: 1.Карета; 2. Коляска; 3. Дрожки; 4. Дроги. Этим автор показывает, как ухудшалось материальное и социальное положение главной героини на протяжении всего повествования. И всё же, почему такой акцент делается на перечислении этих транспортных средств? Ответ можно найти в завершающих строках повести, представляющих собой размышления писателя о бренности земной жизни.<br/>
«Люди всегда — люди! Смерть ближнего самый лучший урок для человека; но проходит время… впечатление слабеет… и всё забыто. Люди снова хлопочут, враждуют друг против друга, думают, придумывают, хитрят, снова лезут из кожи для достижения минутного непрочного блага; снова они ходят, бегают, ездят в каретах, колясках, дрожках до тех пор, пока смерть не подаст им общий экипаж человечества — дроги!» Н.А.Некрасов. «Жизнь Александры Ивановны». Повесть в четырёх экипажах. 1841 г.<br/>
В спектакле звучат старинные романсы в исполнении Татьяны Голышевой. «Не брани меня родная», сл. А.Разорёнова, муз. А.Дюбюка; «Гони ямщик», сл. К.Остапенко, муз. В.Семёнова; «Не говорите мне о нём» («Он виноват»), сл. и муз. М.П.Перроте.
Мне так не показалось. Книга написана очень выборочно, даже топорно. Автор явно перестарался. По поводу возражений. Начало книги, разбор Панфиловцев, и как бы невзначай сравнивает этот подвиг с героем первой мировой войны с Козьмой Крючковым. Типа дутый персонаж, как может человек насадить на пику 11 германцев. Достаточно одного такого примера, чтобы Суворова посчитать не вполне объективным. Этот англоман, видимо не может отличить народную легенду, от существующего факта. Книгу пока не читал, но практически уверен, здесь нет подвига Николая Сиротинина, который в 1941 году один подбил 11 танков и семь бронемашин. Вот слова врага об этом солдате:17 июля 1941 года. Сокольничи, близ Кричева. Вечером хоронили неизвестного русского солдата. Он один стоял у пушки, долго расстреливал колонну танков и пехоту, так и погиб. Все удивлялись его храбрости… Оберст перед могилой говорил, что если бы все солдаты фюрера дрались, как этот русский, то завоевали бы весь мир. Три раза стреляли залпами из винтовок. Все-таки он русский, нужно ли такое преклонение?<br/>
— Из дневника обер-лейтенанта 4-й танковой дивизии Фридриха Хёнфельда[1]<br/>
Вот о чём надо писать, вот где полезная информация молодому поколению, чтобы задуматься и ЗНАТЬ.
С удовольствием почитала ваши комментарии, как интересно и не тривиально вы мыслите… Но все- таки с ходом ваших рассуждений к этой книге я не согласна. Люблю ее с детства, перечитывала много раз, и хочу заступиться за Саню Григорьева. Какой же он эгоист, если для достижения поставленной еще в детстве цели, потратил много времени и сил, не уделяя достаточно времени, упомянутым вами любящем его людям, с которыми его разлучала судьба, к которым рвалось его сердце. Краткие встречи с Катей, то как они тянулись друг к другу, ни смотря ни на что, как ворованное счастье. Служение идее- это не эгоизм на мой взгляд, а самопожертвование. Да он разрушил туман, в котором жила Марья Васильевна, истина убила ее, но притворяться, и подчиниться козням Николая Антоновича- было бы подлостью перед своей совестью. Я не думаю, что он не сомневался в своих поступках, и переживания по отношению к умершей мамы Кати описаны очень отчетливо. Роман читаешь, как будто живешь им, не отпускает до последней страницы. Никогда его не слушала в чужой начитке, нужно читать самому, так лучше доходит до сердца. Может мои рассуждения покажутся вам наивными, но захотелось вот высказаться…
Это одна из тех книг, которые очень сложно понять по-настоящему, не будучи образованным человеком. Все дело в образах, игре языка, символах эпохи и идеях, которые автор потоком сознания вложил в жизнь и уста мелкого человечка, самого мелкого, какого смог вообразить. Это драматический Швейк, трезвый Веничка Ерофеев. Книга написана в 1927 году — но знаки грядущего кошмара уже витают в воздухе. Эренбург бегло прошелся по всему zeitgeist — от Союза до Палестины, от Гомеля до Иерусалима. Невыносимая легкость бытия и радостная тяжесть небытия — все в одном произведении. Одна из тех вдохновенных книг, которые писались с удовольствием, а принесли автору одни неприятности и попали в «чистилище» отечественной литературы.<br/>
<br/>
7 сентября я закончил слушать эту книгу, а 8 сентября прочитал в новостях, что Николая Козия не стало. Это одна из лучших его работ, на мой взгляд. Много новых чтецов, любителей и профессионалов, пополняют ряды в наше время, пользуясь доступностью техники. Но Козий (также как и Вячеслав Герасимов, который умер в мае 2020 года также в возрасте 79 лет) — это был человек другой эпохи, других ценностей, другой профессиональной формации. Светлая память. Надеюсь, что кроме уже доступных записей, будут оцифрованы и другие его работы.
Борисов Александр «Восточный» (2017)<br/>
<br/>
Рассказ-«моралитетная притча» с обыгранной аллегорией в осмыслении автора: «желание жить» — ксеноинстинкт, «страх умереть» — базовый инстинкт человека разумного. Повествование от лица главного героя. Сюжет – линейный. Преамбула: оформление спецпропуска на пять дней лейтенантом КПП брутальному Игорю Алексеевичу в административный центр закрытого территориального образования городского округа — ЗАТО — «Восточный» (в простонародье «Восток-7» или просто «Восток»). Отсюда название. Цель поездки – визит к другу детства Александру Михайловичу (Сашке) — электрику в комбинате по производственному обогащению урана-235 и плутония-239, жителю «закрытого образования» с пятнадцатилетним стажем. Родители – староверы. Экипировка — спортивная сумка с комплектом спортивной одежды и сверток с подарком и с «довеском», подобранным на КПП котенком. Антураж – «формат советского пейзажа». Завязка – арест пятидесятилетнего соседа Александра. Интрига – как поведет себя человек «со страхом умереть» в условиях загнанного в угол животного с «желанием жить». Остроумно. Атмосферно. Остросюжетно. Ассоциация – возможная привязка к Обнинской АЭС (1950) и ратификация (1967) прививок от столбняка для детей, включая старшеклассников… а также Нобелевская премия за открытия, связанные с созданием и установлением моделей индивидуального и группового поведения животных (Карл фон Фриш, Конрад Лоренц, Николас Тинберген). Закрутил так закрутил… Читает сам автор. Рекомендую.
Книга неплохая, но есть несколько но: 1. Есть совершенно неуместные, никчемные и примитивные лирические отступления (например, могут ли быть вместе Коринцев и Варя, про политику Николая 2 и т.д.), 2. В главного злодея не веришь. Он нереальный. Непонятно почему главный злодей изнасиловал семилетнюю девочку, ну типа он такой злодей, что во всех направлениях злодеит, и насилует, и убивает, и подставляет, и чужих жен соблазняет, и чеки подделывает. На все руки мастер. Был студентом-недоучкой, а потом трах-бах, автору стало надо и он стал хирургом мирового уровня, на симпозиумы ездит. В общем, все это сильно притянуто за уши и неправдоподобно. И третье, касательно самого прочтения: совершенно неуместное и вычурное, типа на французский манер, произношение фамилии Аржен настолько глупое и до того бесит, что вызывает острое желание бросить на пол что-нибудь тяжёлое. Ну вот к чему это?! И фамилия Кони произносится с неправильным ударением. В целом, чтец читал без души, читал и читал, пер по тексту как дрезина по колее, местами приукрашивая какими-то финтифлюшками типа Аржен с нижегородским прононсом, не проникся он произведением, а вот если бы это было хорошее качественное чтение, то мог получится такой уютный атмосферный вечерний ретро-детективчик.
Я согласен, Марат, с Вашим ходом мысли. Но так как практически уверен, что повесть эта автобиографическая, то исключаю возможность недопонимания автором героя. Скорее, это была попытка этакого единственно возможного рационалистического объяснения (самому себе и советскому читателю) такого уклонения главного героя от совершенно естественных для большинства поступков. Если абстрагироваться от этих попыток героя рационально объяснить свой поступок с точки зрения морали, и внимательно послушать само повествование (прочувствовать вот эту борьбу с «законами Луны», это усилие забраться наверх стога, вопреки «земному притяжению», эту радость с утра о том, что «этого не случилось» и последующий полёт любимой девушки, когда она расправила крылья, как самолётик, и это вот ощущение небесных нитей серебристого дождя ), — то можно увидеть истинные мотивы главного героя (=автора). Это стремление к той самой, Высшей, надмирной, целомудренной Любви, которая, безусловно, восхитила и девушку тоже, но к которой её естественно-женское начало, увы, не отпустило. В романе Николая Крашенинникова «Целомудрие» (тоже автобиографическом) ещё более наглядно показана практически та же самая ситуация. Вот этот маленький ролик тоже проливает некоторый свет на главную мысль повествования: <a href="https://youtu.be/NSRD6JU_QFQ" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">youtu.be/NSRD6JU_QFQ</a>
Нет, весь я не умру — душа в заветной лире<br/>
Мой прах переживет и тленья убежит —<br/>
И славен буду я, доколь в подлунном мире<br/>
Жив будет хоть один пиит.<br/>
<br/>
6 июня отмечается Пушкинский день – бесспорно, главный литературный праздник в России. А в этом году он особенный – мы отмечаем 225 лет со дня рождения великого поэта. В 50-х годах XIX века литературный критик Аполлон Григорьев на страницах журнала «Русское слово» высказал важную мысль, которая на полтора с лишним века стала для нас аксиомой: «А Пушкин – наше всё… Он наше всё – не устану повторять я…». Но разве сегодня что-то изменилось в восприятии нами гениального поэта? Он и сейчас – «наше всё». Разве что у каждого это всё – своё.<br/>
5 июня 1880 года в Москве начался первый в российской истории Пушкинский праздник, который продолжался четыре дня. Организацию торжеств взяли на себя Общество любителей российской словесности, Московский университет и Московская городская дума. Праздник начался открытием Пушкинской выставки в помещении Благородного собрания. В зале Московской городской думы был устроен праздничный прием, в котором участвовали более 250 человек, прибывших из разных уголков России. Среди высоких гостей были член царской семьи принц Ольденбургский, генерал-губернатор Долгоруков, дети Александра Сергеевича Пушкина с семьями. Главным событием празднования стало открытие на Тверском бульваре памятника великому поэту. Автором статуи стал скульптор Александр Опекушин, который, работая над чертами лица, использовал посмертную маску поэта. Кстати, идея памятника Пушкину появилась ещё в 1860 году, но тогда она не нашла поддержки властей. Через 10 лет к замыслу вернулись, и начался сбор средств. На 1 января 1873 года на банковских счетах лежало уже более 70 000 рублей.<br/>
В зале Московской городской думы был устроен праздничный приём. Почтить память Пушкина прибыли Фёдор Достоевский, Иван Тургенев, Александр Островский, известный славянофил-публицист Иван Аксаков, литературный критик либеральных взглядов Павел Анненков, писатель и критик Николай Страхов, историк Василий Ключевский, композитор Николай Рубинштейн и многие другие.<br/>
Выступить на торжествах попросили признанных лидеров русской словесности. Ошеломляющее, громовое впечатление на публику и собравшихся литераторов произвела речь Ф.М. Достоевского, поскольку писатель высказал идею, которая подсознательно уже зрела в обществе. Пушкинская речь Достоевского стала событием потому, что подводила итог полуторавековому спору о месте русской культуры в системе мировой цивилизации. Писатель выразил убеждение, что национальная культура со времен Пушкина освободилась от европейских пеленок, стала самостоятельной и самоценной частью мировой цивилизации. «Комплекс неполноценности», выражением которого стал спор «западников» и «славянофилов», был преодолен. Он завершился универсальной формулой – истинно национальная культура не может не быть всемирной. Таким образом, период становления русской культуры нового времени был завершен.<br/>
В настоящее время Пушкинский праздник проходит 6 июня. В 1997 году согласно указу президента день рождения поэта получил статус государственного праздника. С тех пор ежегодно торжество проходит во всех городах страны. Как и в прежние времена, в Пушкинских горах и Михайловском собираются тысячи людей, чтобы прочесть и послушать стихи великого русского поэта, отдать дань огромному вкладу Александра Сергеевича в развитие русской культуры в целом и в особенности поэзии и словесности.
Те, кому пришлось родиться во времена, когда не было интернета, да и телевизоры были далеко не у всех, хорошо помнят, как часами заслушивались у своих радиоприёмников замечательными радиопостановками по произведениям советских писателей и классиков мировой литературы. В декабре этого года мы отмечаем две даты: 95-летие создания отечественного радиотеатра и 75-летие детского радиотеатра.<br/>
У истоков создания детского радиотеатра в нашей стране стояла Роза Марковна Иоффе — режиссёр, редактор и постановщик популярных программ и радиоспектаклей. В её группе были такие выдающиеся актёры, как Мария Бабанова, Валентина Сперантова, Осип Абдулов, Николай Литвинов, Всеволод Якут, Фаина Раневская, Алексей Консовский, Ростислав Плятт и многие другие. Роза Иоффе первой в мире применила так называемый «приём Буратино» — ускорение или замедление магнитной плёнки для создания детского или, наоборот, «медвежьего» голоса. Применённый режиссёром приём «наложения» помог одному артисту не только изобразить шум целой толпы, но и петь разными голосами дуэтом, квартетом.<br/>
Предлагаемый здесь радиоспектакль «Дэвид Копперфильд» был записан в 1946 г. и неоднократно транслировался на волнах советских радиостанций. Уверен, что люди старшего возраста с теплом вспоминают и любят этот замечательный спектакль, роли в котором озвучили известные на всю страну актёры. Кстати, это первая роль Фаины Раневской в рамках детского радиотеатра.<br/>
P.S. Мне понравилась фраза одного пятилетнего мальчика: «Я люблю радио больше, чем телевизор. В нём картинки интересней». Подписываюсь под этой фразой.<br/>
<br/>
Материал взят из книги А. Шереля «Аудиокультура ХХ века» и из других открытых источников.
Да-а-а! Тяжко и ещё раз тяжко! Понимаю отчего ж начисто отсутствуют кометы. Живи б Платонов сейчас – без сомнений, стал бы выдающимся мастером ужастиков.<br/>
Единственное достоинство цикла – весомый патриотический позыв. В рассказах почти начисто отсутствует сюжет, а одно лишь нагнетание страстей.<br/>
Самый первый рассказ вообще не соответствует своему названию. Только в самом начале какое-то вступление про «Страх солдата» и потом переключились на удалого мальчишку.<br/>
Рассказ «Дед-солдат» с турецко-компанным дедом, которому, как минимум 81 год (откуда у него столько здоровья), если речь идёт об кампании 1887-88 гг, в котором мы были в выигрыше или же если это 1914-18 гг, где мы облажались полностью и которой лучше не козырять, что и делает дед-солдат.<br/>
А Стрега читает с таким презрением и брезгливостью к немцам, что становится аж жутко, а дед готов голыми руками уложить целую дивизию немцев. Несерьёзно всё это – мы же не в детском садике, в конце концов. К своему противнику всегда нужно относиться с превеликим уважением и только в этом случае возможна победа над ним без больших потерь (!?).<br/>
Понравились все мужчины-чтецы, а особенно Николай Прокофьев. Но к последнему парочка замечаний: слово «безыменный» читает он с ударением на «Ы». Вернее будет «безымЁнный» или ж «безымЯнный». И не знаю, как у него так получилось со словом «властвовать» – «влаВствовать».<br/>
Я уже как-то писал: не нужно готовить ничего специально к датам, а только по зову души. Иначе обязательно выйдёт Нескладуха.
Безбрежная, неистовая история рода. Прекрасный в безудержном следовании зову своих горячих сердец и яростных мыслей, страшный во всём — страсти, ненависти и служении слепым желаниям. <br/>
Дрёмов (спит беспробудно) и полотно (ткацкая фабрика, лён и лень) — кокон, обёрнутый вокруг города. Пусть выклюнется из него птица огромная, мощнокрылая, благородная! <br/>
Ан нет, разбудить разбудили — а смелости и сил тянуться ввысь, к ледяным ветрам и солнцу, в дрёмовских не было и не будет. А было и есть в них — зависть, злоба унылая, угрюмая затхлая лень и ненависть к тем, кто зачем-то спать помешал. <br/>
Жуткая и великая история схождения во мрак. <br/>
Актёры… что тут можно сказать, благодарность, благодарность от всей души! <br/>
<br/>
Немного добавлю по ролям. <br/>
Илья Артамонов – Колофидин Никифор; Пётр Артамонов – Лукьянов Сергей; Ульяна Баймакова – Алексеева Елизавета; <br/>
Наталья Баймакова, её дочь, позднее жена Петра Артамонова – Марецкая Вера; <br/>
Никита Артамонов – Кудрявцев Иван; <br/>
Алексей, племянник Артамонова – Доронин Виталий; <br/>
Тихон Вялов – Грибов Алексей; <br/>
Морозов, старый ткач – Светловидов Николай; <br/>
Барский, городской голова – Жильцов Алексей; <br/>
Матрёна Барская, его жена – Георгиевская Анастасия; <br/>
Житейкин – Калинин Сергей; <br/>
От автора – Ульянов Михаил.<br/>
Режиссёр — Виктор Турбин. <br/>
Автор инсценировки — Сергей Богомазов. <br/>
Музыка – Флярковский Александр (автор мелодии к «Солнечному зайчику» Дорониной :) <br/>
Запись 1957 года.
<br/>
Повествование от лица пресс-секретаря Марка Хаскелла. В 1963 году, когда автогонщику Майклу Дигби Салливану (Диггеру, как звали его друзья и болельщики) исполнилось тридцать пять лет, горничная самого роскошного отеля Нью-Йорка «Бомонт» застала его в чужом номере (месье и мадам Жирар), куда он проник, по всей видимости, с целью грабежа. Она вызвала сотрудника службы безопасности Джерри Додда, и Диггера препроводили в кабинет управляющего отелем Пьера Шамбрэна на четвертом этаже, после чего отпустили… В «Бомонте» планируется прием, бал и ужин в честь месье Поля Бернарделя, главы французской торговой комиссии. За стол должны сесть восемь человек: Бернардель, Салливан, месье и мадам Делакру, принцесса Барагрэйв, в девичестве Мабель Гровеснор, и ее сестра, мисс Айлин Гровеснор, дамы для месье Бернарделя и Салливана, и по дипломатическому протоколу — месье и мадам Жирар… Во избежание скандала, заполняя посадочные листы, мистер Хаскелл, должен определить Жираров за стол номер шесть вместо первого, а на их место посадить английского автогонщика Джеффри Сэйвилла и его жену (идея Пьера Шамбрэна и его советника Мюррея Кардью). В ночь перед приёмом Мюррея Кардью убивают, предположительно ударом рукоятки пистолета… с этого момента начинается интрига. Детектив в лучших классических традициях. Убийство за убийством. У всех свои «скелеты в шкафу». У всех есть мотив. Стиль Агаты Кристи. Николай Козий роскошен. Прочтение великолепное. Сама запись старовата. Мне это не мешало. Чтецу спасибо.
Ромашов — будто выросший Миша из «На переломе». Искренний, благородный, добрый, ранимый и немного нелепый. Монах или рыцарь. Его душа — как акварельная нежность цветка, на которую ветерок взвихрил и бросил лёгкий мусор и пыль с дороги. <br/>
Интересно, что Николаев, благодаря тонкому изяществу Ромашина, получился более сложным, чем представлялся. <br/>
Заворожил Тихонов, его голос, лицо — идеально сливаются с образом Назанского. Самый для меня трогательный и прекрасный человек в романе. Вообще, все актёры так велики, так исполняют свои роли! <br/>
Неизъяснимая благодарность всем, всем. Спасибо Вам, милые, любимые и родные!<br/>
Немного добавлю к аннотации:<br/>
От автора — Алексей Баталов<br/>
Подпоручик Ромашов — Евгений Герасимов <br/>
Назанский Василий Нилович — Вячеслав Тихонов<br/>
Шурочка — Маргарита Терехова<br/>
Поручик Николаев — Анатолий Ромашин<br/>
Бек-Агамалов — Сергей Шакуров<br/>
Бобетинский — Николай Караченцов<br/>
Лех — Лев Дуров<br/>
Петерсон Раиса — Валентина Талызина<br/>
Веткин — Виктор Павлов<br/>
Подпрапорщик Лобов — Алексей Борзунов<br/>
Полковник — Михаил Львов<br/>
Осадчий — Лев Любецкий<br/>
Гайнан — Раднэр Муратов, он и в кино эту роль сыграл, вот такая полнота образа (а ещё это неотразимый Али-Бабаевич :) <br/>
штабс-капитан Диц — Леонид Каневский <br/>
ефрейтор Шаповаленко — Вячеслав Невинный <br/>
Хлебников — Владимир Привальцев<br/>
Корпусный командир — Михаил Зимин. <br/>
Автор инсценировки Алексей Баталов. <br/>
Руководитель проекта Михаил Дёмин.<br/>
Запись 1977 года.
<br/>
Таракан сидит в стакане.<br/>
Ножку рыжую сосет.<br/>
Он попался Он в капкане<br/>
И теперь он казни ждет<br/>
<br/>
Он печальными глазами<br/>
На диван бросает взгляд,<br/>
Где с ножами, с топорами<br/>
Вивисекторы сидят<br/>
<br/>
У стола лекпом хлопочет,<br/>
Инструменты протирая,<br/>
И под нос себе бормочет<br/>
Песню «Тройка удалая».<br/>
<br/>
Таракан к стеклу прижался<br/>
И глядит, едва дыша…<br/>
Он бы смерти не боялся,<br/>
Если б знал, что есть душа.<br/>
<br/>
Но наука доказала,<br/>
Что душа не существует,<br/>
Что печенка, кости, сало — <br/>Вот что душу образует<br/>
<br/>
Против выводов науки<br/>
Невозможно устоять<br/>
Таракан, сжимая руки,<br/>
Приготовился страдать<br/>
<br/>
Вот палач к нему подходит,<br/>
И, ощупав ему грудь,<br/>
Он под ребрами находит<br/>
То, что следует проткнуть<br/>
<br/>
И тогда к нему толпою<br/>
Вивисекторы спешат<br/>
Кто щипцами, кто рукою<br/>
Таракана потрошат.<br/>
<br/>
Сто четыре инструмента<br/>
Рвут на части пациента<br/>
От увечий и от ран<br/>
Помирает таракан<br/>
<br/>
Он внезапно холодеет,<br/>
Его веки не дрожат<br/>
Тут опомнились злодеи<br/>
И попятились назад.<br/>
<br/>
Все в прошедшем — боль, невзгоды.<br/>
Нету больше ничего.<br/>
И подпочвенные воды<br/>
Вытекают из него. (… )<br/>
<br/>
Николай Олейников ( Отрывок )
«Дни Турбиных» — пьеса М. А. Булгакова создана на основе романа «Белая гвардия» и была написана специально по заказу Московского Художественного театра. Существует в 3-х редакциях. Две первые имеют тоже название, что и роман. Заказ Булгаков получил в 1925 году, а уже в 1926 году пьеса была разрешена к постановке. Премьера состоялась 5 октября 1926 года, режиссёр-постановщик Илья Судаков, художественный руководитель К. С. Станиславский. В спектакле были заняты такие известные актёры как Михаил Яншин (Лариосик), Марк Прудкин (Шервинский), Николай Хмелёв (Алексей Турбин). Современные критики относят пьесу к вершине театрального успеха Булгакова, но её сценическая судьба была трудна. Постановка пользовалась большим зрительским успехом, но после разгромных рецензий в тогдашней советской прессе в 1929 году была снята с репертуара. Возобновлена вновь уже в 1932 году. В период до июня 1941 года спектакль прошёл 987 раз. <br/>
К сожалению спектакль не был записан, что странно, особенно если учесть тот факт, что к середине 30-х годов театральные спектакли уже записывались для трансляции по радио. Начали, кстати, с репертуара Художественного театра.
Василий Баженов считается одним из основоположников русского классицизма. Он изучал архитектуру в Париже и Риме, ему предлагал работу Людовик XV, а в Италии пожаловали членство в Академии Святого Луки — крупном объединении художников. Однако на родине проекты Баженова постоянно отклонялись, а его работу передавали другим мастерам. Его прозвали «бумажным архитектором», потому что большинство его проектов так и остались неосуществлёнными. Среди них здание Смольного института благородных девиц, Большой Кремлёвский дворец, Инвалидный дом в Санкт-Петербурге, мастерские Адмиралтейства и Галерная гавань на Васильевском острове. Из проектов, которые удалось реализовать Василию Баженову, сохранились только несколько построек в ансамбле Царицыно. Авторство остальных работ, которые приписываются архитектору, до сих пор остаётся под вопросом. Это и Дом Пашкова, и Каменноостровский дворец Павла, несколько зданий в Гатчине, Спасские казармы.<br/>
<br/>
Действующие лица и исполнители:<br/>
Баженов — Иван Власов;<br/>
Груня, его жена — Клементина Ростовцева;<br/>
Каржавин — Геннадий Сайфулин;<br/>
Шарль де Вальи — Георгий Менглет;<br/>
Чезаре — Готлиб Ронинсон;<br/>
Людовик XV — Евгений Велихов;<br/>
Граф Орлов — Лев Золотухин;<br/>
Князь Потёмкин — Евгений Кузнецов;<br/>
Екатерина II — Людмила Шапошникова;<br/>
1-й бандит — Борис Белоусов:<br/>
2-й бандит Сергей Харченко.<br/>
Режиссёр-постановщик — Николай Макеев. <br/>
Запись 1969 года.
Странное от неё впечатление, она словно акварельный рисунок, неверный, зыбкий, невесомый — дивное создание, но почему же вызывает у меня почти неприязнь? <br/>
Отстранённое, суховатое повествование не помогло в этом разобраться, с насмешливой улыбкой отступило в тень отношение к ней самого писателя. Дескать, вот вам жизнь и вот факты этой жизни, что же до того, зачем я о ней написал и что значит для меня её образ — не ваше дело. И что вы будете чувствовать и думать по этому поводу — неважно (мне понравилась такая позиция автора). Тёплую нежность вызвал Николай Иванович, для меня именно он стал центром, главным героем, тем мощным раскидистым дубом, в тени которого кружатся, шелестят, живут в безопаснности кустики, деревца, по тёплой коре которого скользит прекрасная гибкая лиана, искренне и щедро любимая им… <br/>
Раскрывая перед нами эту историю, автор сгладил пики диаграмм трагических поворотов жизненного пути каждого, оставив их в дымке обыденности и повседневной суеты, но это как раз дало обратный эффект, неумолимо осветив невыносимую боль от холода и пустоты, царящих снаружи и внутри… <br/>
Чтец великолепен, благодарю.
хотела улыбнуться, но уж больно тема затронута серьёзная и тупиковая, куда ни кинь — всюду клин.<br/>
Сколько жизней положено, сколько судеб исковеркано, а воз и ныне там. <br/>
И выхода нет, поскольку человечество — организм слишком сложный, они (человеки) и одарены от природы по разному, и взрощены по-разному… <br/>
вот как их к равенству принудить? особенно, если они не хотят, и желание доминировать над более слабыми вообще заложено в природе живых организмов.<br/>
Я НЕ ЗНАЮ, ЧТО ИХ СПОДВИГНЕТ САМИХ ЭТОГО ЗАХОТЕТЬ И К ЭТОМУ СТРЕМИТЬСЯ и при этом не деградировать.<br/>
Эти 70 лет советской власти не прошли для людей бесследно.<br/>
Моисей водил своих евреев по пустыне 40 лет не просто так.<br/>
Жаль многим уже не дано понять, того великого значения, которое несла в себе советская власть. Наверное хорошо постарались те, кому так хотелось быть на вершине пирамиды и иметь «палаты каменные», которые не заиметь «трудом праведным»… опошлили всё лучшее, как только смогли, завалили все бриллианты нечистотами, чтобы не дай Бог не заблестело.<br/>
Впрочем, возможно многие были недовольны унылым результатом одного строя, где отсутствие конкуренции убило в людях желание вырваться вперёд, ведь, как известно, «любое тело стремиться к покою»)), и слишком очарованы внешним блеском другого.<br/>
Мы так легко соблазняемся)<br/>
и так легко оправдываем собственные слабости.
Некрасов — один из самых известных поэтов 19 века, во многом сформировавшим само представление о русской поэзии. Произведения Некрасова трогают за самые чувствительные струны души: любовь, сострадание, умение видеть красоту и радоваться ей. Ведь и сам Некрасов писал: «В душе каждого человека есть клапан, отворяющийся только поэзией». Любовь к русскому народу, к родной земле и природе слились у Некрасова в одно чувство. Вечно милыми казались ему скудное поле, кудрявые берёзы, студёные зимы, жаркое лето. Он всей душой стремился передать это чувство своим читателям, считая, что его поэтическое слово — это глас народа. Его перу также принадлежат более трёх десятков прозаических произведений. Среди них несколько романов, повести, рассказы. Он также зарекомендовал себя и как талантливый издатель. Его журнал «Современник» стал одним из знаковых изданий своего времени.<br/>
Литературная критика чаще всего была несправедлива к Некрасову. Белинский как-то сравнил его талант с топором, и это дало повод недоброжелателям называть стихи Некрасова топорными. Его признавали «крестьянским» поэтом — и отказывали ему в искреннем сочувствии народу. Несмотря на то, что Некрасов ещё при жизни завоевал народную любовь, оригинальность его слова оценили лишь в 20 веке.<br/>
<br/>
Представленный здесь спектакль — это инсценировка повести Николая Алексеевича Некрасова «Жизнь Александры Ивановны». Повесть в четырёх экипажах. Сама повесть состоит из четырёх частей. Каждая часть имеет своё название: 1.Карета; 2. Коляска; 3. Дрожки; 4. Дроги. Этим автор показывает, как ухудшалось материальное и социальное положение главной героини на протяжении всего повествования. И всё же, почему такой акцент делается на перечислении этих транспортных средств? Ответ можно найти в завершающих строках повести, представляющих собой размышления писателя о бренности земной жизни.<br/>
«Люди всегда — люди! Смерть ближнего самый лучший урок для человека; но проходит время… впечатление слабеет… и всё забыто. Люди снова хлопочут, враждуют друг против друга, думают, придумывают, хитрят, снова лезут из кожи для достижения минутного непрочного блага; снова они ходят, бегают, ездят в каретах, колясках, дрожках до тех пор, пока смерть не подаст им общий экипаж человечества — дроги!» Н.А.Некрасов. «Жизнь Александры Ивановны». Повесть в четырёх экипажах. 1841 г.<br/>
В спектакле звучат старинные романсы в исполнении Татьяны Голышевой. «Не брани меня родная», сл. А.Разорёнова, муз. А.Дюбюка; «Гони ямщик», сл. К.Остапенко, муз. В.Семёнова; «Не говорите мне о нём» («Он виноват»), сл. и муз. М.П.Перроте.
— Из дневника обер-лейтенанта 4-й танковой дивизии Фридриха Хёнфельда[1]<br/>
Вот о чём надо писать, вот где полезная информация молодому поколению, чтобы задуматься и ЗНАТЬ.
<br/>
7 сентября я закончил слушать эту книгу, а 8 сентября прочитал в новостях, что Николая Козия не стало. Это одна из лучших его работ, на мой взгляд. Много новых чтецов, любителей и профессионалов, пополняют ряды в наше время, пользуясь доступностью техники. Но Козий (также как и Вячеслав Герасимов, который умер в мае 2020 года также в возрасте 79 лет) — это был человек другой эпохи, других ценностей, другой профессиональной формации. Светлая память. Надеюсь, что кроме уже доступных записей, будут оцифрованы и другие его работы.
<br/>
Рассказ-«моралитетная притча» с обыгранной аллегорией в осмыслении автора: «желание жить» — ксеноинстинкт, «страх умереть» — базовый инстинкт человека разумного. Повествование от лица главного героя. Сюжет – линейный. Преамбула: оформление спецпропуска на пять дней лейтенантом КПП брутальному Игорю Алексеевичу в административный центр закрытого территориального образования городского округа — ЗАТО — «Восточный» (в простонародье «Восток-7» или просто «Восток»). Отсюда название. Цель поездки – визит к другу детства Александру Михайловичу (Сашке) — электрику в комбинате по производственному обогащению урана-235 и плутония-239, жителю «закрытого образования» с пятнадцатилетним стажем. Родители – староверы. Экипировка — спортивная сумка с комплектом спортивной одежды и сверток с подарком и с «довеском», подобранным на КПП котенком. Антураж – «формат советского пейзажа». Завязка – арест пятидесятилетнего соседа Александра. Интрига – как поведет себя человек «со страхом умереть» в условиях загнанного в угол животного с «желанием жить». Остроумно. Атмосферно. Остросюжетно. Ассоциация – возможная привязка к Обнинской АЭС (1950) и ратификация (1967) прививок от столбняка для детей, включая старшеклассников… а также Нобелевская премия за открытия, связанные с созданием и установлением моделей индивидуального и группового поведения животных (Карл фон Фриш, Конрад Лоренц, Николас Тинберген). Закрутил так закрутил… Читает сам автор. Рекомендую.
Мой прах переживет и тленья убежит —<br/>
И славен буду я, доколь в подлунном мире<br/>
Жив будет хоть один пиит.<br/>
<br/>
6 июня отмечается Пушкинский день – бесспорно, главный литературный праздник в России. А в этом году он особенный – мы отмечаем 225 лет со дня рождения великого поэта. В 50-х годах XIX века литературный критик Аполлон Григорьев на страницах журнала «Русское слово» высказал важную мысль, которая на полтора с лишним века стала для нас аксиомой: «А Пушкин – наше всё… Он наше всё – не устану повторять я…». Но разве сегодня что-то изменилось в восприятии нами гениального поэта? Он и сейчас – «наше всё». Разве что у каждого это всё – своё.<br/>
5 июня 1880 года в Москве начался первый в российской истории Пушкинский праздник, который продолжался четыре дня. Организацию торжеств взяли на себя Общество любителей российской словесности, Московский университет и Московская городская дума. Праздник начался открытием Пушкинской выставки в помещении Благородного собрания. В зале Московской городской думы был устроен праздничный прием, в котором участвовали более 250 человек, прибывших из разных уголков России. Среди высоких гостей были член царской семьи принц Ольденбургский, генерал-губернатор Долгоруков, дети Александра Сергеевича Пушкина с семьями. Главным событием празднования стало открытие на Тверском бульваре памятника великому поэту. Автором статуи стал скульптор Александр Опекушин, который, работая над чертами лица, использовал посмертную маску поэта. Кстати, идея памятника Пушкину появилась ещё в 1860 году, но тогда она не нашла поддержки властей. Через 10 лет к замыслу вернулись, и начался сбор средств. На 1 января 1873 года на банковских счетах лежало уже более 70 000 рублей.<br/>
В зале Московской городской думы был устроен праздничный приём. Почтить память Пушкина прибыли Фёдор Достоевский, Иван Тургенев, Александр Островский, известный славянофил-публицист Иван Аксаков, литературный критик либеральных взглядов Павел Анненков, писатель и критик Николай Страхов, историк Василий Ключевский, композитор Николай Рубинштейн и многие другие.<br/>
Выступить на торжествах попросили признанных лидеров русской словесности. Ошеломляющее, громовое впечатление на публику и собравшихся литераторов произвела речь Ф.М. Достоевского, поскольку писатель высказал идею, которая подсознательно уже зрела в обществе. Пушкинская речь Достоевского стала событием потому, что подводила итог полуторавековому спору о месте русской культуры в системе мировой цивилизации. Писатель выразил убеждение, что национальная культура со времен Пушкина освободилась от европейских пеленок, стала самостоятельной и самоценной частью мировой цивилизации. «Комплекс неполноценности», выражением которого стал спор «западников» и «славянофилов», был преодолен. Он завершился универсальной формулой – истинно национальная культура не может не быть всемирной. Таким образом, период становления русской культуры нового времени был завершен.<br/>
В настоящее время Пушкинский праздник проходит 6 июня. В 1997 году согласно указу президента день рождения поэта получил статус государственного праздника. С тех пор ежегодно торжество проходит во всех городах страны. Как и в прежние времена, в Пушкинских горах и Михайловском собираются тысячи людей, чтобы прочесть и послушать стихи великого русского поэта, отдать дань огромному вкладу Александра Сергеевича в развитие русской культуры в целом и в особенности поэзии и словесности.
У истоков создания детского радиотеатра в нашей стране стояла Роза Марковна Иоффе — режиссёр, редактор и постановщик популярных программ и радиоспектаклей. В её группе были такие выдающиеся актёры, как Мария Бабанова, Валентина Сперантова, Осип Абдулов, Николай Литвинов, Всеволод Якут, Фаина Раневская, Алексей Консовский, Ростислав Плятт и многие другие. Роза Иоффе первой в мире применила так называемый «приём Буратино» — ускорение или замедление магнитной плёнки для создания детского или, наоборот, «медвежьего» голоса. Применённый режиссёром приём «наложения» помог одному артисту не только изобразить шум целой толпы, но и петь разными голосами дуэтом, квартетом.<br/>
Предлагаемый здесь радиоспектакль «Дэвид Копперфильд» был записан в 1946 г. и неоднократно транслировался на волнах советских радиостанций. Уверен, что люди старшего возраста с теплом вспоминают и любят этот замечательный спектакль, роли в котором озвучили известные на всю страну актёры. Кстати, это первая роль Фаины Раневской в рамках детского радиотеатра.<br/>
P.S. Мне понравилась фраза одного пятилетнего мальчика: «Я люблю радио больше, чем телевизор. В нём картинки интересней». Подписываюсь под этой фразой.<br/>
<br/>
Материал взят из книги А. Шереля «Аудиокультура ХХ века» и из других открытых источников.
<br/>
«За два года подпольной работы было выпущено 200000 экземпляров книг и календарей.<br/>
<br/>
»Через два года мы обнаглели. Деньги через нас протекали огромные. Мы выплатили людям, которые нам печатали книги, 162 тысячи рублей. Это 1982 год, когда машина „Волга“ стоила 6 тысяч. Наши жены получали от нас где-то 250—300 рублей в месяц, тогда это были вполне сносные деньги. Но и не больше. Остальное шло на производство. Поэтому эти 200 тысяч экземпляров мы и сделали. И вот тут взыграла гордынька. У меня появилась мысль: „Мы издаем, а Издательский отдел МП не может“© Блохин" © т.Вика<br/>
<br/>
Даже слушать не буду оборзевшего попа, для которого в 1989 году 300 рублей в месяц — всего-лишь — «сносные деньги».<br/>
Я в 90м получал 200-220р мне хватало на месяц отпуска в Ялте и ни о чем не думать.<br/>
<br/>
Слушать фантазии меркантильного попа не буду.<br/>
Я лучше с удовольствием послушаю выступления Вани Охлобыстина — действительно достойного того, что бы его именовали «святой отец», хоть и являюсь дзенбуддистом.<br/>
Кстати у него есть прекрасный цикл эссе, начитаных Вадимом Демчогом(мр.Фримэн, Купитман)<br/>
<a href="https://akniga.org/ohlobystin-ivan-demchog-chitaet-ohlobystina" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">akniga.org/ohlobystin-ivan-demchog-chitaet-ohlobystina</a><br/>
это нечто невообразимое.
Единственное достоинство цикла – весомый патриотический позыв. В рассказах почти начисто отсутствует сюжет, а одно лишь нагнетание страстей.<br/>
Самый первый рассказ вообще не соответствует своему названию. Только в самом начале какое-то вступление про «Страх солдата» и потом переключились на удалого мальчишку.<br/>
Рассказ «Дед-солдат» с турецко-компанным дедом, которому, как минимум 81 год (откуда у него столько здоровья), если речь идёт об кампании 1887-88 гг, в котором мы были в выигрыше или же если это 1914-18 гг, где мы облажались полностью и которой лучше не козырять, что и делает дед-солдат.<br/>
А Стрега читает с таким презрением и брезгливостью к немцам, что становится аж жутко, а дед готов голыми руками уложить целую дивизию немцев. Несерьёзно всё это – мы же не в детском садике, в конце концов. К своему противнику всегда нужно относиться с превеликим уважением и только в этом случае возможна победа над ним без больших потерь (!?).<br/>
Понравились все мужчины-чтецы, а особенно Николай Прокофьев. Но к последнему парочка замечаний: слово «безыменный» читает он с ударением на «Ы». Вернее будет «безымЁнный» или ж «безымЯнный». И не знаю, как у него так получилось со словом «властвовать» – «влаВствовать».<br/>
Я уже как-то писал: не нужно готовить ничего специально к датам, а только по зову души. Иначе обязательно выйдёт Нескладуха.