Люблю Диккенса за надежду, которую он всегда даёт и неожиданно её забирает. Поэтому его книги — это всегда приключение и интрига. И «Лавка древностей» — не исключение. Замечательный роман, который открывает ещё одну историю туманного Альбиона.
Писатель очень красочно описывает места, предметы, интерьер, обстановку и атмосферу вокруг, а также эмоции людей. Очень хорошо представляешь каждого персонажа до такой степени, что к некоторым из них отвращение было нескрываемое, а к другим, наоборот, много сочувствия и переживаний.
Роман показывает, что наша жизнь по сути — это лавка древностей. Если хорошо порыться, то среди житейского разноцветья, хлама и пыли, жизненных невзгод и неурядиц, можно действительно найти то, что принесёт радость и счастье.

Я в СССР была октябрёнком, пионером, комсомолкой и… просто красавицей! И был у меня дедушка, который получал пенсию 132 рубля. Частенько я к нему октябрёнком наведывалась за 55 копейками, чтобы купить себе сто грамм шоколадных конфет Каракум. В комсомольские годы уже и три-пять рублей у него можно было стрельнуть на кафе-бар.:) Не бедствовал, короче, на пенсии дедуля. Ни от кого материально не зависел. По бесплатным путёвкам в санаторий к Чёрному морю ежегодно ездил, крутил там курортные романы. На пенсию-то уходили ещё в годы молодые.:) Так зачем вы Союз разваливали? Чтобы лишить себя счастливой старости?)))

Говоря о творчестве Анатолия Иванова, нельзя оставить без внимания такое произведение, как повесть «Жизнь на грешной земле», которая потрясает своим сильным драматическим сюжетом: любовь и предательство, страдания невиновного и расплата за преступление. Много испытаний выпало на долю главного героя повести — Павла Демидова, но он не озлобился, остался человеком, хотя и думал, что вынашивает в сердце страшную месть. Взял на воспитание двух сирот из детского дома, подарил им тепло своего большого сердца и даже спас своего злейшего врага, источника всех своих бед. О таких как Павел Демидов говорят — на них земля русская держится.

Дневник Елизаветы Дьяконовой очень интересный, вполне литературный, наполненный глубокими мыслями. Дневник начинается с записей маленькой девочки, в жизни которой не так много больших событий, хотя в детстве нам кажется, что всё, что происходит — очень важно. Лиза доверяет страницам дневника свои мысли, сомнения, печали и самое ужасное, что ребёнок думает о смерти, как об избавлении. Интересно следить, как происходит взросление и появляется всё больше интересных мыслей, повествование становится всё более осмысленным и слог всё более литературным. Взгляды на жизнь формируют личность незаурядную и противоречивую.
Нередко дневник Е.Дьяконовой сравнивают с дневником М.Башкирцевой. Действительно эти две женщины были великими, но в то же время они уникальны, каждая по своему, одна писатель, другая художник, каждая создаёт свой мир на страницах тетрадки, каждая хочет преобразить окружающую действительность, но каждая по-разному.

«Ленин не дожил до понятия «старый».54 года-не старость.»
это для Вас, сударыня, сейчас 54 года — не старость. Особенно с учетом пенсионной реформы.
Но если вы заглянете в классику то наверняка будете удивлены, найдя там такие примеры:

Гоголь-: «дверь нам открыла старуха лет сорока»
Пушкин «В комнату вошел старик лет 30»,
Пушкин. «Метель»: «Марья Гавриловна уже немолода ей шел 20-й год.»
Толстой -княгиня Мариванна, «старуха 36 лет»
И это недалеко от тех времен в кои жил Ленин.

Лубок и развесистая клюква. Снайпер из Вьетнама мстит мафии за погибшую семью. Все очевидно даже слепому, но все делают вид, что не понимают.
Блин, это же сюжет для комикса, трудно придумать что-то банальнее. Герои картонные, поступки шаблонные. Сюжет линейный как трамвай.
Это вам не Рембо — Первая кровь, там есть и смысл и сюжет.
ГГ мстит мафии в аж 38 романах!!! Мамма Mia!!! Где он столько мафии нашел?! 😱😱 И это только в США! Этот елд катается по стране как коммивояжер, валит братву направо и налево и его никто не видит в шапке-невидимке.
Автор лепил по 4 романа в год, как лазерный принтер. )))

Про Пухова писать бесполезно, уже писано-переписано.

Если вас интересует тема «Снайпера-одиночки», лучше читайте Стивена Хантера. Если тема солдата из Вьетнама, то Рембо. Если палача-одиночки, читайте Эндрю Макдональда. Там темы лучше развиты.

Повесть «Наденька из Апалёва» относится к деревенской прозе в творчестве писателя. Наденька Кольцова — героиня повести внешне некрасивая девушка. В детстве она случайно налетела на поставленную стоймя косу и распорола себе лицо. Так и остался этот шрам на всю жизнь. Но одновременно она прекрасна особой душевной красотой, заметить которую способно только особое душевное зрение. «Наденька из Апалёва» — это Муза прозы Виктора Курочкина. Автор с любовью показывает в некрасивой Наденьке робкое стремление к личному счастью и это ничуть не противоречит её образу, как Наташу Ростову не испортил образ счастливой замужней женщины.

Накануне празднования 75-летия Великой Победы нельзя не вспомнить наших лучших писателей-фронтовиков, которых почти никого не осталось в живых. Особое место занимает Виктор Курочкин — русский советский писатель, сценарист и драматург, яркий представитель «лейтенантской прозы», Гвардии лейтенант.
Виктор Курочкин писал не только о войне. Его первые произведения были о деревне, о повседневных радостях и горестях рядовых людей. Это рассказы «Дарья» и «Пастух» (1959г.), повесть «Заколоченный дом» (1958г). Но особое место в творчестве писателя занимает военная тема, и как вершина этого творчества повесть «На войне, как на войне». Прежде чем повесть увидела свет, пять различных редакций возвращали рукопись писателю, пока журнал «Молодая гвардия» не напечатал её в 1965 г. в августовском номере. А уже через три года повесть была экранизирована.
Повесть рассказывает о боевом крещении и подвиге командира самоходной артиллерийской установки, молоденького, необстрелянного лейтенанта Малешкина за одну из маленьких деревень. Повесть считается автобиографичной. Изображённый в ней в качестве главного героя лейтенант Малешкин — это по сути сам Виктор Курочкин, артиллерист-самоходчик, прошедший с боями от Курской дуги до Одера.
Поколение воевавших уходит. Это последнее поколение, которое могло считать себя выполнившим свой долг перед Историей. Но оно оставило нам, живущим сегодня, свой Подвиг, свои воспоминания, свои книги. Чтобы помнили.

В произведении Любови Воронковой «Девочка из города» рассказывается о людях большой души, у которых доброта и сочувствие не знает границ. В рассказе затронута тема войны, но сделано это очень аккуратно без описания сражений и тяжёлой жизни солдат. Автор умело и трогательно рассказывает историю маленькой девочки, оставшейся сиротой и вынужденной искать приюта у чужих людей, о том, как маленький человек возвращается к жизни и снова начинает ей радоваться. Большой упор делается на семейные ценности, автор показывает, как жить большой семьёй, как научиться прощать и понимать, как научиться уступать и дарить любовь и опору ближнему.
Оставаться людьми в любой жизненной ситуации,… что может быть проще,… и в то же время, что может быть сложнее?

А Вы что же, отказываете «мужичкам» в праве и основаниях за себя постоять? На мой взгляд, по прочтении роман, который можно воспринимать как летопись очевидца того времени, не остаётся сомнений, что у них на это было полное право, как говорится, набралась критическая масса, вот «оно» и рвануло событиями начала ХХ века (думаю, абсолютно справедливо). Ставрогин, Шатов, Кириллов – «культурный, образованный, в основном дворянский слой» — в первую очередь это бездельники – какой толк с их образованности, развращённые до крайности праздной жизнью, эгоистки, циники или сами совершающие преступления, или закрывающие глаза на то, как их совершают другие из их же круга, гаденько на это любуясь и подхихикивая. При этом главное оправдание – прогрессивные взгляды — новомодная либеральностью – «свежий» ветер с гнилостным душком. Куда же девать энергию тому же Ставрогину – этому «быку» с железными нервами, если за него даже ночной горшок слуги выносят – единственно насиловать маленьких девочек, но при этом ещё и строить из себя жертву, страдающую ввиду своей исключительности и непонятности – он, видите ли, в очередной раз бросит всем вызов и бесстрашно обнародует своё грязное бельё – полюбуйтесь, какую мерзость я могу произвести, но при этом не преминул заметить, что ему за это ничего не будет, дескать, нет доказательств – и в этом вся фальшь, очередное щекотание нервов, — конечно, валить лес в Сибири или с кайлом в руках рубить вечную мерзлоту не то, что по кабакам и борделям шляться и губернаторов за уши кусать, а затем за маменькину юбку прятаться, дурачком прикидываясь. И того же Верховенского-младшего называть революционером – это всё равно, что навозную муху назвать соколом. У революционеров, с которыми многие пытаются провести аналогию, действительно была идея, светлая и благородная цель, которая была одобряема большинством или хотя бы понятна, в том числе и противникам – вот как раз они и вывернули империю наизнанку, словно, тулуп, а там гниль, плесень, вши, гниды и опарыши типа Верховенского, Липутина, Лебядкина, Лямшина, Шигалева и пр… Из названия романа можно предположить, что сам Достоевский не находит рационального объяснение всей творящейся вокруг вакханалии, поэтому он и обращается к Евангелию – грех в самой природе, глубиной сущности человеческой, поэтому и восприимчив он к этим самым бесам, которые дёргают его за верёвочки, словно марионетку. При этом пребывать в нейтральном положении невозможно – если энергия и душевные силы не будут направлены на созидание, то их непременно перенаправят на разрушение. ИМХО.

Прошу прощения, немножко поторопился со своим комментарием. Есть ещё 2-х серийный фильм-спектакль 1968 г. по мотивам повести Елены Ильиной называется «Гуля Королёва», в главной роли Раиса Рязанова. Вот его я помню, смотрел в детском возрасте.

Уже есть экранизация повести Елены Ильиной, фильм так и называется «Четвёртая высота», снят на киностудии им. Горького в 1977 г. В роли Гули Королёвой — Маргарита Сергеечева ( Гуля в детстве) и Ольга Агеева.

С большим удовольствием прослушал небольшой аудиоспектакль по рассказу Константина Паустовского «Дождливый рассвет». Рассказ имеет романтическую окраску, в нём писатель говорит о ценности каждой минуты жизни, наполненной надеждой на счастье, радость, любовь. В конце войны почти каждый человек пережил огромное горе, потеряв друзей и родных, и для людей было очень важно обрести веру в то, что радость и счастье будут у них, что боль уйдёт или хотя бы перестанет быть нестерпимой. В рассказе нет неожиданного финала и резких поворотов сюжета. Просто слушаешь под шум дождя и наслаждаешься замечательным слогом писателя и музыкой.
Судя по комментариям, аудиоспектакль понравился не всем, я в числе тех, кому понравился.

Создание романа «Жизнь и приключения Николаса Никльби» приходится на период творческого расцвета писателя 1838-1839 г.г. Это произведение о жадности и бескорыстии, о цинизме и мерзости, добродетельности и благородстве. В жизни всякое бывает, жизнь человеческая полна и хорошего и, к сожалению, плохого. Говоря словами самого писателя, «жизнь и смерть шли рука об руку; богатство и бедность стояли бок о бок — пресыщение и голод повергали их в одну могилу». Однако смысл жизни и в том, что человек не только должен привыкать к обстоятельствам судьбы, но и бороться за счастливое настоящее и будущее, как своё, так и своих близких.
В романе, как это часто бывает у Диккенса, и семейная тайна, окутывающая происхождение одного из персонажей, и счастливые, почти сказочные случайности, почти невозможные совпадения. Но главное — финал, в котором всё становится на свои места и каждый получает по заслугам.

Русский, советский писатель Евгений Иванович Носов, к сожалению, почти неизвестен современному читателю. Его часто путают с гораздо более популярным однофамильцем — Николаем Носовым, автором детских рассказов и трилогии о приключениях Незнайки. Евгений Иванович Носов за всю свою жизнь написал относительно немного — всего несколько повестей и с десяток сборников рассказов. Но, пожалуй, самым известным произведением можно считать повесть «Усвятские шлемоносцы».
По своей сути «Усвятские шлемоносцы» — это светлый и вместе с тем грустный рассказ о последних счастливых днях одного русского села перед наступлением катастрофы, трагически и безвозвратно изменившей жизнь целого народа. Здесь описаны простые люди, простые человеческие радости и вечные человеческие ценности — семья, дети, труд, жизнь и Родина. И все эти люди с красивыми и старинными русскими именами — Касьян, Афанасий, Селиван, Кузьма и Николай, скорее всего уже никогда не вернуться домой.
«Усвятские шлемоносцы» — это рассказ о нескольких русских крестьянах, но именно он напоминает нам о том, кто мы есть и благодаря кому живём на этом свете.

Как странно читать чей-то личный дневник, странно и интересно. Вот перед нами предстаёт 15-летняя девочка, яркая, взбалмошная, честолюбивая, ей хочется славы. Время бежит и ей уже 18. Гордая, эгоистичная, всё подмечающая. Она больна, но так же сильна духом. Мария спешила жить, в ней кипело столько страстей. Ощущение раннего конца нередко посещало её. Туберкулёз сначала лишил её голоса, затем она потеряла слух. В последние годы Мария боролась с болезнью трудом, стараясь отвлекаться живописью. Она была разносторонней личностью, той, которую вылепила сама путём долгой работы.
В Марии Башкирцевой было три составляющих, неотделимых друг от друга, — Художник, Личность, Женщина.