Поиск

Ну, что я могу сказать?..<br/>
Билли Бонс (с размаху брякнув об стол кружку с ромом): «А где, сто чертей мне в печенку, рассказ „не в тему“?!!»<br/>
Шутка))))<br/>
А если серьёзно… Господа и дамы, творцы проекта «Глубина», «я ваша навеки!» ;)))) Несказанно порадовали! Для меня этот сборник оказался подобен коробке изысканных конфет с разнообразными алкогольными начинками, от которой невозможно оторваться по доброй воле. Только если кто-то под дулом пистолета заставит)))<br/>
«Баунти» — затягивающий аперитивчик, Уэллс с современной точки зрения немного забавен, как капелька сухого вермута. Обожаемый с юности «Дом Мапуи», как глоток крепкого рома-аньехо — «заходит» постепенно, но когда «зайдет»… крепко так пробирает нутро и встряхивает нервишки. «Смерть Ромелинка» раньше мне не попадалась, но по ощущениям — классический абсент, горячо любимый богемными символистами)), после горечи которого «Концы в воду» воспринимаются как стакан холодного кисло-сладкого сока — «на ура». Ефремов, как всегда, мечтателен и устремлён в лучшее будущее — это вкус лёгкого сухого белого вина, освежающего и романтичного. Мэтр Кларк удивил: рассказ «Ненависть» был мне незнаком, потому по-хорошему впечатлил. Замечательная иллюстрация закона кармы — «что посеешь, то и пожнёшь» или «не рой другому яму...». Неожиданный вкус для лакомства, сравнимый разве что с полынной водкой. От «Последнего кита» накатываются печаль и можжевеловая горечь — чистый джин. Любимый Булычев, как игристое вино, рождающее ощущение мимолётного счастья среди серых будней, которое очень скоро и совершенно неожиданно улетучивается, оставляя лёгкое головокружение «было или не было?» С Ламли как продолжателем дела Лавкрафта уже знакома (опять же благодаря вашей дружной компании, господа), и да, любит он понагнетать атмосферу подобно самому маэстро:))) Агрессивные рыбы, кровь фонтаном и гигантское подводное сердце — хороший намек на то, что не стоит лезть с буром в океанские глубины (сразу вспомнился многострадальный Мексиканский залив, после чего пробрало мурашками, как от чистого спирта). «Не стреляй» — просто мечта, а не рассказ; классика жанра морских страшилок и одновременно поучительный, как притча. По моей пиратско-алкогольной шкале — безусловно текила. «Фея» — отличное завершение сборника. Этакий финальный аккорд под занавес. Для меня, как рюмка коньяка, после которой я в полном ауте и уже с трудом понимаю, на каком я свете. Впору искать под койкой деревянную ногу, брать попугая и пиастры и рулить курсом зюйд-вест прямо на борт «Испаньолы»))))))<br/>
СПАСИБО!

Всегда приятно пообщаться с писателем, поскольку они – инженеры человеческих душ, как метко заметил вождь всех времён и народов. Признаюсь, мне так свезло во второй раз в жизни. В первый раз довелось поговорить с Михаилом Александровичем Шолоховым. До сих пор в голове вопросы, которые я не задал ему о чём горько сожалею. Но, надеюсь восполнить пробел, хотя, давайте будем честными, до Шолохова Вам пока очень далеко.<br/>
Все удачные писатели в своих дебютах описывают личный опыт. Взять того же (нелюбимого мною) Солженицына с его «Одним днём Ивана Денисовича». Чего вдруг Вам вздумалось распутывать хитросплетения души американского спецназовца Томпсона? С первых строчек заметно, что тема для Вас непосильная. Или пример Гарпожакса перед глазами стоит? Но «Джин Грин неприкасаемый», по прошествии времени превращается всё более в дешёвую агитку. Если мальчики в 12-14 лет ей зачитывались, ставя себя на место ГГ и полагая, что они тоже смогли бы так, то уже к 16 годам ( а кто то и много ранее) понимают, не смогли бы. И не потому, что они глупые, а потому, что авторы изобразили спецназовца ЦРУ идиотом. <br/>
Я не оскорблял ваших героев, сделал предположение об их предполагаемом уровне интеллекта основываясь на тексте вашей же книги. Вероятнее всего они большие умники, но текст убеждает в обратном. <br/>
Расскажу Вам такой случай. В эскадрилью, где мне довелось служить прибыл журналист из уважаемого тогда журнала «Авиация и космонавтика» с заданием написать очерк о подготовке будущих ассов. Наш комэска весь день его таскал по аэродрому, что-то показывал, рассказывал, кормил в столовке, угощал шоколадом и «реактивным пайком». Журналист уезжал очень довольный с обещанием прислать журнал с очерком. Лучше бы он не сдержал обещания… Как Вам понравится такой перл: «И самолёт весело подпрыгивая остановился у посадочного „Т“, „Отлично“! -сказал инструктор». Лётчики веселились от души, придумывая остроумные продолжения фразы. Комэска отреагировал спокойно, но многообещающе: «Опозорил, сука. Поймаю -прибью». <br/>
Боюсь, примерно такая реакция будет у спецназовцев на ваш труд. Про реакцию младших школьников я тоже упомянул. Скажите, пожалуйста, какую аудиторию Вы рассчитываете занять чтением? Для кого написано? Ну, и не лишне было бы узнать мотивы. Чего Вы хотели добиться — славы, денег? Или это неуёмное желание писать не важно что и для кого? <br/>
Для начала разговора и заданных вопросов сверх меры. Буду признателен за честный ответ.

Аудиопроект «Высота. Взлёт I» (2022).<br/>
<br/>
Это не просто сборник — поэтический праздник… как явление искусства в самом широком его понимании… И в таком исполнении. Замечательно. Слушаю «сегментарно» — продлеваю удовольствие. Поэтому прокомментирую прослушанное. <br/>
<br/>
Открывает поэтический сборник Вадим Степанцов — российский поэт, автор песен, певец, музыкант и актёр. Создатель Ордена куртуазных маньеристов и музыкальной группы «Бахыт-Компот» (википедия). В основе стихотворного триптиха представление о том, что осмысленная жизнь есть залог духовного равновесия, душевного благополучия, а его отсутствие приводит к формированию ноогенного невроза… причём, анекдотически притчево обыгранного. Остается проблемой и сама взаимосвязь смысла жизни с различными позитивными аспектами функционирования личности: в этом контексте критике подвергается не только теория самоактуализации (развитие собственных потенций само по себе не может являться смыслом человеческой жизни), но и гедонистически ориентированные теории личности (стремление человека к счастью и удовольствию — это тупиковый путь развития, с точки зрения поиска и реализации смысла жизни): <br/>
<br/>
Немало пьющих и курящих <br/>
И потреблявших марафет <br/>
Уже сыграть успели в ящик, <br/>
И больше их на свете нет… <br/>
<br/>
В прочтении Владимира Князева — шедевр. Роскошное исполнение. <br/>
<br/>
Уильям Батлер Йейтс… как символиста, его больше интересовал мистический или метафизический «подтекст» явлений, чем реальные, земные условия существования. Вместо иллюзии повседневности, доступной для непосредственного восприятия и сопереживания Йейтс воплощает в образах универсальные или метафизические начала: между реальным миром и миром идеальным или духовным существует неразрывная связь, и поэтому события и взаимоотношения персонажей в его драмах всегда в той или иной мере отражают взаимоотношения этих двух универсумов: <br/>
<br/>
Ах, девушка эта вдали!<br/>
Могу ли опять и опять<br/>
Испанскую или русскую<br/>
Политику обсуждать?<br/>
<br/>
Настоящий подарок от Панкова Романа. Прелесть. <br/>
<br/>
Романенко Константин — амбасадор Уильяма Эрнста Хенли — английского поэта, критика и издателя (известный стихотворением 1875 года «Invictus» — «Непокоренный»). Друг писателя Роберта Льюиса Стивенсона, один из возможных прототипов персонажа его романа «Остров сокровищ» (1883) Джона Сильвера (википедия). Представитель активизма. «Активизм» (от латинского activus — активный) — взгляд, согласно которому сущность человека заключается не в созерцании, а в деятельном участии: <br/>
<br/>
Из под покрова тьмы ночной, <br/>
Из черной ямы страшных мук, <br/>
Благодарю я всех богов <br/>
За мой непокорённый дух… <br/>
<br/>
Мастерское исполнение. Очень понравилось. Оставшиеся стихи прослушаю позже. Спасибо от души. Наконец-то коллектив уникальных чтецов обратился к поэзии. «Лайк». «Избранное».

Только слово «кривляться» заменить бы!<br/>
<br/>
Артисты «не кривляются». Чтобы сыграть, нужны определенные возможности, годы учебы.И это работа, совершенно не легче, чем у всех остальных!<br/>
То, что Андрей Паньшин объяснил, как он выполняет работу, не поленился! Здорово получилось.<br/>
Людям все надо объяснять. <br/>
<br/>
Игорь Князев одарен невероятно, чтобы начитывать книги.<br/>
У Джона Вердона неплохие расследования. Из-за звуковой интонации, которой озвучивается Мадлен, искажается восприятие ее образа. <br/>
Тут выбор-слушай с такой Мадлен или проходи мимо.<br/>
<br/>
Точно также и в театре.<br/>
Премьера оперы «Орлеанская дева». Опера очень красивая.Сочетание музыки, хора, солистов. Опера из тех, что услаждает слух.<br/>
И, к сожалению, очень актуальна.Лучше бы была просто красивой.<br/>
<br/>
«Осовременить» можно очень по-разному.<br/>
Панджавидзе создал незабываемое «Набукко», используя возможности сцены.Музыканты «уезжали», декорации трансформировались.Классный видеоряд. Зрители были в полном восторге.<br/>
<br/>
Но, как это часто бывает.Как что-то хорошее попадется, кто-то отнимет.<br/>
Критики «накинулись» ,«уели»и «сожрали»и нет у нас одной из красивейших опер в интереснейшей постановке.<br/>
<br/>
А от премьеры «Орлеанской девы» не знаешь, плакать или смеяться.<br/>
Наша современница смотрит театральную постановку и все партии Иоанны поет вместо актрисы на сцене.Притом, оперная дива все время в джинсах, пока в психушку не попала.Психушку режиссер обозначил с врачом, медперсоналом, успокоительным уколом.<br/>
<br/>
Все персонажи условно обозначены и по игре и небрежным костюмам и реквизиту.<br/>
Из удачного художественного решения-костер! Оригинально придуман.Разгорается и поглощает Иоанну.<br/>
Ну как? «Ты что, прикольно».<br/>
<br/>
Да уж. Одна сцена встречи Иоанны с бургундским рыцарем Лионелем. <br/>
Это нечто.<br/>
Спортзал.Оперная дива кидает мяч в кольцо.Появляется стая молодых людей в спортивной одежде.И режиссер штрихами обозначает опасность их намерений!<br/>
Появляется красивый молодой человек.И эта шпана накидывается на него.Режиссер ту не обозначает, он демонстрирует избиение с разными приемами, все в замедленном темпе и световыми эффектами.<br/>
<br/>
Притом, оперная дива внушительных форм и стати статично находится рядом.Учитывая, что в обычной версии, она и рыцарь сражаются на мечах, Иоанна повергнет его и оставит ему жизнь, увидев красавого мужика.<br/>
Тут вместо Иоанны режиссер привлек некую шпану из современности.<br/>
Симпатичных молодых артистов.

Как уже замечательно написали выше – терминология игры «жёсткая», как и сама игра (если не сказать «жестокая»), неискушённому слуху непривычная и непонятная (ну, за исключением некоторых слов — «дом», «база», «болото» и то — не совсем понятен их смысл в данном контексте). Всё что мне известно о бейсболе почерпнуто исключительно из худ. литературы и кино, но этого явно недостаточно, чтобы понять концепцию игры – и даже эта повесть не помогла – ничего так и не прояснилось. Но благодаря литературному таланту Кинга удалось прочувствовать дух игры и окунуться в весь тот антураж, который её окружает. Когда шло описание хода игры, то в голове прямо-таки звучал тяжёлый рок с надрывающимися бас-гитарами. Ясно, что в штатах бейсбол — родное и любимое детище молодой «американской нации», чуть ли не религия – как говорится, «что их, то их», а игроки-бейсболисты — народные герои – чуть ли не идолы. Я тоже попыталась вспомнить какую-нибудь фамилию – на ум пришёл только Джо Ди Маджо и то — только потому, что он был мужем Мэрлин Монро. Одно понятно, чтобы успешно играть в бейсбол, нужны не только физические качества (сила, ловкость, глазомер, скорость реакции пр.), но и соображать тоже нужно не хило, да и темперамент должен быть соответствующий – сочетание выдержки с умением молниеносно действовать в нужный момент. Если у нас «трус не играет в хоккей», то там – «у них», он не играет в бейсбол. Если говорить о г.г. – бесболисте-самородке из сельскохозяйственного штата Айова, — то наверно существуют какие-то врождённые задатки (как говорят, «талант»), благодаря которым при попадании в нужную среду, человек становится лучшим из лучших – не исключение и командные виды спорта. Вот поэтому спортсменов много, а на слуху только единицы: Л. Яшин, В. Харламов, Пеле, М. Джордан, Д. Марадона, К. Роналду в конце концов…… Повесть очень понравилась, как и весь цикл «Лавка дурных снов» — это просто подарок какой-то, да ещё и в таком замечательном талантливом исполнении – огромная благодарность всем причастным к этому празднику слуха и души.

По мнению профессора экономики Амстердамского университета Майкла Эллмана, Хайек «не был специалистом по проблеме и даже не был хорошо осведомлён о функционировании советской экономики» <br/>
… Помимо этих эмпирических работ, развернулась теоретическая дискуссия о рациональности советской системы. Основные ее участники (Хайек и Ланге) не были специалистами по проблеме и даже не были хорошо осведомлены о функционировании советской экономики (хотя польский социалист Ланге все же обладал некоторыми знаниями в этой области)…<br/>
(...In addition to these empirical works, a theoretical debate about the rationality of the Soviet system also took place. Its main contributors (Hayek and Lange) were neither of them specialists, or even particularly well informed, about the working of<br/>
the Soviet economy (although the Polish socialist Lange did have some knowledge of it)...)[ Доклад  Майкла Эллмана 15 октября 2009 г. в ИЭ РАН «Каков вклад исследовательских работ по советской экономике в экономическую теорию мейнстрима?»].<br/>
<br/>
Используя в качестве примера Швецию, в которой государство контролирует 63 % ВВП, экономист Гордон Таллок раскритиковал взгляды Хайека. Хоть правительство во многом ограничило экономические свободы, политические остались незатронутыми, что, по мнению Таллока, опровергает главную идею «Дороги к рабству» [Freedom, Democracy, and Economic Welfare / Walker, M. A.. — Napa Valley: The Fraser Institute, 1986. — С. 61].<br/>
<br/>
Канадский экономист и социолог Карл Поланьи в книге «Великая трансформация» приходит к противоположным выводам. По его мнению, отсутствие контроля над экономическими процессами и свободный рынок приведут к экономическому коллапсу, соответствующим социальным последствиям, что неизбежно приведёт к победе тоталитаризма[Glasman, M. The Great Deformation: Polanyi, Poland and the Terrors of Planned Spontaneity // The New great transformation? : change and continuity in East-Central Europe / ed. by Christopher Bryant and Edmund Mokrzycki. — London, New-York: Routledge, 1994. — P. 191—217. — 228 p. — ISBN 0415092493.].<br/>
 Герман Файнер в своей ответной «Дороге к реакции» охарактеризовал «Дорогу к рабству» как « уникальный пример необоснованных нападок и злословия в современных академических дискуссиях» (a specimen of abuse and invective which is probably unique in contemporary academic discussion) [ Nash, G. H. (англ.). <a href="http://www.isi.org" target="_blank" rel="nofollow noreferrer noopener">www.isi.org</a> (2004).]<br/>
Оппонент Хайека и создатель целого направления в экономике, которое в честь автора стало называться кейнсианством, Джон Кейнс   в письме к Хайеку указывал, что “… наибольшей опастностью является возможный крах применения Вашей философии в США”[ Hoover, Kenneth R. Economics as Ideology. — Rowman and Littlefield Publishers, 2008. — P. 152.]<br/>
<br/>
Так почему же эту написанную в 1944 г. книжонку в который раз извлекают из плесени? Да потому, что главная мысль, которую проталкивает Хайек, это не анализ социализма, и даже не пропаганда либеральных идей, а обёрнутый наукобезобразной мишурой лозунг: ( цитирую Хайека “ Власть надо мной мультимиллионера, живущего по соседству и, может быть, являющегося моим работодателем, гораздо меньше, чем власть маленького чиновника, за спиной которого стоит огромный аппарат насилия и от чьей прихоти зависит, где мне жить и работать. Но разве мне нужно разрешение, чтобы жить и работать? И кто станет отрицать, что мир, где богатые имеют власть, лучше, чем мир, где богаты лишь власть имущие?[Дорога к рабству, 2005, с. 116]. Вот такой «научный» вывод: Мир где богатые имют власть лучше…<br/>
Как говорил Прутков “Зри в корень!”

Насладившись безграничной фантазией авторов пришло время для <br/>
Реалистичных рассказов.<br/>
«Время коротких суток,<br/>
снимаемого плаща, разбухших ботинок, судорог в желудке<br/>
от желтой вареной брюквы;<br/>
сильного ветра, треплющего хоругви...»<br/>
(Иосиф Бродский)<br/>
…<br/>
Первым к нам пожаловал Анатоль Франс со своей изысканностью стиля.<br/>
Резкая сатира на религиозную бюрократию в «Гестасе», и следом — такой милый и трепетный «Новогодний подарок мадемуазель де Дусин».<br/>
«Хорошо усвоенным уроком» поделилась со своими близкими и друзьями, и мы вместе посмеялись. Как писал Федор Иванович Тютчев,<br/>
«Нам не дано предугадать.<br/>
Как слово наше отзовется.»<br/>
…<br/>
Своеобразный черный юмор Джона Кольера в рассказе «Другая американская трагедия — А для своего старинного друга я сделал все, что смог». С этим точно, не поспоришь…<br/>
Очень интригующее «Зелье — Я люблю когда люди мне благодарны, тогда они приходят еще. Не сразу, конечно, а потом...» Вполне философский рассказ с изюминкой.<br/>
…<br/>
Потрясающий рассказ Роберта Артура «Полночный визит — В нём не было ничего примечательного, если не считать пистолета». Трудно сказать, чего в нем больше — черного юмора или искрометной находчивости героя.<br/>
…<br/>
Рассказ писателя Саки (Гектора Хью Монро) «Лаура» написан в жанре юмористической мистики. Своеобразный привет с того света.<br/>
Но в рассказах «Открытая дверь» и «Передышка» за дело берутся юные леди. А они такие проказницы! Скучно не будет. К тому же прекрасные характеристики героев. «Ушел в политику с тем же душевным настроением, с которым другие облачаются в траур.»<br/>
…<br/>
Открытием для меня явились рассказы финской писательницы и художницы Туве Янссон. Женщина, подарившая миру Муми-троллей — вот всё, что я знала.<br/>
В «Письме идолу» передаются взаимоотношения между творческим человеком и поклонницей, которая воспринимает писателя, как его лирического героя, придуманного и не имеющего ничего общего с реальным. К тому же, такой неоднозначный финал. <br/>
Тема творчества затронута и в другом рассказе — «Черное на белом». Иногда художнику тесно в отведенных ему рамках заказа, и он ищет новые истоки для полёта фантазии. Насколько далеко он может зайти в своих поисках. «Я сделаю в этот раз с черной доминантой. Я хочу передать темноту. Понимаешь, серое передает лишь ощущение затаенного дыхания, предчувствия страха, ожидание его.»<br/>
…<br/>
Очень своеобразная подборка для реализма. Потому такой эпиграф. Это реализм Бродского. Нелинейный, как и почти все рассказы. Спасибо, Олег. Вы не перестаёте меня восхищать удивительным вкусом, и конечно, прекрасным воплощением.<br/>
***<br/>
«Меня больше всего интересует недосказанное. Нельзя объяснять всё на свете. Намек гораздо важнее подробно высказанного». Туве Янссон

10 июля исполняется 105 лет со дня рождения известного английского писателя, журналиста и общественного деятеля Джеймса Олдриджа. За всю свою творческую деятельность он создал большое количество рассказов, романов и новелл, которые нашли отклик в душе абсолютно каждого читателя его произведений.<br/>
Родился Олдридж в большой многодетной семье – будущий писатель был пятым, самым младшим ребёнком в семье. Детские годы провел в Австралии. Огромное влияние на развитие творческого потенциала мальчика  оказал его отец, который был редактором местной газеты. Уже, будучи 14-летним подростком, Джеймс помогал ему в написании статей.<br/>
Ранние произведения Олдриджа были написаны под влиянием литературного творчества Эрнеста Хемингуэя. Его первый роман «Дело чести», базирующийся на собственном опыте писателя, был опубликован в Великобритании и в США в 1942 г. и сразу зарекомендовал себя как бестселлер.<br/>
Второй роман –  «Морской орёл» – был опубликован спустя два года. В основе сюжета лежит история о судьбе австралийских пилотов после катастрофы на острове Крит в 1941 г. Несмотря на то, что отзывы критиков оказались более сдержанными, книга получила престижную премию имени молодого писателя и военного лётчика Джона Ллевеллина Райса за 1945 год.<br/>
В романе «Охотник» Джеймс Олдридж проявил себя как человек, очень тонко чувствующий красоту и могущество природы. Эта книга является некоторым идейным продолжением романа «Морской орёл», проникнутым лирическим настроением и раздумьем о человеческих судьбах.<br/>
Одним из наиболее успешных и широко известных произведений писателя стал роман «Дипломат». В книге детально и увлекательно показана работа советских и английских дипломатов: как принимаются те или иные политические решения на высшем уровне. По мнению писателя, роман «Дипломат» является главным произведением в его творческой жизни. Именно за него в 1953 г. писатель был отмечен золотой медалью Всемирного совета мира.<br/>
В последующих книгах Олдридж все больше удаляется от политической и военной тематике и все больше начинает работать в области детской литературы. Так в 1959 г. публикуется его рассказ «Последний дюйм». Примечательно, что в СССР рассказ был опубликован несколько раньше – в 1957 году. Человеческая драма, изображенная в произведении, довольно распространенное явление, ведь является следствием вопиющих социальных проблем. Отец и сын не могут найти общий язык, но неожиданное несчастье сближает их. И автор не дает ответа, смогут ли они преодолеть последний дюйм отчуждения.<br/>
Начиная с 1960 года, писатель публикует одну книгу в три-четыре года. Так продолжается до 2006 года, когда вышла последняя его книга – «Крылья Китти Сент-Клэр».<br/>
Джеймс Олдридж прожил долгую жизнь – он умер в Лондоне 23 февраля 2015 года в возрасте 96 лет.

Понимаю, что окажусь в меньшинстве, но восторга этот роман у меня не вызвал. Всё понимаю, лауреат, признанный мастер, но именно это иногда мешает людям высказывать субъективное мнение, отличающееся от мнения большинства. Тем не менее, рискну.<br/>
Никогда не поздно любить и быть счастливым, а по Пушкину «Любви все возрасты покорны» — самый очевидный вывод, который напрашивается сам собой. Стареет тело, а душа не утрачивает способности любить — ещё одна банальность того же рода. Вот только любовь главный герой понимает на свой лад. Никогда не считала себя ханжой, но многие вещи удивляют. Главный герой, отверженный в молодости девушкой, терпеливо ждёт, когда же умрёт её супруг, чтобы занять его место. Но времени даром он не теряет, а ведёт подробный учёт своих сексуальных побед, а количество «учтённых» им женщин переваливает за шесть сотен. При этом все свои отношения он настолько тщательно скрывает, что о нём ходят слухи, что он имеет нетрадиционную ориентацию. Неужели это так возвышенно и романтично, позвольте узнать? Возможно, это идеальные отношения, о которых мечтают мужчины — секс без обязательств, такой себе синдром Дон Жуана — мужчины, который не способен на длительные и серьёзные (не только и не столько сексуальные) отношения. Герой считает, что есть любовь выше пояса и ниже, для меня же любовь — это гармоничное сочетание духовного и физического.<br/>
А связь с 14-летней девочкой, к тому же родственницей, которая находится на его попечении, при том, что ему уже за 70? Это, что, простите — тоже романтика? <br/>
Единственным светлым местом для меня оказалась, как ни странно, смерть мужа главной героини, последними словами которого были слова: «Одному богу известно, как я тебя любил». Вообще же семейная жизнь героини выглядит намного достойнее, чем вызывающая жалость и отвращение распутная жизнь главного героя.<br/>
Для меня это роман не о любви, а о больной маниакальной привязанности, похоти, одиночестве, болезнях и наступающей старости.<br/>
В романе много излишних, на мой взгляд, физиологических подробностей. При этом почти отсутствует прямая речь. Здесь не слышно голосов героев, а только голос автора. Не приведено ни одно из писем, нет даже ни одного отрывка из очень длительной переписки героев. Это не способствует пониманию персонажей.<br/>
Спасибо Игорю Князеву за прекрасное прочтение и муз.оформление, это немного сглаживает общее не очень приятное впечатление от романа.

Автор виртуозно избежал подробностей. Некто, работая незнамо где, и так далее.) Я тоже постараюсь покороче. Итак…<br/>
<br/>
Двое стеснительных сидели в баре. Парень, не зная, как предложить девушке потрахаться, начал издалека:<br/>
— Знаешь, а у меня есть волшебные часы! Они показывают не пойми что, зато циферблат красивый. — Да ну — скучно сказала девушка. Она обвела глазами зал: — Ну и где мой мохито? Похоже, здесь все официанты умерли… Эй, вы! Кто первый подойдёт к нашему столику, тому я дам бесплатно! — и завлекательно улыбнулась во все свои одиннадцать зубов.<br/>
Официанты предусмотрительно умерли. В часах что-то пискнуло. Девушку осенило. <br/>
— Да у тебя в натуре Часы смерти! Щас ещё кто-нибудь умрёт! <br/>
— Ну и классно! — обрадовался парень. — вот я и списочек заготовил… <br/>
— Нет! А вдруг следующими будем мы? <br/>
она выбежала из бара и разрыдалась над ухом проходящей старушки. Старушка вздрогнула и дала дуба.<br/>
— Я же говорила! — ещё громче рыдала девушка.<br/>
Подошедший толстый полисмен полчаса пытался перекричать девушку, а потом резко затих и осел на тротуар, держась за грудь. <br/>
— Я поняла! — Вдруг сказала девушка — Эти часы надо закрыть в самом центре пустыни Чиуауан!<br/>
И они погнали в центр пустыни Чиуауан, по дороге давя кошек, енотов, ослов и случайных прохожих. В центре пустыни они вырыли нехилую яму стыренными из бара ложками. <br/>
В это время на краю пустыни остановился неприметный красный «жигуль», из которого вылезла радистка Кэт. Положив рацию на ослепительную ляжку, она прямо с ляжки начала вмешиваться в выборы Трампа. <br/>
Засмотревшись на ляжку, в жигуль влетел папаша Джо на трейлере. Трейлер снёс жигуль, а папаша вылетел через окно и полетел в сторону мексиканской границы. Пролетая над вырытой ямкой, он ощупал порванные карманы и замертво рухнул вниз, придавив юношу, девушку и Часы Смерти. Вслед за ним тяжко рухнули на землю флаеры погранслужбы и наркоконтроля… <br/>
— Ну, бля, и каша — пробурчал санитар, разматывая чёрные мешки. — Нормалёк! — ответил напарник: больше мяса — больше премиальных. Он от души пнул ногой чьи-то подвернувшиеся часы и немелодично замурлыкал: «Если в башне по#бень… „<br/>
Над этим бардаком уныло висело солнце. Ему оставалось жить каких-то 10 миллиардов лет…

Давайте конкретику. эти обтекаемые фразы всего лишь Ваши эмоции и ничего более. В чём заключается чушь которую я написал? Я могу ответить на ваши обвинения. Первое я не гомофоб, я гомоненавистник. это разные вещи. Я родился в православной стране религия которой отрицает гомосексуализм и прочие мерзости. Чисто для правки. господь за массовое нарушение его заветов и выбор пути противного человеческой природе и физиологии устроил тотальный геноцид с применением оружия массового поражения. так с чего мне любить геев? Мне противно смотреть на современные тенденции в мировой культуре и искусстве. Красит ли меня следование заветам Господа нашего? Вам занесли в голову вирус толерантности, а вы и рады. Славяни всю свою историю были людьми взращивающими самые высокие моральные ценности. А вы мне говорите что меня не красит отвращение к геям. Смешно и нелепо. Говорите я расист. Это только потому что мне не понравилась чёрная Гермиона? это полная ерунда. Если бы её образ был таким изначально, никаких вопросов бы не было. Ещё раз для справки. Мама Джоан, при съёмках фильмов подбирала только британских актёров, это было её жёсткое требование к студии. Тогда из Ваших суждений она тоже расистка и националистка в прошлом. Она сама прописывала образ Герми годами, а теперь стало модно впихивать чёрных к месту и не к месту и вот тебе и результат. Мало того что она дала согласие на это, так она ещё и стала утверждать что Гермиона всегда такой была. Это разве не предательство собственного героя и не плевок в душу актрисы которая отдала огромную часть жизни воплощая её образ на экране. А теперь из слов Роулинг старания Эммы Уотсон всего лишь фикция. Далее кроме Гарри произведения Роулинг имеют такую популярность? по ним фильмы снимаются делаются игры или ещё что? А то что она создала страничку на бесплатном сайте по своей серии книг ну это верх идеала. Вы не находите что это просто глупо звучит? да и ещё идеалы они всегда едины есть добро есть зло. И человечество живёт стремясь к этим величинам всё своё существование. Просто сейчас очень модно стало говорить, что добра нет, и оно у всех своё. Это тоже полный бред. Когда в США была распространено практика личного права, то есть далай что хочешь, ты гражданин и на всё имешь право (это в очень упрощённом варианте), там такой беспридел был, что мама не горюй папа не ругай. И после этого были приняты первые десять поправок к конституции, которые ограничивали права граждан, которые думали что добро оно только их а не общее. Вот как то так.

Диана Уинн Джонс «Ходячий замок» (29-30 июня 2017г.)<br/>
Много лет назад посмотрела мультфильм Хаяо Миядзаки «Ходячий замок Хаула» и навсегда влюбилась в эту сказку. Увидев на полке у племянницы книгу, не смогла удержаться и прочитала.<br/>
Мультфильм и книжный оригинал совершенно разные. Я бы даже сказала, что это два разных произведения, т.к. они имеют разные акценты, а отсюда и смыслы. <br/>
В аниме основные акценты это:<br/>
1) договор Хоула с демоном, что сделало его чудовищем. Поэтому он так щепетильно относится к внешности и пытается с помощью магии сохранить «идеальный» в его представлении человеческий облик; <br/>
2) постоянное «бегство» Хоула от болотной ведьмы, желающей получить его сердце. Этот договор сделал чародея одновременно и сильнее в плане магии, и уязвимее перед болотной ведьмой. Чёрная магия двулична – она что–то даёт, но и что-то забирает – в книге это сердце (которое, как известно, является вместилищем души). Осознание своей уязвимости и невозможность отменить договор определяет характер и поведение Хоула;<br/>
3) не желание Хоула помогать королю в войне против соседнего государства, т.к. он ненавидит войну и не желает участвовать в этом (это показывает, что на самом деле он не такой, каким кажется, даже самому себе);<br/>
4) расторжение договора девушкой между Хоулом и Кальцифером. Сила любви оказалась сильнее любой магии. Кроме того, именно любовь в итоге дала Хоулу то, что он желал обрести, заключив когда-то договор с демоном. Благодаря любви к Софи он стал сильным, решительным и отважным. Он изменился. Вместе с ним изменились и остальные герои, даже болотная ведьма, став, в конце концов, положительным персонажем.<br/>
Главным акцентом в книге становится повествование бурной жизни бабника и по-совместительству чародея Хоула, его пьянство, трусость в купе с хитростью, расточительство и лень. Он такой, потому что он такой есть. Ему реально не хватало девушки, которая бы взяла его в ежовые рукавицы. И ею в книге становится Софи. Магия мелькает фоном. В конце книги все расколдованы, но все остаются такими же, какими и были. Любовь? Из трех любовных линий две как бы остаются за кадром (о них мы узнаём только со слов героев), а любовная линия Софи и Хоула — это держание за ручки в последней главе. До этого момента они лишь огрызались и спорили друг с другом. Откуда любовь появилась на последней странице – я так и не поняла. <br/>
Для меня экранизация Миядзаки оказалась намного увлекательнее и эмоциональнее своей литературной основы. По сравнению с полнометражкой даже вместе с её мелкими нестыковками сюжет Д.У.Джонс оказался каким-то… пустым. Мэтр японской анимации сумел выудить из книги именно то, что нужно, и привнести от себя то, без чего представить Хоула и его компанию уже я уже не могу.

«Тьма неизменно выполняла отведенную ей роль. Не будь её, разве мы могли бы по достоинству оценить свет?»<br/>
…<br/>
Какая восхитительная сказка! Поначалу меня не покидало чувство, что я слушаю новые приключения Алисы. Девочка выросла, ей по-прежнему скучно, она рвется в неизведанный мир.<br/>
«Мне так бы хотелось, хотелось бы мне<br/>
Когда-нибудь как-нибудь выйти из дому <br/>
И вдруг оказаться вверху, в глубине,<br/>
Внутри и снаружи, — где всё по-другому!»<br/>
Её теперь зовут Кэнди, мисс Шварц считает, что она сходит с ума ( Алиса думала, что она в чужом уме). И даже одного из повстречавшихся Кэнди прыгунов в море Изабеллы зовут До-До, как птицу, упавшую в наплаканное море слёз Алисы. Я пыталась искать соответствия с другими персонажами истории, но, в конце концов, поняла, что это безнадежно. Это совершенно оригинальная история! Сам архипелаг с его двадцатью пятью островами, необычными жителями, где «на каждого обитателя, выглядевшего вполне по человечески, приходилось по два-три существа, не имевших с человеческим родом ничего общего». <br/>
Наша маленькая Леди попадает в водоворот необычайных приключений, иногда довольно опасных, но таких удивительных и волшебных, что вызывают скорее восторг, чем страх. И даже явно отрицательные герои не так страшны. Они либо смешны, либо их просто жаль. ( мамы у них не было, что-ли🤔)<br/>
Роман-фэнтези написан для подростков, может поэтому, даже там где «нужно» ужаснуться, мне хочется улыбаться.<br/>
«Я знавал одного типа, а звали его, как сейчас помню, Арчи Кашаньян, так у него ноги совсем перестали слушаться. Бегали по нему, сколько хотели. Бедняга просыпался весь в синяках, со следами подошв по всей груди, по животу. Даже на лице у него эти негодницы ноги оставляли отпечатки. В конце концов они его насмерть затоптали!»<br/>
Клайв Баркер не только подробно описал своих персонажей, он их еще и нарисовал. Углубившись в историю, я так явственно представляла себе обитателей Абарата, что после прослушивания посмотрела картины. Да, именно так я себе и представляла и Джона Хвата, и Кристофера Тлена и Каспара Захолуста. А сами картинки мне показались похожими на работы Ван Гога. <br/>
Кроме любознательной Кэнди моим любимым персонажем стал милый добрый Шалопуто.❤ И, конечно, я в восторге от отважных кошек тарри. <br/>
Выписала много цитат. А рассказ Клеппа об островах архипелага — одна большая цитата. Но лучше я еще раз послушаю в превосходнейшем исполнении Олега. Браво, маэстро! 👏Получила огромное удовольствие. 😊Теперь только остается сказать магические слова:<br/>
«Итни асме ата,<br/>
Итни манамой,<br/>
Друта лотаката,<br/>
Глиф, предстань передо мной».<br/>
И унестись навстречу «Дням магии и ночам войны», книге, которую, надеюсь мы еще услышим, великолепно озвученную Олегом.

19 января исполняется 215 лет со дня рождения известного американского писателя и поэта  Эдгара Аллана По, родоначальника жанра триллера, детектива и мистических новелл. Он прожил необычную жизнь, в которой было много скандалов, и ушел из жизни загадочно. <br/>
Эдгар По много писал о трагедии, горе и разбитом сердце – и все это основано на собственном опыте. В раннем детстве он потерял сначала отца (тот ушел из семьи), затем мать, которая скончалась от туберкулеза. Эдгара взяла на воспитание и попечение богатая семья Джона Аллана, которые дали мальчику свою фамилию в качестве второй, но официально так его не усыновили. Когда Эдгару исполнилось 20 лет, вырастившая его Френсис Аллан тоже умерла. А спустя два года умер его старший брат. Исследователи творчества утверждают, что жизненные обстоятельства сыграли решающую роль в становлении Эдгара  По как писателя.<br/>
 В 1826 году 17-летний Эдгар По поступил в университет Вирджинии, но вскоре возникли проблемы из-за увлечения азартными играми, приведшими к большим долгам. Опекун отказался выплачивать долги Эдгара, поссорился с ним и в результате выгнал из дома. Из университета пришлось уйти, так как оплачивать его также было нечем. По переехал в Бостон и начал жизнь бедного писателя, перебивающегося случайными заработками.<br/>
Эдгар По был одним из первых американских писателей, сделавших новеллу основной формой своего творчества. За двадцать лет творческой деятельности Эдгар По написал две повести, две поэмы, одну пьесу, около семидесяти рассказов, пятидесяти стихотворений и десяти эссе, печатавшихся в журналах и альманахах, а затем собранных в сборники.<br/>
  Писатель рассказывал, что написать стихотворение из 100 строк, которое легко можно было бы прочесть на одном дыхании, – это был вызов самому себе. Стихотворение «Ворон» было написано в 1845 году и за одну ночь сделало Эдгара По известным. Вы можете решить, что это принесло ему какую-то финансовую выгоду, но нет. За публикацию «Ворона» автор получил около 9 долларов.<br/>
Многие считают, что стихотворение «Ворон» – это главное произведение Эдгара По, но сам он так не считал. Своим настоящим шедевром он считал стихотворение в прозе «Эврика», но сегодня о нем мало кто знает. А в этом стихотворении, написанном в 1848 году, содержатся удивительные предсказания.<br/>
Отчего точно  умер писатель, никто не знает и уже никогда не узнает. Вся медицинская документация, включая свидетельство о смерти, утеряна. Эдгара Аллана По нашли на улице в коматозном состоянии 3 октября 1849 года и отвезли в больницу. Однако помочь ему уже не удалось – он умер спустя 4 дня не приходя в сознание. И никто так и не узнал, какие события предшествовали этой трагедии. Когда его нашли, он был просто на себя не похож – грязный, обросший, с безжизненным потухшим взглядом. Одежда на нем была явно не его, а чья-то чужая – старое пальто, все в пятнах, поношенные ботинки, ветхая соломенная шляпа. На писателя это было не похоже, ведь он всегда тщательно следил за внешним видом.

А по мне – так очень логичный конец…Зачастую всё сходит с рук для тех, кто «ворует вагонами», а «О.Бендер» (так говаривала мадам Грицацуева), всего лишь мелкий жулик уровня не больше карманника (комбинации — банальный гоп-стоп и грубый шантаж), у которого в подчинении такие «воротилы» криминального мира как Шура Балаганов, Паниковский, укравший гуся, и иже с ними… Да, может быть он ушлый, циничный и беспринципный – у него всегда цель оправдывает средства (правда, уголовный кодекс он чтит на свой лад), но опций, да и серьёзных связей, у товарища Бендера маловато – не сработали в отношении него социальные лифты, может быть в силу специфики того времени, да и его собственной лени и свободолюбивой натуры …Эх, его бы куда-нибудь во власть или в управленцы, как говорится, в систему – вот там бы он развернулся – наломал дров пока не сел бы всерьёз и надолго, но на нет и суда нет. Есть и другой путь – создать свою систему в противовес государственной – некий преступный синдикат наподобие Коза Ностры, но до уровня Дона Корлеоне (да и до уровня Горбатого с его Чёрной кошкой) великий комбинатор тоже не дотягивает – здесь всё серьёзно, вплоть до убийства людей, на что не каждый способен, в том числе и Остап, которого кое-когда и «несёт», но до такой степени всё-таки не заносит (хотя, как мне помнится, «Крёстный отец» тоже начинал с кражи ковра, а чем закончил….). И относительно образования О. Бендера – Ильфа и Петрова читала уже давно – может быть кое-что и подзабыла, но что-то не могу вспомнить, что были какие-то свидетельства высокой степени образованности товарища Бендера (ум, сообразительность, находчивость, присущие ему — это не синоним образованности) – всё только с его слов, да и говорил он о себе крайне лаконично и мало – «я сын турецкоподданного» — и точка. К тому же, хорошее образование – это ещё не гарантия — тот же Дон Корлеоне был сыном мелкого лавочника, эмигрировавшего в чужую страну, — ни о каком приличном образовании не могло быть и речи, а каков криминальный уровень. Да, действительно, хорошее образование увеличивает количество опций, помогает подняться по социальной лестнице — и тут уже всё зависит от человека – либо он будет использовать его во благо, либо, если он образованный негодяй, что намного опаснее, чем необразованный в силу того, что возможностей у него больше, будет использовать свой социальный статус для личного обогащения (недавно слышала изречение о чиновниках — «высасывают свою провинцию до крови, чтобы взбивать сливки в Куршавеле» ). Извините, что так много написала, просто тему Вы затронули интересную. К тому же произведения Ильфа и Петрова очень люблю, да и фильмы по ним сняты замечательные.